《雷雨》读书笔记1 今天，读完了曹禺所著的《雷雨》，感触颇多，现来小议。故事是围绕封建家庭的错综复杂的情感故事，这本书写的很成功，可以说是我国改革探索时期的一个里程碑。 读完这本书，我仿佛看见作下面是小编为大家整理的《雷雨》读书笔记【10篇】,供大家参考。
今天，读完了曹禺所著的《雷雨》，感触颇多，现来小议。故事是围绕封建家庭的错综复杂的情感故事，这本书写的很成功，可以说是我国改革探索时期的一个里程碑。
读完这本书，我仿佛看见作者长吁了一口气，笔者用键入似的笔法刻画了一个虚伪的烂好人——周朴园，心地善良的鲁氏母女，敢爱敢恨，似王熙凤似的富贵太太——樊漪，被封建制度所压迫剥削的供热让你代表鲁大海——鲁四凤的哥哥。
作者轻描淡写了每个人的行动和语言，但恰到好处，从侧面映出周*和周冲对封建社会的不满，鲁贵在权势面前的阿谀奉承，以及鲁大海敢站出来伸张正义，反抗旧社会，但最终是个悲剧。四凤和周冲相继被电击中，周*开枪自杀，最后尾声只是两个小孩在精神病院讨论疯了的四凤。
这本书给我的其实是争议是永远站在高处的，不是没有争议，而是争议太高了，我们必须努力爬高才能看到。
还有一点，什么事情都要冷静思考之后再做，要努力争取。读完之后，我突然觉得我应该从现在做起同黑暗战斗！
全剧紧扣了天气的闷热，开窗、关窗的行为引出下文“暴风雨即将来临。”全剧的矛盾非常的突出，人物之间的关系也相当的复杂。但总的是由周朴园和鲁侍萍引起的。因为他们的这段不应有的缘，使得后来的人也卷入这场“门第风波”中去，深刻的揭露了当时社会的腐朽，人们思想的落后。特别是周朴园这个人物，突出了当时上层社会的大家长的顽固、死板、封建、爱面子。
周萍和鲁四凤的感情就是他们感情的再现，是不该产生的，是悲惨的悲剧。而又是正常的，因为在当时那样的社会中，这种事又是时常发生的。这就体现了戏剧中“一环紧扣一环”的重要性。就像鲁侍萍在剧中说的那样，“人生是一步错，步步错。”因为她和周朴园走错的那一步，害惨了他们的后代。又给人一种“宿命论”的感觉。
由此让我想到了许多许多的事。更多的是对于人生的。鲁四凤也是十七、八岁，和我们现在的年龄相仿。而她却因为走错了一步，不仅赔上了自己的生命。我们不得不想一下，在这样的青春年华，年少气盛的时代，是否应该遇事多一份理智，少一份狂热，对于很多事情应该三四而后行，不要一门心思的往里坠。我也是听说了不少这样年华的少男少女做过的傻事，才有了这样的体悟的。我们对于人生应该多一份理智，多一份希望，少一份冲动，少一份失望，这样会过的更快乐。当然，《雷雨》中的背景与现在的背景又不相同了。但是，我认为无论身在何种时代，何种环境中，都应当多一份理智，少做些傻事。
至今，鲁侍萍的话还深深地印在我的脑海中，“人生是一步错，步步错。”
曹禺(1910—1996)，原名万家宝，生于没落的旧军官家庭。家里终日弥漫着*的`烟雾。永远是下午的昏暗郁闷，专制的父亲，废人一样的哥哥……这样的生活场景，在日后接受了五四新思潮影响的曹禺心中，注定激起永久的咽气与诅咒的情绪，也框定了曹禺剧作的母题与基调。而曹禺就读的南开中学，历来具有演剧传统，最终将他引上通往戏剧大师的艺术之路。在南开，曹禺在老师张彭春的指导下，不仅登台演戏，而且改写剧本，从易卜生的《国民公敌》、《娜拉》，高尔斯华绥的《斗争》到霍普特曼的《织工》，从莫里哀的《悭吝人》到*剧作家陈大悲、丁西林的戏……在15到20岁之间，曹禺所演所学的剧真不算少，张彭春老师还将一套英文版的《易卜生全集》赠送给他研读。在清华大学西语系时，曹禺回忆说，有一段时候，可以说早早晚晚都把时间放在读西洋剧本里头。
1993年，曹禺写出了《雷雨》，那时他23岁，还是清华大学的学生。
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑女人，痛恨着罪孽却不自知地犯下更大罪孽的公子哥，还有家族的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。曹禺以极端的雷雨般疯狂飙恣肆的方式，发泄被抑压的愤懑，毁谤*的家庭和社会。
《雷雨》成功的塑造了剧中的人物。在看《雷雨》时，有种似曾相识的感觉，去年年底一部耗资巨大的国产影片《满城尽带黄金甲》同期在全国上映，反响很大，报纸上几天的娱乐头条新闻。在听说张艺谋导演要拍一部类似像莎士比亚的著作《哈姆莱特》的电影时，本以为作品会像莎士比亚的风格，诗情画意，其中必有非常经典之处，而今年看完“黄金甲”，感觉似乎又与《雷雨》有似像之处，而我认为“黄金甲”并不是一部经典的电影，所到之处，并无情节上的突破，而重视视觉上的效果，这引起了社会各界的纷纷响应。
一本好书，好的重点并不光是优美的文字;一部好电影，好的重点并不光是特殊的视觉效果。
看《雷雨》序言的时候，可能就大概清楚些整个故事的背景，大概年代，人物，人物性格以及故事的结果，就好比看电影前的宣传片一样。但是在看《雷雨》的每一情节的情景后，有种还想继续看的冲动，这种有些让人不厌烦，还想继续看下去的感觉，从中可以体会到，作品透出人一种无形中的吸引力，让读者萌生了看了还想看的意念，一本好剧本能在予以提示之后还能看得津津乐道的地步，那么，不能否定这剧本无疑是一个好剧本，好作品。
当然，本人并没有看过以《雷雨》剧本作成的电影或是戏剧，所以也不知道，《雷雨》演出来是什么效果，但是曹禺的《雷雨》剧本，确实是一部好剧本。剧本好，那么我想，演出来的效果一定也不差吧!但是如果一个剧本情节不够紧促，不够让人信服，不能称为好的作品，那么演出来的视觉效果再好，也不过如此。
所以，希望*的电影在新的一年里有好的势头，也希望*的电影再创辉煌，希望*的电影更有情节，更有内容，让我们这些期待好电影的观众饱饱眼福。
周朴园和侍萍三十年后的相遇是《雷雨》第二幕的一场戏，这场戏是《雷雨》最重要的一场戏：从内容上看，《雷雨》的所有内容都是由这一场戏生发扩展出去的；从结构的角度看，第一幕戏是这场戏的交待，而第三幕和第四幕的戏则是这场戏的发展。这场戏的情感冲突是在周朴园和侍萍之间展开的，惊心动魄的“雷雨”也是由这场戏酝酿的，没有这场戏，《雷雨》的戏剧冲突和情节主题变没有办法展开，所以把握了解周朴园与侍萍思想性格的关键在于对他们三十年后相遇情节的理解。因此，他们三十年后相遇情节是《雷雨》只能够最值得研究的一场戏。
周朴园和侍萍带着近三十年的不同人生经历，带着近三十年的不同人生感受，带着近三十年的不曾变化的阶级观念和不能忘记的爱情记忆，在三十年后相遇。他们之间的对话，表现了各自的阶级观念，《雷雨》三十年后的相遇情节也是由他们的阶级矛盾意识展开的。
（一）阶级矛盾下周朴园的选择和内心潜藏着的爱
周朴园和侍萍的再次相遇，是因为侍萍想找她女儿四凤回家而意外地在周朴园的家相见的。为什么说周朴园阶级矛盾下的选择呢？《雷雨》中描述，周朴园保留着侍萍当年屋室原来的样子；周朴园特意把使用过的大柜搬来并一直放在被保留侍萍居室内；周朴园一直把侍萍的照片放在居室的镜台上；周朴园还保留着侍萍当年生产不开窗的习惯。那么周朴园既然把侍萍抛弃了为什么还要留有侍萍的习惯呢？为什么不从侍萍的影子中走出来呢？这一切都源于周朴园在阶级矛盾意识下的`选择。
周朴园与侍萍是真的相爱的，那周朴园为什么抛弃视屏呢？看似矛盾的背后，其实暗藏玄机。
周朴园抛弃侍萍，去了有钱有门第的小姐，从而在不知不觉中他的思想也会变得复杂，他树立起阶级意识、创造家业意识，可他为什么会改变呢？周朴园和侍萍恋爱时，虽然是“阔公馆”的大少爷，但那时周朴园是没有家庭门第阶级意识的，他像梅侍萍一样单纯，像周冲一样浪漫。他是本着人的青少年时期特有的单纯、天真，自然和美好恋爱的，当时他还有反抗意识，知道去争取幸福，那是因为他还没有成长，还没有清楚自己的社会地位，一旦他步入社会角色，那他的思想自然会复杂化，自然会有“门当户对”的阶级思想，那么他的爱情悲剧就是发生在阶级矛盾意识的萌芽上，究其根源还是在于个人角度的选择上，为了适应社会发展不得已而为之。
周朴园阶级矛盾下的选择也表现在对自我婚姻的选择。从《雷雨》中我们会发现周朴园在梅侍萍之后的两次婚姻都是不幸福的，繁漪是周朴园的第二任妻子，但繁漪并没有在周朴园那里得到她所渴望的爱，因而才把爱转向周朴园的儿子周萍。四凤说“听说老爷一向是讨厌女人家的”，他对繁漪性冷淡，长时间不与繁漪住在一起，这些都是周朴园在阶级矛盾意识下作出的选择，他选择了把自己的爱留在过去，然而过去爱已经过去，已经无法挽回也无法重现，所以他只好选择将全身心投入到事业上，来求得心灵上的*衡。
周朴园还是爱侍萍的，只是默默的爱着。两个人相遇后，周朴园深情地回顾这三十年前的爱情，在听了梅侍萍的“你自然想不到，侍萍的相貌会老到连你都不认识了”之后，他诧异地说：“你，侍萍？”这种惊诧表现了他内心对侍萍的思念和爱恋。那为什么他不去想认呢？其实到这里，我们会发现周朴园强烈的阶级观念，驱使他维持他周家“阔公馆”的家业，那么就必须注重社会形象，从而要拒绝在人们面前与侍萍相认，他阶级观念选择的这一举动，致使他只能将对侍萍的爱放在心里，从而酿成了他们的爱情悲剧。
（二）阶级矛盾下侍萍的选择和内心潜藏着的爱
强烈阶级观念的侍萍的选择主要来源于“阔公馆”阶级人物的不可信，他对女儿说：“你不懂，你不知道这世界太——人的心太——。（叹口气）”。这里有多少难以言说的"内容呢？相遇后侍萍没有选择欣喜继续抱有幻想，而是指责周朴园说：“过年三十的晚上，我生下你的第二个儿子才三天，你为了赶紧要那位有钱有门第的小姐，你却逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的大门”。她强烈的选择要求要把女儿从周家带走也是因为她有着被阔家大少爷抛弃的悲剧爱情和悲剧人生经历，她担心自己的女儿也会重复她的命运，一切源于她强烈的阶级观念。虽然从他们的对话中可以看出，侍萍对周朴园还有爱恋可言，可深厚的阶级观念压抑了她的内心，从而使他们的爱情走向绝谷。
《雷雨》周朴园与侍萍三十年后的相遇情节，最后仍以分手而告终，这也使我们感觉到，在他们的内心，爱情和阶级性冲突的“雷雨”还会继续下去的。其实，他们内心深处的“雷雨”也是当时几乎所有人的人生体验的象征。
人是既有美好又有阶级性的。人的美好人性的东西就是人的纯真，善良，美好的品性，阶级性是由人的社会地位生发而来的劣性。选择人性的美好的东西就得放弃社会性利益；而选择社会性利益也得必须以放弃美好的人性为代价。正是对这两者不同的选择带来不同结果的衡量就常常使很多人在两者的冲突矛盾中选择阶级性而放弃了人性。
《雷雨》周朴园与梅侍萍作出的种种人生选择，证明了在人性与阶级性矛盾冲突中，选择又不仅仅是在个人内心中，选择还必然带来不可料想的灾难性后果。
曹禺曾说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的”。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，*坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。
《雷雨》描写了一个大家庭的崩溃。周朴园是这个封建大家庭的统治者，也是一个资本家。其妻蘩漪感到被压抑的苦闷，与继子周萍发生了暧昧关系。受过一定资产阶级民主思想的影响然而缺乏反抗勇气的周萍怯懦、自私，想摆脱与继母的这种不伦关系，又爱上了充满青春活力的婢女四凤，而蘩漪的儿子周冲也爱上了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍来领走四凤。侍萍正是30年前被周朴园引诱为他生了两个儿子，而后又被遗弃的侍女。她是周萍的生身母亲，而被她带走的第二个儿子鲁大海又正在周朴园的矿上做工，作为*工人的代表，他和周朴园面对面地展开斗争……这些矛盾酝酿、激化，终于在一个“天气更阴沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，周萍和四凤终于知道他们原是同母兄妹，一场悲剧发生了：四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。罪恶的家庭崩溃了。
我曾经也大概地看过人艺的话剧《雷雨》。从那时到现在，我一直都惊叹于曹禺大师对戏剧的掌握。他巧妙地将一个大家庭几十年的恩怨情愁浓缩到一天来表现，浓缩到四幕，两个场景来表现。集中的地点和时间所表现的东西却并不单薄，有畸形的爱，突破束缚的勇气，人情的淡漠，世事的坚信和宿命的痛苦。围绕着八个人物，我看到的是整个社会。同时，我也生动地看到戏剧这种文学题材的特点。这部剧作为一个经典，的确是值得每一个文学爱好者阅读的。
曹禺曾说：“《雷雨》的主题不是以道德败坏和混乱为主题的，也不是写因果报应，《雷雨》写的是一种情绪，是情绪的发酵，情绪的汹涌推动着我诽谤*的家庭和社会……《雷雨》所显示的是我所觉得的宇宙间的残忍，相信种种宇宙斗争的背后有一个主宰。”我很能理解，作者在创作时候并没有一种明确的主题，而是处于本能地一种倾诉，跟着自己的感觉去表现一个世界。
无疑的，我看到了一个罪恶的社会，一个危机四伏的黑暗的社会。但是这也更多的是对世界的一种感觉，不仅仅存在于某个历史某个时期，这也正是我在这个时代去读的时候，还心存理解而不是同情的原因。他表现的那个家庭，那个社会给我一种无路可逃的感觉。周萍、四凤、周冲，还有蘩漪似乎一直都处于一种想要逃离这一切的状态里，他们想要离开，想要摆脱，想要征服。但是他们的痛苦却始终没有出路，反反复复地挣扎，甚至死成为了唯一的解脱。是的，那个社会，那样的生活没有给他们自由，所有的希望像渺茫的迷雾般不能真实地抵达。探索真理的路上他们已经不能忍受，我想这也正是一种无奈的美。曹禺在1977年为自己作品集写后记的时候说：“今天看来，必然有很多缺点和谬误”，然后他谈到没有写一个无产阶级人物，没有指出革命的方向都是缺憾。我却不敢苟同，必定有些痛苦会跨越时代，跨越阶级。
从周鲁两家的冲突上，表现了上层社会和下层社会之间的冲突。侍萍和*是旧*两代劳动妇女的典型。但是同样她们有很强的局限性，以至于很多时候是她们的软弱造成了自己悲惨的命运。这也是一个时代赋予妇女的不幸，世界没有告诉她们：她们是可以反抗的。侍萍忍辱负重，遭遇那么多不幸，却只认为那是自己造的孽，甘心在心里承受所有痛苦。我想，或许她应该让自己心理负担的少一点，而不必把社会造成的悲剧由自己独自承担。
我想，这里面还是有一定的宿命论思想，很多东西归于命运。我觉得这没有什么好，也没有影响作品的深刻性。我当然不会认为世界上存在什么天命的因果报应。但是社会和家庭给予一群人的悲哀，却正是这样才被展现地淋漓尽致。他们的确可以在黑夜里去寻找一个真正的光明，但是那对于他们已经太难了。
周朴园是一位既有资产阶级自由*等思想，又有封建专制思想的新兴资本家形象。他的性格特征，主要是通过他与侍萍、蘩漪两位女性形象以及他与鲁大海等人物的关系表现出来的。周朴园在年轻的时候也是受新思想影响的年轻人，也曾有过想挣脱封建家庭的束缚，要追求自由恋爱和婚姻的理想，因此，他对侍萍的爱是有过真情实感的，但他性格中也有懦弱的一面，不能与自己出身的阶级彻底决裂，最终又回到封建的阵营之中，背叛了侍萍，也背叛了自己的理想。
蘩漪是一个很有特色的人物。在一个受伤甚至近乎于变态的女人身上，我隐约看到了她同年青人一样纯真的爱。蘩漪与周朴园一样，也是一位新旧结合的人物。她既渴望自由的爱情，又无力摆脱家庭的牢笼，甘愿受周朴园的*。蘩漪阴差阳错地爱上了丈夫前妻生的大少爷，在无人可爱中寻找自己唯一的爱人；这是错误的爱，痛苦的爱，却也是深刻的爱。她是一个被爱折磨却没有出路的人。如果对于一个人来说，爱都成了奢侈的事情，那么她的幸福也就遭到了置疑。或许这也是她对丈夫、对自己不尊重的一种变态了的报复。
在那个黑暗的社会里，人们的性格已经被扭曲。
让我想起一句话：爱和怜悯都是罪。
周朴园与侍萍的相遇是偶然也是必然，曹禺用巧妙的构思带给我们一次精神世界的冲击，使我们对爱情和阶级意识有了更透彻的理解。
周朴园和侍萍三十年后的相遇是《雷雨》第二幕的一场戏，这场戏是《雷雨》最重要的一场戏：从内容上看，《雷雨》的所有内容都是由这一场戏生发扩展出去的；从结构的角度看，第一幕戏是这场戏的交待，而第三幕和第四幕的戏则是这场戏的发展。这场戏的情感冲突是在周朴园和侍萍之间展开的，惊心动魄的“雷雨”也是由这场戏酝酿的，没有这场戏，《雷雨》的戏剧冲突和情节主题变没有办法展开，所以把握了解周朴园与侍萍思想性格的关键在于对他们三十年后相遇情节的理解。因此，他们三十年后相遇情节是《雷雨》只能够最值得研究的一场戏。
周朴园和侍萍带着近三十年的不同人生经历，带着近三十年的不同人生感受，带着近三十年的不曾变化的阶级观念和不能忘记的爱情记忆，在三十年后相遇。他们之间的对话，表现了各自的阶级观念，《雷雨》三十年后的相遇情节也是由他们的阶级矛盾意识展开的。
（一）阶级矛盾下周朴园的选择和内心潜藏着的爱
周朴园和侍萍的再次相遇，是因为侍萍想找她女儿四凤回家而意外地在周朴园的家相见的。为什么说周朴园阶级矛盾下的选择呢？《雷雨》中描述，周朴园保留着侍萍当年屋室原来的样子；周朴园特意把使用过的大柜搬来并一直放在被保留侍萍居室内；周朴园一直把侍萍的照片放在居室的镜台上；周朴园还保留着侍萍当年生产不开窗的习惯。那么周朴园既然把侍萍抛弃了为什么还要留有侍萍的习惯呢？为什么不从侍萍的影子中走出来呢？这一切都源于周朴园在阶级矛盾意识下的选择。
周朴园与侍萍是真的相爱的，那周朴园为什么抛弃视屏呢？看似矛盾的背后，其实暗藏玄机。
周朴园抛弃侍萍，去了有钱有门第的小姐，从而在不知不觉中他的思想也会变得复杂，他树立起阶级意识、创造家业意识，可他为什么会改变呢？周朴园和侍萍恋爱时，虽然是“阔公馆”的大少爷，但那时周朴园是没有家庭门第阶级意识的，他像梅侍萍一样单纯，像周冲一样浪漫。他是本着人的青少年时期特有的单纯、天真，自然和美好恋爱的，当时他还有反抗意识，知道去争取幸福，那是因为他还没有成长，还没有清楚自己的社会地位，一旦他步入社会角色，那他的思想自然会复杂化，自然会有“门当户对”的阶级思想，那么他的爱情悲剧就是发生在阶级矛盾意识的萌芽上，究其根源还是在于个人角度的选择上，为了适应社会发展不得已而为之。
周朴园阶级矛盾下的选择也表现在对自我婚姻的选择。从《雷雨》中我们会发现周朴园在梅侍萍之后的两次婚姻都是不幸福的，繁漪是周朴园的第二任妻子，但繁漪并没有在周朴园那里得到她所渴望的爱，因而才把爱转向周朴园的儿子周萍。四凤说“听说老爷一向是讨厌女人家的”，他对繁漪性冷淡，长时间不与繁漪住在一起，这些都是周朴园在阶级矛盾意识下作出的选择，他选择了把自己的爱留在过去，然而过去爱已经过去，已经无法挽回也无法重现，所以他只好选择将全身心投入到事业上，来求得心灵上的*衡。
周朴园还是爱侍萍的，只是默默的爱着。两个人相遇后，周朴园深情地回顾这三十年前的爱情，在听了梅侍萍的“你自然想不到，侍萍的相貌会老到连你都不认识了”之后，他诧异地说：“你，侍萍？”这种惊诧表现了他内心对侍萍的思念和爱恋。那为什么他不去想认呢？其实到这里，我们会发现周朴园强烈的阶级观念，驱使他维持他周家“阔公馆”的家业，那么就必须注重社会形象，从而要拒绝在人们面前与侍萍相认，他阶级观念选择的这一举动，致使他只能将对侍萍的爱放在心里，从而酿成了他们的爱情悲剧。
（二）阶级矛盾下侍萍的选择和内心潜藏着的爱
强烈阶级观念的侍萍的选择主要来源于“阔公馆”阶级人物的不可信，他对女儿说：“你不懂，你不知道这世界太——人的心太——。（叹口气）”。这里有多少难以言说的内容呢？相遇后侍萍没有选择欣喜继续抱有幻想，而是指责周朴园说：“过年三十的晚上，我生下你的第二个儿子才三天，你为了赶紧要那位有钱有门第的小姐，你却逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的大门”。她强烈的选择要求要把女儿从周家带走也是因为她有着被阔家大少爷抛弃的悲剧爱情和悲剧人生经历，她担心自己的女儿也会重复她的命运，一切源于她强烈的阶级观念。虽然从他们的对话中可以看出，侍萍对周朴园还有爱恋可言，可深厚的阶级观念压抑了她的内心，从而使他们的爱情走向绝谷。
《雷雨》周朴园与侍萍三十年后的相遇情节，最后仍以分手而告终，这也使我们感觉到，在他们的内心，爱情和阶级性冲突的“雷雨”还会继续下去的。其实，他们内心深处的“雷雨”也是当时几乎所有人的人生体验的象征。
人是既有美好又有阶级性的。人的美好人性的东西就是人的纯真，善良，美好的品性，阶级性是由人的社会地位生发而来的劣性。选择人性的美好的东西就得放弃社会性利益；而选择社会性利益也得必须以放弃美好的人性为代价。正是对这两者不同的选择带来不同结果的衡量就常常使很多人在两者的冲突矛盾中选择阶级性而放弃了人性。
《雷雨》周朴园与梅侍萍作出的种种人生选择，证明了在人性与阶级性矛盾冲突中，选择又不仅仅是在个人内心中，选择还必然带来不可料想的灾难性后果。
三十年的漫漫时光，三十年的爱恨纠葛，三十年的泪与鲜血铸就了一场悲天恸地的雷雨。这雷雨下冲刷的，是*封建旧社会吃人的礼教传统，是剧中人痛苦与矛盾交织的情情仇仇，是命运之神狞笑的薄薄嘴角……一场雷雨，一场梦。梦醒之后，一切成空。
悲剧的初始，往往是一个并不动人的错误。富家少爷在空虚无聊的生活中与家中女仆坠入爱河，这样的故事在那时的时代背景下不算少见。理所当然，富家长辈愤然反对二人"悬殊"的交往，在大年三十的夜晚生生将怀抱婴儿的女仆赶走，还"用心良苦"的强要了他们的第一个儿子，悲剧的初形在这里开始酝酿而出。
周朴园，作为剧中中心矛盾的焦点，无疑是情感冲突最激烈之存在。年轻时爱上侍萍的周朴园，或许还能说是仍有一丝纯净残留。可自那个年三十之夜，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，告示天下的人——"看!我是个有情有义的君子!"其实哪里有什么情呢即使曾经有过，那也在三十年的时光中消失殆尽，他如今的一切的一切——包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门——全都，全都，是为了他自己。对他而言，爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表，早已在商界的"熏陶"下血肉模糊，面目全非，不*形。
至于鲁侍萍，悲剧的核心承受者，她的命运无疑是坎坷苦难的，但何尝又不是可悲的。回想三十年前的那场爱情，她也是错误缔造者之一。可女人啊女人，你为何纠缠一场无疾而终的情爱三十年，三十年以后还仍拘泥于自己所受的委屈与灾难爱也好，恨也好，难道最终受伤的不是自己么既然如此为何又苦苦沉溺，深陷其间你将这一生的苦难归于命运，归于看不见莫不着的生命之线，念叨着如何苦如何凄惨，紧紧抓住那血红色的恨意，执拗的不愿放手。难道这就是你生命价值的所在么堂堂正正的对峙，随后潇潇洒洒的扬头离去，总比自行降自己于他人身下要舒畅，不是么!
这不仅仅是一个故事。这是一个时代所铸造的暴风骤雨。风雨之下，世间一切罪恶丑陋原形毕露，无处藏身。没有什么爱能穿越这无限悠长的时间，没有什么事能真正达到永恒。人生如梦，梦里泪雨滂沱。梦醒之后，自己的人生还是要自己勇敢的走。
他们每一个人都活在自己的梦中，又极力的想摆脱这一场梦。除了周朴园，他们并没有做什么恶， 但都逃不脱悲剧的结局。他们被命运之手所操纵所玩弄，苦苦挣扎，却跌入更深的境地。他们都想极力的抓住些什么来救赎自己，结果却是更加狼狈不堪。
《雷雨》所显示的，不是因果，不是报应，是天地间的残忍。
曹禺在一九三四年发表四幕剧《雷雨》，剧本反映了*半封建半殖民地都市上层社会生活的腐烂与罪恶。作者以卓越的艺术才能深刻地描绘了旧制度必然崩溃的图景，对于走向没落和死亡的阶级给予了有力的揭露和抨击。
四幕剧《雷雨》在一天的时间（上午到午夜两点钟）、两个舞台背景（周家的客厅，鲁家的住房）内集中地表现出两个家庭和它们的成员之间前后三十年的错综复杂的纠葛，写出了那种不合理的关系所造成的罪恶和悲剧。它写的主要是属于资产阶级的周家，同时又写了直接受到掠夺和侮辱的鲁家。《雷雨》中主要人物的结局有的死，有的逃，有的变成了疯子。剧本的这种强烈的悲剧性不只深刻地暴露了资产阶级的罪恶和他们庸俗卑劣的精神面貌，而且引导观众和读者不得不追溯形成这种悲剧的社会原因。这正是《雷雨》这一名剧深刻的思想意义之所在。剧中的人物不多，但作家对主要人物形象都通过尖锐的戏剧冲突和富有性格特征的对话，作了深刻的心理描绘，他们都有鲜明的个性，每一个人物都显示了他的作为社会人的丰富内容，以各自的遭遇和命运激动着人们的心弦。
在半封建半殖民地的*都市里，资产阶级往往带有浓厚的封建气息，周朴园正是他们中间的代表。他既是尊崇旧道德的资本家，又是在外国留学过的知识分子。对于这个人物隐藏在“仁厚”、“正直”、有“教养”等外衣下的伪善、庸俗、卑劣的精神面貌，以及由此产生的罪恶，作家通过富有表现力的戏剧情节——例如他对侍萍的“忏悔”、对繁漪的专横、处理*的手段等等，给予了有力的揭露和批判。鲁贵是一个不识羞耻、趋炎附势的奴才，在他和周朴园这两个人物身上，作家所投射的憎恨是极为鲜明的。性格更为复杂和矛盾的一个人物是繁漪，在这个人物的塑造上，特别显示了曹禺优异的艺术才能。繁漪是一个“五四”以后的资产阶级女性，聪明、美丽，有追求自由和爱情的要求；但任性而脆弱，热情而孤独，饱*神折磨，渴望摆脱自己的处境而又只能屈从这样的处境，正象作者所说，她陷入了“一口残酷的井”。作家曾说：“在《雷雨》里的八个人物，我最早想出的，并且也较觉真切的是周繁漪”。作者用力刻划了这个人物的内心世界。她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。而剧本又使她在难以抗拒的环境中走向变态的发展：爱变成恨，倔强变成疯狂。悲剧的意义于是就更加深刻和突出。作家曾说：“这类的女人许多有着美丽的心灵，然为着不正常的发展，和环境的窒息，她们变为乘戾，成为人所不能了解的。受着人的嫉恶，社会的压制，这样抑郁终身，呼吸不着一口自由的空气的女人，在我们这个现社会里不知有多少吧。”强调形成这种悲剧的社会原因，同情象繁漪这样人物的内心苦闷，当然都是应该的，但说她的一切是“值得赞美的”，她的心灵是美丽的，则表现了作家在着重控诉资产阶级生活方式对于人的摧残和损害的同时，对这些人自身的弱点缺乏批判，并且给予了过多的同情。对繁漪是如此，对周萍也是如此，象周萍这样一个具有苍白空虚的懦弱性格、一切都打着他那个家庭出身的烙印的人，作者在他的结局的处理上，显然表现了不应有的同情。周冲的年纪尚小，他生活在飘渺的憧憬和梦幻里，对现实缺乏深切的理解。这个年青人最后的惨死，不仅揭露了资产阶级生活方式同一切美好愿望的对立，同时还暴露了这个封建性的资产阶级家庭的罪恶。
除了精神上、物质上都依附于周家的鲁贵以外，鲁家其余的三个人物都是属于社会下层的被侮辱与被损害者。鲁妈和自己的女儿四凤的几乎相同的经历，深刻地说明了在那个社会里这些*凡善良的人物的遭遇和命运。虽然鲁妈对有钱人怀着仇恨和警惕，但仍旧无法阻止女儿走上她所恐惧的道路。四凤对社会现实是无知的，鲁妈和四凤是那样纯朴，容易受骗，因而她们母女的遭遇与繁漪、周萍不同，就更强烈地引起了人们的同情。鲁大海这个人物虽然写得还不够丰满，但作家对他赋予了很大的热情，这是体现作家社会理想的形象。他粗犷，有力，最后《雷雨》中的那些人都毁灭了，他却走向自己应该走的道路。鲁大海的出现给作品的阴郁气氛带来了明朗与希望。
由于作家主观上对产生这些悲剧的社会历史根源当时还缺乏科学的理解，把悲剧的原因解释为“自然的法则”，认为“宇宙正象一口残酷的井，落在里面，怎样呼号也难逃脱这黑暗的坑。”这种思想认识影响了作品反映现实的深广程度，并且带来一些思想上和艺术上的弱点。在《雷雨》的“序幕”和“尾声”未删之前，这种影响更为明显。例如以性爱与血缘的伦常纠葛来展开戏剧情节的处理，不只有艺术上使人感到塑造的刀痕，甚至如作者所说“有些太象戏了”，而且也反映了当时作家对支配人类悲剧的力量的认识上的模糊不清。但由于遭遇对他所写的生活非常熟悉，爱憎分明，剧中人物的真实刻划，读者或观众仍然可以从中看到这一悲剧的深刻的社会根源。《雷雨》在有限的演出时间内，成功地概括了一个资产阶级家庭前后三十年的腐朽堕落的历史。
三十年的漫漫时光，三十年的爱恨纠葛，三十年的泪与鲜血铸就了一场悲天恸地的雷雨。这雷雨下冲刷的，是*封建旧社会吃人的礼教传统，是剧中人痛苦与矛盾交织的情情仇仇，是命运之神狞笑的薄薄嘴角……一场雷雨，一场梦。梦醒之后，一切成空。
悲剧的初始，往往是一个并不动人的错误。富家少爷在空虚无聊的生活中与家中女仆坠入爱河，这样的故事在那时的时代背景下不算少见。理所当然，富家长辈愤然反对二人"悬殊"的交往，在大年三十的夜晚生生将怀抱婴儿的女仆赶走，还"用心良苦"的强要了他们的第一个儿子，悲剧的初形在这里开始酝酿而出。
周朴园，作为剧中中心矛盾的焦点，无疑是情感冲突最激烈之存在。年轻时爱上侍萍的周朴园，或许还能说是仍有一丝纯净残留。可自那个年三十之夜，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的`猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，告示天下的人——"看!我是个有情有义的君子!"其实哪里有什么情呢即使曾经有过，那也在三十年的时光中消失殆尽，他如今的一切的一切——包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门——全都，全都，是为了他自己。对他而言，爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表，早已在商界的"熏陶"下血肉模糊，面目全非，不*形。
至于鲁侍萍，悲剧的核心承受者，她的命运无疑是坎坷苦难的，但何尝又不是可悲的。回想三十年前的那场爱情，她也是错误缔造者之一。可女人啊女人，你为何纠缠一场无疾而终的情爱三十年，三十年以后还仍拘泥于自己所受的委屈与灾难爱也好，恨也好，难道最终受伤的不是自己么既然如此为何又苦苦沉溺，深陷其间你将这一生的苦难归于命运，归于看不见莫不着的生命之线，念叨着如何苦如何凄惨，紧紧抓住那血红色的恨意，执拗的不愿放手。难道这就是你生命价值的所在么堂堂正正的对峙，随后潇潇洒洒的扬头离去，总比自行降自己于他人身下要舒畅，不是么!
这不仅仅是一个故事。这是一个时代所铸造的暴风骤雨。风雨之下，世间一切罪恶丑陋原形毕露，无处藏身。没有什么爱能穿越这无限悠长的时间，没有什么事能真正达到永恒。人生如梦，梦里泪雨滂沱。梦醒之后，自己的人生还是要自己勇敢的走。
——《雷雨》读书笔记10篇
周朴园与侍萍的相遇是偶然也是必然，曹禺用巧妙的构思带给我们一次精神世界的冲击，使我们对爱情和阶级意识有了更透彻的理解。
周朴园和侍萍三十年后的相遇是《雷雨》第二幕的一场戏，这场戏是《雷雨》最重要的一场戏：从内容上看，《雷雨》的所有内容都是由这一场戏生发扩展出去的；从结构的角度看，第一幕戏是这场戏的交待，而第三幕和第四幕的戏则是这场戏的发展。这场戏的情感冲突是在周朴园和侍萍之间展开的，惊心动魄的“雷雨”也是由这场戏酝酿的，没有这场戏，《雷雨》的戏剧冲突和情节主题变没有办法展开，所以把握了解周朴园与侍萍思想性格的关键在于对他们三十年后相遇情节的理解。因此，他们三十年后相遇情节是《雷雨》只能够最值得研究的一场戏。
周朴园和侍萍带着近三十年的不同人生经历，带着近三十年的不同人生感受，带着近三十年的不曾变化的阶级观念和不能忘记的爱情记忆，在三十年后相遇。他们之间的对话，表现了各自的`阶级观念，《雷雨》三十年后的相遇情节也是由他们的阶级矛盾意识展开的。
（一）阶级矛盾下周朴园的选择和内心潜藏着的爱
周朴园和侍萍的再次相遇，是因为侍萍想找她女儿四凤回家而意外地在周朴园的家相见的。为什么说周朴园阶级矛盾下的选择呢？《雷雨》中描述，周朴园保留着侍萍当年屋室原来的样子；周朴园特意把使用过的大柜搬来并一直放在被保留侍萍居室内；周朴园一直把侍萍的照片放在居室的镜台上；周朴园还保留着侍萍当年生产不开窗的习惯。那么周朴园既然把侍萍抛弃了为什么还要留有侍萍的习惯呢？为什么不从侍萍的影子中走出来呢？这一切都源于周朴园在阶级矛盾意识下的选择。
周朴园与侍萍是真的相爱的，那周朴园为什么抛弃视屏呢？看似矛盾的背后，其实暗藏玄机。
周朴园抛弃侍萍，去了有钱有门第的小姐，从而在不知不觉中他的思想也会变得复杂，他树立起阶级意识、创造家业意识，可他为什么会改变呢？周朴园和侍萍恋爱时，虽然是“阔公馆”的大少爷，但那时周朴园是没有家庭门第阶级意识的，他像梅侍萍一样单纯，像周冲一样浪漫。他是本着人的青少年时期特有的单纯、天真，自然和美好恋爱的，当时他还有反抗意识，知道去争取幸福，那是因为他还没有成长，还没有清楚自己的社会地位，一旦他步入社会角色，那他的思想自然会复杂化，自然会有“门当户对”的阶级思想，那么他的爱情悲剧就是发生在阶级矛盾意识的萌芽上，究其根源还是在于个人角度的选择上，为了适应社会发展不得已而为之。
周朴园阶级矛盾下的选择也表现在对自我婚姻的选择。从《雷雨》中我们会发现周朴园在梅侍萍之后的两次婚姻都是不幸福的，繁漪是周朴园的第二任妻子，但繁漪并没有在周朴园那里得到她所渴望的爱，因而才把爱转向周朴园的儿子周萍。四凤说“听说老爷一向是讨厌女人家的”，他对繁漪性冷淡，长时间不与繁漪住在一起，这些都是周朴园在阶级矛盾意识下作出的选择，他选择了把自己的爱留在过去，然而过去爱已经过去，已经无法挽回也无法重现，所以他只好选择将全身心投入到事业上，来求得心灵上的*衡。
周朴园还是爱侍萍的，只是默默的爱着。两个人相遇后，周朴园深情地回顾这三十年前的爱情，在听了梅侍萍的“你自然想不到，侍萍的相貌会老到连你都不认识了”之后，他诧异地说：“你，侍萍？”这种惊诧表现了他内心对侍萍的思念和爱恋。那为什么他不去想认呢？其实到这里，我们会发现周朴园强烈的阶级观念，驱使他维持他周家“阔公馆”的家业，那么就必须注重社会形象，从而要拒绝在人们面前与侍萍相认，他阶级观念选择的这一举动，致使他只能将对侍萍的爱放在心里，从而酿成了他们的爱情悲剧。
（二）阶级矛盾下侍萍的选择和内心潜藏着的爱
强烈阶级观念的侍萍的选择主要来源于“阔公馆”阶级人物的不可信，他对女儿说：“你不懂，你不知道这世界太——人的心太——。（叹口气）”。这里有多少难以言说的内容呢？相遇后侍萍没有选择欣喜继续抱有幻想，而是指责周朴园说：“过年三十的晚上，我生下你的第二个儿子才三天，你为了赶紧要那位有钱有门第的小姐，你却逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的大门”。她强烈的选择要求要把女儿从周家带走也是因为她有着被阔家大少爷抛弃的悲剧爱情和悲剧人生经历，她担心自己的女儿也会重复她的命运，一切源于她强烈的阶级观念。虽然从他们的对话中可以看出，侍萍对周朴园还有爱恋可言，可深厚的阶级观念压抑了她的内心，从而使他们的爱情走向绝谷。
《雷雨》周朴园与侍萍三十年后的相遇情节，最后仍以分手而告终，这也使我们感觉到，在他们的内心，爱情和阶级性冲突的“雷雨”还会继续下去的。其实，他们内心深处的“雷雨”也是当时几乎所有人的人生体验的象征。
人是既有美好又有阶级性的。人的美好人性的东西就是人的纯真，善良，美好的品性，阶级性是由人的社会地位生发而来的劣性。选择人性的美好的东西就得放弃社会性利益；而选择社会性利益也得必须以放弃美好的人性为代价。正是对这两者不同的选择带来不同结果的衡量就常常使很多人在两者的冲突矛盾中选择阶级性而放弃了人性。
《雷雨》周朴园与梅侍萍作出的种种人生选择，证明了在人性与阶级性矛盾冲突中，选择又不仅仅是在个人内心中，选择还必然带来不可料想的灾难性后果。
看完《雷雨》后第一反应就是和张艺谋的《黄金甲》很像，也许就是照雷雨的版本拍的。毕竟年代不同所以无法真正理解那种家庭下的人的生活，不过还是有点感触。
我比较欣赏剧中的周冲，至少他还具有他身边人所不具备的纯真和善良，尽管他有些懦弱，无法强硬的去反抗自己的父亲，但至少他并不是一味去接受。当父亲让他劝不肯喝药的母亲喝药时，他也试图反抗，只是在父亲强硬的态度下无法坚持。对于四凤他付出了真心，即使知道四凤另有所爱，他仍坚持对她的爱希望她幸福，并希望她可以上学。甚至对鲁大海，他也抱着一种尊重的态度去对待。只不过在那种特定年代，性格本不坚强的他，即使再有想法仍无法改变什么。
本来对蘩漪这个人没什么感觉，后来仔细阅读了原著，觉得她其实也是一个不幸的人呢。她崇尚自由，受过一点新的教育。她向往爱情，可是周朴园和蘩漪并不是因为相爱而在一起，周朴园比蘩漪大那么多，对待她的态度更是毫无夫妻之情可言，根本就是不*等婚姻。在丈夫一系列的精神摧残下，爱上了丈夫与侍萍所生的儿子，只可惜周萍喜新厌旧导致她最后不顾一切，当爱变成恨时，她的恨如同一团火伤人伤己。我在书的前言上看到说蘩漪是一个最具有”雷雨”性格的人。热情好似浇不灭的火，然而，上帝偏罚她枯干地生长在砂上，于是，她美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。实在是极恰当的比喻，她有斗争精神，她是不屈不挠的，只是用错了方法。曹禺也说：“我会原谅她，虽然她做了‘罪大恶极’的事情——抛弃了神圣的母亲的天责。”是啊，算不清旧*有多少这样的蘩漪，但她们又不是蘩漪，她们多半没有她勇敢。这类遭遇不幸的女人，被人嫉恶，受社会制度压制，抑郁一生，最终竟吸不着一口自由的空气。蘩漪与她们相比，自然是值得赞美的。坚定的信念与不屈的意志塑成了她一颗强悍的心，满蓄着受着压抑的阴鸷的力。她带着这颗心，披着如火的热情，出发上路了。她要去冲破桎梏，做一次困兽的斗。
说实话，比起周朴园，我更不喜欢周萍这个人物，就像《黄金甲》中比起周润发饰演的那个皇帝我更讨厌大皇子。他崇拜父亲，继承父亲衣钵，走着父亲的*道路，但是与其父不同的是他生来就有现成的地位、荣誉，除了寄生性之外，又养成了懒惰性。对鲁大海他没有其父那样的“雅量”，而是赤膊上阵，又打又骂。他玩弄女性，较其父之有过之而无不及！他与后母乱lun，始乱终弃，又玩弄四凤，寻求寄托，事情败露后，先准备逃走，后举枪自杀，自私怯懦，不过是“一颗弱不禁风的小草”。这个所谓的健全的子弟其实荒唐至极，过着花天酒地的放荡生活。对于他，实在是一点优点也无法挖掘。
我想《雷雨》想表现的应该是一个不正常社会下的一个典型家庭吧。
今天，读完了曹禺所著的《雷雨》，感触颇多，现来小议。故事是围绕封建家庭的错综复杂的情感故事，这本书写的很成功，可以说是我国改革探索时期的一个里程碑。
读完这本书，我仿佛看见作者长吁了一口气，笔者用键入似的笔法刻画了一个虚伪的烂好人——周朴园，心地善良的鲁氏母女，敢爱敢恨，似王熙凤似的富贵太太——樊漪，被封建制度所压迫剥削的供热让你代表鲁大海——鲁四凤的哥哥。
作者轻描淡写了每个人的行动和语言，但恰到好处，从侧面映出周*和周冲对封建社会的不满，鲁贵在权势面前的阿谀奉承，以及鲁大海敢站出来伸张正义，反抗旧社会，但最终是个悲剧。四凤和周冲相继被电击中，周*开枪自杀，最后尾声只是两个小孩在精神病院讨论疯了的四凤。
这本书给我的其实是争议是永远站在高处的，不是没有争议，而是争议太高了，我们必须努力爬高才能看到。
还有一点，什么事情都要冷静思考之后再做，要努力争取。读完之后，我突然觉得我应该从现在做起同黑暗战斗！
上个暑假读完了《雷雨》，好巧不巧是个雷雨天。在怒吼之后归于沉默的惊雷中，我似乎在窗棂上瞥见了一个女人的身影——蘩漪。
她是个真正的女人，却被捆绑在无爱的旧式婚姻之中。周萍的出现让她无处寄托的爱火找到了归宿，所以她不顾一切地去爱他，冲破伦理纲常，不顾封建约束，不是作为母亲，而是作为一个女人去爱他。曹禺说“她的生命烧到电火一样的白热，也有它一样的短促”。她完完全全是靠爱活着，她将她的一切情感都埋在了周萍身上，至于别的一切，其实不过是那场轰轰烈烈的爱分化的结果。所以她嫉恼四凤、她恨周朴园、她不顾一切地爱周萍，当这一切过分强烈的情感汇集于一个柔弱的女子身上时，就像雷电击中她一般，她开始燃烧。但周萍是软弱的，他对蘩漪的爱是以对父亲的恨为基石的。他无法给蘩漪她想要的东西，她过分热烈的`爱甚至让他感到害怕。所以他去爱四凤，想要离开他所做过的错事。他对蘩漪的爱只是一种报复性的快感，但蘩漪却在每一个幽灵般的夜晚将自己焚烧殆尽。周萍愈是坚定，她的爱火就更加炽热，最后那把火无以为继，她只能任由火焰吞噬自己。
其实从一切故事开始之前，她进入周家的那一天，她的不羁就注定了她的灵魂永远无法被束缚在周家的沉郁与周朴园的淫威之中。她极端的矛盾与极端的爱恨，成就了那个雨夜的惨剧。她“沉静的、忧烦的”外形下隐藏着不为人知的决心，隐藏着一个女人毕生的爱与恨，在那个雷雨夜撕扯开一切的包装，展露出真实的样貌。
或许真正酿成这场惨剧的不仅是周萍的背叛，更是她内心深埋的不甘。她比谁都更明白，明白她的生命依附于周萍，一旦他离开，她就只能是周家大宅子里的一个无所归属的幽灵。所以她甚至愿意和四凤共享周萍，只为了让她的生命能够有所寄托，能够不被周家的沉郁所消磨。她是咆哮的雷雨，是吞噬一切的黑夜，用自己将周围的所有所有都燃烧得干干净净。
我爱她的纯粹、爱她的疯狂、爱她的大胆，也痛惜她的悲惨。于是每一个雷雨夜，我似乎都能看见一个女人在惨白的雷电中飘荡，她有着大而灰暗的眼睛和高鼻梁，令人觉得有些可怕，但是眉目间看出来她是忧郁的。
“她觉得自己的夏天已经过去，西天的晚霞早暗下来了。”
重读《雷雨》时，吸引我的就不只是它那跌宕起伏扣人心弦的情节了，而是剧本的思想。剧本反映了*半封建半殖民地都市上层社会生活的腐烂与罪恶。作者以卓越的艺术才能深刻地描绘了旧制度必然崩溃的图景，对于走向没落和死亡的阶级给予了有力的揭露和抨击。
《雷雨》所展示的是一幕人生大悲剧，是命运对人残忍的作弄。专制、伪善的家长，热情、单纯的青年，被情爱烧疯了心的魅惑的女人，痛悔着罪孽却又不自知地犯下更大罪孽的公子哥，还有家庭的秘密，身世的秘密，所有这一切在一个雷雨夜爆发。有罪的，无辜的人一起走向毁灭。曹禺以极端的雷雨般狂飙恣肆的方式，发泄被抑压的愤懑，毁谤*的家庭和社会。周朴园，故事的源头，作为一个旧社会的资本家，言行所表现出来的都是商人唯利是图和阴险狡诈。假如当初他没有抛弃鲁侍萍，那鲁四凤、繁漪就不会出现，那么周萍的两段恋情就不会发生，那么惨剧也不会发生。可这只是个假设，事实上因为他的贪婪，他的无情，使他做出了一切，导致悲剧的发生，但是到了最后，鲁四凤、周冲、周萍死了，鲁侍萍、繁漪疯了，鲁大海不见了，唯独他完整无缺。可我们知道事实上他失去了一切……
这个悲剧是因为封建主义家庭的权威不容他人打破，在封建权威的笼罩下，人们如同跌在沼泽里的马，愈挣扎，愈深沉地陷落在死亡的沼泽里。掌权者也失掉了可贵的本真。周朴园生活在封建阶级和资产阶级的断层中。年轻时，他曾经试过跳出封建的束缚，追逐自由，真心地对待所爱的侍萍，然而他的懦弱使他背叛了自己的理想，背叛了侍萍，饱受摧残的侍萍便是这个社会的牺牲品。她没有权力去爱她所爱，恨她所恨，而是将一切罪责都担在了自己身上，这既是一位伟大的母亲，又是一位对封建权威的臣服者。
全剧紧扣了天气的闷热，开窗、关窗的行为引出下文“暴风雨即将来临。”全剧的矛盾非常的突出，人物之间的关系也相当的复杂。但总的是由周朴园和鲁侍萍引起的。因为他们的这段不应有的缘，使得后来的人也卷入这场“门第风波”中去，深刻的揭露了当时社会的腐朽，人们思想的落后。特别是周朴园这个人物，突出了当时上层社会的大家长的顽固、死板、封建、爱面子。
周萍和鲁四凤的感情就是他们感情的再现，是不该产生的，是悲惨的悲剧。而又是正常的，因为在当时那样的社会中，这种事又是时常发生的。这就体现了戏剧中“一环紧扣一环”的重要性。就像鲁侍萍在剧中说的那样，“人生是一步错，步步错。”因为她和周朴园走错的那一步，害惨了他们的后代。又给人一种“宿命论”的感觉。
由此让我想到了许多许多的事。更多的是对于人生的。鲁四凤也是十七、八岁，和我们现在的年龄相仿。而她却因为走错了一步，不仅赔上了自己的生命。我们不得不想一下，在这样的青春年华，年少气盛的时代，是否应该遇事多一份理智，少一份狂热，对于很多事情应该三四而后行，不要一门心思的往里坠。我也是听说了不少这样年华的少男少女做过的傻事，才有了这样的体悟的。我们对于人生应该多一份理智，多一份希望，少一份冲动，少一份失望，这样会过的更快乐。当然，《雷雨》中的背景与现在的背景又不相同了。但是，我认为无论身在何种时代，何种环境中，都应当多一份理智，少做些傻事。
至今，鲁侍萍的话还深深地印在我的脑海中，“人生是一步错，步步错。”
年仅23岁，清华大学的学生曹禺挥笔写下惊世之作——《雷雨》，同时造就了*话剧史上的一个辉煌的里程碑。
我重读《雷雨》，依旧对他二人颇有感触。他二人便是曹禺最先构思出的角色，周蘩漪和周冲。
周蘩漪。她疯了，不断地有人说她疯了，周朴园，周萍，读者，最后她真的疯了。作为妻子，她背着丈夫偷人;作为继母，她与儿子通奸。她辛辣，她尖锐，她魅惑，她也勇敢。她无视那些所谓的“金科玉律”，冲破道德的枷锁，违背人伦。是谁迫她如此这般?是那死气沉沉的周家老宅?是那蛮横专制的周朴园?是年轻男人的气息与诱人的爱情?或许，她只不过是生错了年代。
曹禺与那位写下“红楼巨作”的曹老先生有些许相似，有一个无望的家。终日弥散着的烟雾的家;有一个废人般的哥哥的家。史太公不受宫刑之辱，或许就没有那“史家之绝唱，无韵之离骚”。我想或许也就是这样一个家造就了一个五四青年，一个戏剧大师，一个叫蘩漪的女人，一部《雷雨》。
社会对女性的性爱压抑，专制男人对女人的统制，资本家对劳动者的剥削……这个年代造成了一个雷雨式的人物的爆发，其中就有一个女人叫周蘩漪，其中就有一个男人叫曹禺。
蘩漪的儿子周冲不知为何没有她那动人心神的魔性，他或许是剧中最脱离“雷雨式”的人物。他不像蘩漪，他只是个孩子，有点傻气的孩子。我曾经也大概地看过人艺的话剧《雷雨》。从那时到现在，我一直都惊叹于曹禺大师对戏剧的掌握。他巧妙地将一个大家庭几十年的恩怨情愁浓缩到一天来表现，浓缩到四幕，两个场景来表现。集中的地点和时间所表现的东西却并不单薄，有畸形的爱，突破束缚的勇气，人情的淡漠，世事的坚信和宿命的痛苦。围绕着八个人物，我看到的是整个社会。同时，我也生动地看到戏剧这种文学题材的特点。这部剧作为一个经典，的确是值得每一个文学爱好者阅读的。
我看到了一个罪恶的社会，一个危机四伏的黑暗的社会。但是这也更多的是对世界的一种感觉，不仅仅存在于某个历史某个时期，这也正是我在这个时代去读的时候，还心存理解而不是同情的原因。他表现的那个家庭，那个社会给我一种无路可逃的感觉。周萍、四凤、周冲，还有蘩漪似乎一直都处于一种想要逃离这一切的状态里，他们想要离开，想要摆脱，想要征服。但是他们的痛苦却始终没有出路，反反复复地挣扎，甚至死成为了唯一的解脱。是的，那个社会，那样的生活没有给他们自由，所有的希望像渺茫的迷雾般不能真实地抵达。探索真理的路上他们已经不能忍受，我想这也正是一种无奈的美。曹禺在1977年为自己作品集写后记的时候说：“今天看来，必然有很多缺点和谬误”，然后他谈到没有写一个无产阶级人物，没有指出革命的方向都是缺憾。我却不敢苟同，必定有些痛苦会跨越时代，跨越阶级。
文章一个亮点自然是作者对情节的描写，作者单单描绘了一天里发生的各种事，却揭露了10几年来的恩恩怨怨，足见其写作功底的高超。
周朴园看似冷淡，但内心还是对孩子有着深深的爱；周蘩漪虽然有违妇道，但也体现了她对周萍执着的爱；周萍深深爱着四凤，却迫于种种压力，只能以酒解愁；四凤天真，纯洁，心地善良，她深爱着周萍，却不想她竟是自己同母异父的哥哥；因接受不了最后的实情，奔出大门，最后竟和周冲一同电死。
这些，在作者的描绘下，各个人物的形象都十分鲜明。
曹禺设置戏剧冲突的技巧是无与伦比的。两代人，分别来自两个对立的阶级，由于多次命运的巧合纠缠在了一起，复杂感情的纠葛使他们那本已伤痕累累的心雪上加霜，在命运的无情摆布和感情的残酷玩弄下，他们已无还击之力，死的死，疯的疯，逃的逃，两个家庭在一天之内毁于一旦。这就是封建家庭对人性的摧残。读完之后，莫说剧中人物，连我们都痛苦万分，彻底绝望了。
“雷雨”，这个名字取得太妙了。“雷雨”，贯穿于字里行间，贯穿于环境描写之中，贯穿于人物性格、人物感情之中，贯穿于故事情节之中，贯穿于结构形式之中。正如一些专家指出，《雷雨》故事情节的发展具有夏日雷雨的特征：开始时乌云密布，空气闷热难当，随后，空气的气氛渐趋紧张，时不时伴随电闪雷鸣，随后，大雨骤至，雷电轰鸣，整个宇宙都发怒了。再看繁漪那充满愤怒与压抑，最终走向变态极端的感情，周萍那极度悔恨、惧怕与希望并存，罪恶感与歉然同在的感情，鲁侍萍那饱受折磨仍逃脱不了命运残忍玩弄的内心，哪一样不是“雷雨”特征的典型写照。对制度的批判，对罪恶的揭露，对人物的同情与无奈，爱恨交加的复杂感情，都化作了两个字：雷雨。
虽然四幕长剧的时间跨度仅仅是一天，但我却觉得像是过了一年还不止。一天之内，人物的感情发生如此大的变化，情节发生如此大的转折，实在叫人能以想象，但我们不得不相信它是真实的。人物之间的关系形成了一个错综复杂的矛盾网、仇恨网，作者正是通过把各种复杂的矛盾糅合在一起，从而表现作品的主题的。周朴园被迫或自愿抛弃了已生下两个儿子的鲁侍萍，三十年后，周朴园偶遇鲁侍萍，矛盾一触即发。工人鲁大海为争取工人的权益与自己并不认识的亲生父亲发生矛盾，被自己同父同母的哥哥周萍痛打，周萍由于与自己的后妈繁漪发生了不自然的关系而悔恨不已，决定痛改前非，却摆脱不了失去精神依托的繁漪的纠缠、威胁，与此同时，周萍爱上了鲁侍萍的女儿——在周家当侍女的四凤，恰巧，繁漪的儿子周冲——一个善良、真诚的少年也对四凤情有独钟。
四凤面临母亲和周萍的抉择，周萍把人交给了四凤，却受到繁漪的牵制，周冲面临母亲和哥哥双方面的压力，这一切的一切交错在一起，终于在周朴园暴露身世之谜后酿成了惨剧。这惨剧是偶然的，太多的巧合，天命，但又是必然的，封建制度对人性的扭曲、摧残必定造成这悲惨的结局。作者的高超之处在于，他让矛盾相互交织，无处不在，让人分不清谁是谁，谁爱谁，谁恨谁，但一切又是那么的鲜明，让人的心都能感受到。
……繁漪是“雷雨”性格的人物，也是剧中人性扭曲的人物。封建制度对人性的摧残主要体现在繁漪身上。周冲在剧中是最无辜、最悲惨，也是最值得同情的人物。他年仅十七岁，天真烂漫，虽出生在阔家庭，但没有丝毫强权思想、等级观念，他追求*等，追求自由，待人真诚，对下人四凤真心相爱。就是这样一个优秀的青年，在封建家庭复杂的矛盾冲突中白白地毁灭了。周冲的死是最不应该发生的，所以周冲的死是对腐朽的封建制度最有力的控诉。
暴风雨来临前的安静不是愉悦，而是止不住的沉闷，乌云滚滚如泰山压顶般抑郁，空气的闷热让所有的人都透不过起来，一切的一切无不暗示着暴风雨的来袭！
一个巨大华美的牢笼里上演着人生百态：真实、丑陋、谎言……为了让世人看到笼里漂亮的金丝雀而不停地上演。压抑，压抑，压抑！无形的枷锁锁住了这里的每一个人，无尽的黑暗吞噬了一个又一个朴实。
——《雷雨》读书笔记10篇
雷雨从开始似乎就注定了这个是一个悲剧。然而悲剧的造成者便是故事的男主人公：元锡公馆的大少爷——周朴园。
就像众多*悲剧那样，一个风流的少年看上了自家的女佣，这样的结合自古至今都不会有好的结果。倘若那个男的有情有义，大不了两人私奔，背离父母，远走高飞作对苦命鸳鸯，然而刺骨始终的女主角侍萍就更苦命了，周朴园这个风流少爷虽被她的青春美丽与温柔打动，但他那颗只懂爱自己的心又怎会与她厮守一生?他为了自己的前途最终放弃了侍萍。孤苦无依的侍萍带着患病的二儿子伤心的离开，原一味故事就这样结束了，谁知造化弄人，命运又将他们牵扯在一起。错综复杂的关系又上演了，简直就是一团糟，最终导致了同母异父的兄妹相爱。身为他们的母亲，侍萍只能接受命运的捉弄，也只能埋怨自己给孩子带来的命运，似乎一切该终结了，偏偏当年的风流少年周朴园在误会下道出了他们是同母异父的兄妹。这件事害死了3个人……
这样一段揪心的人生怎不让人心痛?历史上这样的故事几乎是久演不衰，在类似故事下的牺牲者不在少数，我想，这并不是简单的故事而已，社会的真实情况应该是故事的原型。这与当时人民的道德准则、思想观念密不可分。在现今社会，人思想的改变，女人变得坚强、勇敢，绝不会无声无息受命运的压制，必会反抗。除了科技发达以外，人文思想的进步也是时代进步的一大标志。人们常常在知道过去的不幸后，暗自庆幸自己生活在这样美好的时代。然而，我不但要感谢新时代，新*给予我们的幸福生活，而更应感激丽时代给我们的觉悟。没有过去的凄惨，哪来现在的幸福甜美?
雷雨 初读《雷雨》是在一个风和日丽的下午，当我一口气读完并合上最后一页时，仰头却发现天上的星星也在对我惨白地笑着，而我的心，已如夜一般黑，夜一般重。
重读《雷雨》时，吸引我的就不只是它那跌宕起伏扣人心弦的情节了，而是曹禺用细腻的手法塑造出来的一个又一个丰满生动的人物形象。他对于这些形象的描述可谓增一分则长，减一分则短，多一分则胖，少一分则瘦，真是恰到好处。
一、 周冲
周冲永远都是个孩子，他有着一切孩子的空想，是五四运动后成长起来的一批年轻人的代表。他勇于反抗封建，希望接受新的思想，并且单纯地幻想着“世界对于他来说永远都是美好的”。天真的他甚至认为连爱也是无私的，他甚至幻想能和他所爱的人——四凤永远在一起，当这一要求被拒绝之后，他又幻想和四凤一起逃离这个没有爱的家。
我觉得周冲从头到脚都是无辜的，他是一个没有长大的孩子，最后连死也是无端端的，但是，周冲的出现，毕竟给灰暗的故事色调增添了一抹亮色。
二、繁漪
繁漪不是个*凡的人，她有着多重身份，因此，封建礼教下的她生活得好不艰难。
繁漪是忧郁的，郁积的火燃烧着她，她的眼光时常充满了一个年轻妇人失望后的痛苦与绝望，她时常抑制着自己。她是一个受过一点儿新式教育的人，她文弱，明-慧，对诗文有一定的爱好，但也有一贯的热情和力量在她心里翻腾着。她的性格中有一股不可抑制的“蛮劲”，这使她能够忽然做出不顾一切的决定，她爱起人来像火一样热烈，恨起人来又像火一样把人烧毁，然而她的外表是沉静的，就像秋天的落叶轻轻落在你身旁。
繁漪也许是《雷雨》中塑造的最为成功的人物之一，我喜欢繁漪。她是个接受过新式教育的女人，她接受了封建礼教，也勇于反抗封建礼教，但是由于封建礼教的思想在当时的*还根深蒂固，她又不可能凭借自己的力量做出彻底的反抗，所以她就在接受和反抗的痛苦中苦苦挣扎，特别在“吃药”和处理与周萍的爱恨关系上。
我觉得用水来形容繁漪最合适不过了，繁漪，柔弱又坚强，像水一样，水至柔，柔肠百结，但也可水滴石穿;繁漪又是孤独的，虽然水滴石穿，可水穿后就无所谓水，因为水已没有了依靠;繁漪是可悲的，水执着得用一生来敲打石，可力尽了终生，也只能穿出一线小洞，最终也无力改变石;繁漪是可怜的，因为冰冷的水永远不会给繁漪带来爱的温暖;繁漪还是悲壮的，水滴石后即粉身碎骨，又如繁漪终究要凤凰涅磐。
三、周萍和周朴园
这是两个相似的人物，周朴园专横、自是、倔强，和一切起家立业的人物一样，在家里和下属面前都格外威严，不惜一切地剥削工人。周萍和他的相似之处在于两人的自私和自以为是，他们毫不迟疑地接受封建礼教，只不过周萍总有着昏暗的眼神，闪烁着迟疑和矛盾。他总是悔恨自己的错误，当一个新的冲动来了，他的热情与欲望就会像水一样淹没他。他那星星的理智，不过是卷在漩涡上的一段枯枝，这样，一个大错就跟着一个大错发生。他痛苦，悔恨，他羡慕一切没有顾忌而敢做坏事的人，他又羡慕一切能干一番“事业”并依循着上层人的“道德”做模范家长、模范公民的人。他佩服他的父亲，在他眼里，父亲除了有点冷酷和倔强外，是一个无暇的男子，但冷酷和倔强是他最喜欢的，因为这都是他自己没有的，他是一个软弱的人。
作者运笔的又一好处是安排了周萍父子相似的境遇，虽然对周朴园着墨不多，同样可知周朴园的卑劣之处，并由周朴园的行径揭露了资本家的罪恶本质。
四、鲁贵和鲁大海
虽然是父子，也许是没有任何血缘关系的缘故，二人性格截然不同。鲁大海是工人阶级的典型代表，而*的工人阶级受着多重压迫，反抗得就异常激烈。他的性格更是倔强的，他满蓄着精力，年轻的激情和热情就像即将爆发的火山，他的反抗精神被彻底地展现出来。
而鲁贵，十分“懂事”，尤其是礼节。他又有点驮背，似乎永远都应该欠着身子向主人答应着“是”。他恪守着“下人”的规矩，眼里还闪烁着贪婪的目光，但这贪婪和周朴园的贪婪绝不相同，周朴园的贪婪是张着狮子般的血盆大口对工人进行残酷的剥削，而鲁贵的贪婪只能是市井小人的见钱眼开。
五、鲁四凤
同周冲一样，四凤是个很纯洁的孩子，可与周冲最大的不同是：四凤没有接受过教育，她不可能接受新思潮的冲击。她不会反抗，不会站出来和封建礼教反抗，因此而只能具有劳动人民的朴素的美德：善良、勤劳。
总之，四凤是一个热爱生活的女孩子，却又逆来顺受，听从别人对自己的命运的安排。
六、鲁侍萍
最后才谈到侍萍，侍萍的确让我不知怎么去评价，侍萍也是个封建礼教下的牺牲品，她的生活中有太多的痛苦，又有太多的偶然。
应该说侍萍是个有骨子的人，有一定的反抗意识，但是她又对周萍有所依托，所以她的反抗不会彻底，在对待周冲和四凤的问题上，她又主动妥协，用一味地退却和忍让来成全别人，牺牲自己。
这就是《雷雨》中的全部人物，每个人都着实重重地涂了一笔灰暗的色调，于是在一个雷雨交加的夜晚，八个人都露出了煞白的面孔。
三十年的漫漫时光，三十年的爱恨纠葛，三十年的泪与鲜血铸就了一场悲天恸地的雷雨。这雷雨下冲刷的，是*封建旧社会吃人的礼教传统，是剧中人痛苦与矛盾交织的情情仇仇，是命运之神狞笑的薄薄嘴角……一场雷雨，一场梦。梦醒之后，一切成空。
悲剧的初始，往往是一个并不动人的错误。富家少爷在空虚无聊的生活中与家中女仆坠入爱河，这样的故事在那时的时代背景下不算少见。理所当然，富家长辈愤然反对二人"悬殊"的交往，在大年三十的夜晚生生将怀抱婴儿的女仆赶走，还"用心良苦"的强要了他们的第一个儿子，悲剧的初形在这里开始酝酿而出。
周朴园，作为剧中中心矛盾的焦点，无疑是情感冲突最激烈之存在。年轻时爱上侍萍的周朴园，或许还能说是仍有一丝纯净残留。可自那个年三十之夜，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的最佳写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真-相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，告示天下的人——"看!我是个有情有义的君子!"其实哪里有什么情呢 即使曾经有过，那也在三十年的时光中消失殆尽，他如今的一切的一切——包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门——全都，全都，是为了他自己。对他而言，爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表，早已在商界的"熏陶"下血肉模糊，面目全非，不*形。
至于鲁侍萍，悲剧的核心承受者，她的命运无疑是坎坷苦难的，但何尝又不是可悲的。回想三十年前的那场爱情，她也是错误缔造者之一。可女人啊女人，你为何纠缠一场无疾而终的情爱三十年，三十年以后还仍拘泥于自己所受的委屈与灾难 爱也好，恨也好，难道最终受伤的不是自己么 既然如此为何又苦苦沉溺，深陷其间 你将这一生的苦难归于命运，归于看不见莫不着的生命之线，念叨着如何苦如何凄惨，紧紧抓住那血红色的恨意，执拗的不愿放手。难道这就是你生命价值的所在么 堂堂正正的"对峙，随后潇潇洒洒的扬头离去，总比自行降自己于他人身下要舒畅，不是么
这不仅仅是一个故事。这是一个时代所铸造的暴风骤雨。风雨之下，世间一切罪恶丑陋原形毕露，无处藏身。没有什么爱能穿越这无限悠长的时间，没有什么事能真正达到永恒。人生如梦，梦里泪雨滂沱。梦醒之后，自己的人生还是要自己勇敢的走。
看完《雷雨》后第一反应就是和张艺谋的《黄金甲》很像，也许就是照雷雨的版本拍的。毕竟年代不同所以无法真正理解那种家庭下的人的生活，不过还是有点感触。
我比较欣赏剧中的周冲，至少他还具有他身边人所不具备的纯真和善良，尽管他有些懦弱，无法强硬的去反抗自己的父亲，但至少他并不是一味去接受。当父亲让他劝不肯喝药的母亲喝药时，他也试图反抗，只是在父亲强硬的态度下无法坚持。对于四凤他付出了真心，即使知道四凤另有所爱，他仍坚持对她的爱希望她幸福，并希望她可以上学。甚至对鲁大海，他也抱着一种尊重的态度去对待。只不过在那种特定年代，性格本不坚强的他，即使再有想法仍无法改变什么。
本来对蘩漪这个人没什么感觉，后来仔细阅读了原著，觉得她其实也是一个不幸的人呢。她崇尚自由，受过一点新的教育。她向往爱情，可是周朴园和蘩漪并不是因为相爱而在一起，周朴园比蘩漪大那么多，对待她的态度更是毫无夫妻之情可言，根本就是不*等婚姻。在丈夫一系列的精神摧残下，爱上了丈夫与侍萍所生的儿子，只可惜周萍喜新厌旧导致她最后不顾一切，当爱变成恨时，她的恨如同一团火伤人伤己。我在书的前言上看到说蘩漪是一个最具有”雷雨”性格的人。热情好似浇不灭的火，然而，上帝偏罚她枯干地生长在砂上，于是，她美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。实在是极恰当的比喻，她有斗争精神，她是不屈不挠的，只是用错了方法。曹禺也说：“我会原谅她，虽然她做了‘罪大恶极’的事情——抛弃了神圣的母亲的天责。”是啊，算不清旧*有多少这样的蘩漪，但她们又不是蘩漪，她们多半没有她勇敢。这类遭遇不幸的女人，被人嫉恶，受社会制度压制，抑郁一生，最终竟吸不着一口自由的空气。蘩漪与她们相比，自然是值得赞美的。坚定的信念与不屈的意志塑成了她一颗强悍的心，满蓄着受着压抑的阴鸷的力。她带着这颗心，披着如火的热情，出发上路了。她要去冲破桎梏，做一次困兽的斗。
说实话，比起周朴园，我更不喜欢周萍这个人物，就像《黄金甲》中比起周润发饰演的那个皇帝我更讨厌大皇子。他崇拜父亲，继承父亲衣钵，走着父亲的*道路，但是与其父不同的是他生来就有现成的地位、荣誉，除了寄生性之外，又养成了懒惰性。对鲁大海他没有其父那样的“雅量”，而是赤膊上阵，又打又骂。他玩弄女性，较其父之有过之而无不及！他与后母乱lun，始乱终弃，又玩弄四凤，寻求寄托，事情败露后，先准备逃走，后举枪自杀，自私怯懦，不过是“一颗弱不禁风的小草”。这个所谓的健全的子弟其实荒唐至极，过着花天酒地的放荡生活。对于他，实在是一点优点也无法挖掘。
我想《雷雨》想表现的应该是一个不正常社会下的一个典型家庭吧。
今天，读完了曹禺所著的《雷雨》，感触颇多，现来小议。故事是围绕封建家庭的错综复杂的情感故事，这本书写的很成功，可以说是我国改革探索时期的一个里程碑。
读完这本书，我仿佛看见作者长吁了一口气，笔者用键入似的笔法刻画了一个虚伪的烂好人——周朴园，心地善良的鲁氏母女，敢爱敢恨，似王熙凤似的富贵太太——樊漪，被封建制度所压迫剥削的供热让你代表鲁大海——鲁四凤的哥哥。
作者轻描淡写了每个人的行动和语言，但恰到好处，从侧面映出周*和周冲对封建社会的不满，鲁贵在权势面前的阿谀奉承，以及鲁大海敢站出来伸张正义，反抗旧社会，但最终是个悲剧。四凤和周冲相继被电击中，周*开枪自杀，最后尾声只是两个小孩在精神病院讨论疯了的四凤。
这本书给我的其实是争议是永远站在高处的，不是没有争议，而是争议太高了，我们必须努力爬高才能看到。
还有一点，什么事情都要冷静思考之后再做，要努力争取。读完之后，我突然觉得我应该从现在做起同黑暗战斗！
全剧紧扣了天气的闷热，开窗、关窗的行为引出下文“暴风雨即将来临。”全剧的矛盾非常的突出，人物之间的关系也相当的复杂。但总的是由周朴园和鲁侍萍引起的。因为他们的这段不应有的缘，使得后来的人也卷入这场“门第风波”中去，深刻的揭露了当时社会的腐朽，人们思想的落后。特别是周朴园这个人物，突出了当时上层社会的大家长的顽固、死板、封建、爱面子。
周萍和鲁四凤的感情就是他们感情的再现，是不该产生的，是悲惨的悲剧。而又是正常的，因为在当时那样的社会中，这种事又是时常发生的。这就体现了戏剧中“一环紧扣一环”的重要性。就像鲁侍萍在剧中说的那样，“人生是一步错，步步错。”因为她和周朴园走错的那一步，害惨了他们的后代。又给人一种“宿命论”的感觉。
由此让我想到了许多许多的事。更多的是对于人生的。鲁四凤也是十七、八岁，和我们现在的年龄相仿。而她却因为走错了一步，不仅赔上了自己的生命。我们不得不想一下，在这样的青春年华，年少气盛的时代，是否应该遇事多一份理智，少一份狂热，对于很多事情应该三四而后行，不要一门心思的往里坠。我也是听说了不少这样年华的少男少女做过的傻事，才有了这样的体悟的。我们对于人生应该多一份理智，多一份希望，少一份冲动，少一份失望，这样会过的更快乐。当然，《雷雨》中的背景与现在的背景又不相同了。但是，我认为无论身在何种时代，何种环境中，都应当多一份理智，少做些傻事。
至今，鲁侍萍的话还深深地印在我的脑海中，“人生是一步错，步步错。”
文章一个亮点自然是作者对情节的描写，作者单单描绘了一天里发生的各种事，却揭露了10几年来的恩恩怨怨，足见其写作功底的高超。
周朴园看似冷淡，但内心还是对孩子有着深深的爱；周蘩漪虽然有违妇道，但也体现了她对周萍执着的爱；周萍深深爱着四凤，却迫于种种压力，只能以酒解愁；四凤天真，纯洁，心地善良，她深爱着周萍，却不想她竟是自己同母异父的哥哥；因接受不了最后的实情，奔出大门，最后竟和周冲一同电死。
这些，在作者的描绘下，各个人物的形象都十分鲜明。
周朴园和侍萍三十年后的相遇是《雷雨》第二幕的一场戏，这场戏是《雷雨》最重要的一场戏：从内容上看，《雷雨》的所有内容都是由这一场戏生发扩展出去的；从结构的角度看，第一幕戏是这场戏的交待，而第三幕和第四幕的戏则是这场戏的发展。这场戏的情感冲突是在周朴园和侍萍之间展开的，惊心动魄的“雷雨”也是由这场戏酝酿的，没有这场戏，《雷雨》的戏剧冲突和情节主题变没有办法展开，所以把握了解周朴园与侍萍思想性格的关键在于对他们三十年后相遇情节的理解。因此，他们三十年后相遇情节是《雷雨》只能够最值得研究的一场戏。
周朴园和侍萍带着近三十年的不同人生经历，带着近三十年的不同人生感受，带着近三十年的不曾变化的阶级观念和不能忘记的爱情记忆，在三十年后相遇。他们之间的对话，表现了各自的阶级观念，《雷雨》三十年后的相遇情节也是由他们的阶级矛盾意识展开的。
（一）阶级矛盾下周朴园的选择和内心潜藏着的爱
周朴园和侍萍的再次相遇，是因为侍萍想找她女儿四凤回家而意外地在周朴园的家相见的。为什么说周朴园阶级矛盾下的选择呢？《雷雨》中描述，周朴园保留着侍萍当年屋室原来的样子；周朴园特意把使用过的大柜搬来并一直放在被保留侍萍居室内；周朴园一直把侍萍的照片放在居室的镜台上；周朴园还保留着侍萍当年生产不开窗的习惯。那么周朴园既然把侍萍抛弃了为什么还要留有侍萍的习惯呢？为什么不从侍萍的影子中走出来呢？这一切都源于周朴园在阶级矛盾意识下的`选择。
周朴园与侍萍是真的相爱的，那周朴园为什么抛弃视屏呢？看似矛盾的背后，其实暗藏玄机。
周朴园抛弃侍萍，去了有钱有门第的小姐，从而在不知不觉中他的思想也会变得复杂，他树立起阶级意识、创造家业意识，可他为什么会改变呢？周朴园和侍萍恋爱时，虽然是“阔公馆”的大少爷，但那时周朴园是没有家庭门第阶级意识的，他像梅侍萍一样单纯，像周冲一样浪漫。他是本着人的青少年时期特有的单纯、天真，自然和美好恋爱的，当时他还有反抗意识，知道去争取幸福，那是因为他还没有成长，还没有清楚自己的社会地位，一旦他步入社会角色，那他的思想自然会复杂化，自然会有“门当户对”的阶级思想，那么他的爱情悲剧就是发生在阶级矛盾意识的萌芽上，究其根源还是在于个人角度的选择上，为了适应社会发展不得已而为之。
周朴园阶级矛盾下的选择也表现在对自我婚姻的选择。从《雷雨》中我们会发现周朴园在梅侍萍之后的两次婚姻都是不幸福的，繁漪是周朴园的第二任妻子，但繁漪并没有在周朴园那里得到她所渴望的爱，因而才把爱转向周朴园的儿子周萍。四凤说“听说老爷一向是讨厌女人家的”，他对繁漪性冷淡，长时间不与繁漪住在一起，这些都是周朴园在阶级矛盾意识下作出的选择，他选择了把自己的爱留在过去，然而过去爱已经过去，已经无法挽回也无法重现，所以他只好选择将全身心投入到事业上，来求得心灵上的*衡。
周朴园还是爱侍萍的，只是默默的爱着。两个人相遇后，周朴园深情地回顾这三十年前的爱情，在听了梅侍萍的“你自然想不到，侍萍的相貌会老到连你都不认识了”之后，他诧异地说：“你，侍萍？”这种惊诧表现了他内心对侍萍的思念和爱恋。那为什么他不去想认呢？其实到这里，我们会发现周朴园强烈的阶级观念，驱使他维持他周家“阔公馆”的家业，那么就必须注重社会形象，从而要拒绝在人们面前与侍萍相认，他阶级观念选择的这一举动，致使他只能将对侍萍的爱放在心里，从而酿成了他们的爱情悲剧。
（二）阶级矛盾下侍萍的选择和内心潜藏着的爱
强烈阶级观念的侍萍的选择主要来源于“阔公馆”阶级人物的不可信，他对女儿说：“你不懂，你不知道这世界太——人的心太——。（叹口气）”。这里有多少难以言说的"内容呢？相遇后侍萍没有选择欣喜继续抱有幻想，而是指责周朴园说：“过年三十的晚上，我生下你的第二个儿子才三天，你为了赶紧要那位有钱有门第的小姐，你却逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的大门”。她强烈的选择要求要把女儿从周家带走也是因为她有着被阔家大少爷抛弃的悲剧爱情和悲剧人生经历，她担心自己的女儿也会重复她的命运，一切源于她强烈的阶级观念。虽然从他们的对话中可以看出，侍萍对周朴园还有爱恋可言，可深厚的阶级观念压抑了她的内心，从而使他们的爱情走向绝谷。
《雷雨》周朴园与侍萍三十年后的相遇情节，最后仍以分手而告终，这也使我们感觉到，在他们的内心，爱情和阶级性冲突的“雷雨”还会继续下去的。其实，他们内心深处的“雷雨”也是当时几乎所有人的人生体验的象征。
人是既有美好又有阶级性的。人的美好人性的东西就是人的纯真，善良，美好的品性，阶级性是由人的社会地位生发而来的劣性。选择人性的美好的东西就得放弃社会性利益；而选择社会性利益也得必须以放弃美好的人性为代价。正是对这两者不同的选择带来不同结果的衡量就常常使很多人在两者的冲突矛盾中选择阶级性而放弃了人性。
《雷雨》周朴园与梅侍萍作出的种种人生选择，证明了在人性与阶级性矛盾冲突中，选择又不仅仅是在个人内心中，选择还必然带来不可料想的灾难性后果。
周朴园与侍萍的相遇是偶然也是必然，曹禺用巧妙的构思带给我们一次精神世界的冲击，使我们对爱情和阶级意识有了更透彻的理解。
周朴园和侍萍三十年后的相遇是《雷雨》第二幕的一场戏，这场戏是《雷雨》最重要的一场戏：从内容上看，《雷雨》的所有内容都是由这一场戏生发扩展出去的；从结构的角度看，第一幕戏是这场戏的交待，而第三幕和第四幕的戏则是这场戏的发展。这场戏的情感冲突是在周朴园和侍萍之间展开的，惊心动魄的“雷雨”也是由这场戏酝酿的，没有这场戏，《雷雨》的戏剧冲突和情节主题变没有办法展开，所以把握了解周朴园与侍萍思想性格的关键在于对他们三十年后相遇情节的理解。因此，他们三十年后相遇情节是《雷雨》只能够最值得研究的一场戏。
周朴园和侍萍带着近三十年的不同人生经历，带着近三十年的不同人生感受，带着近三十年的不曾变化的阶级观念和不能忘记的爱情记忆，在三十年后相遇。他们之间的对话，表现了各自的阶级观念，《雷雨》三十年后的相遇情节也是由他们的阶级矛盾意识展开的。
（一）阶级矛盾下周朴园的选择和内心潜藏着的爱
周朴园和侍萍的再次相遇，是因为侍萍想找她女儿四凤回家而意外地在周朴园的家相见的。为什么说周朴园阶级矛盾下的选择呢？《雷雨》中描述，周朴园保留着侍萍当年屋室原来的样子；周朴园特意把使用过的大柜搬来并一直放在被保留侍萍居室内；周朴园一直把侍萍的照片放在居室的镜台上；周朴园还保留着侍萍当年生产不开窗的习惯。那么周朴园既然把侍萍抛弃了为什么还要留有侍萍的习惯呢？为什么不从侍萍的影子中走出来呢？这一切都源于周朴园在阶级矛盾意识下的选择。
周朴园与侍萍是真的相爱的，那周朴园为什么抛弃视屏呢？看似矛盾的背后，其实暗藏玄机。
周朴园抛弃侍萍，去了有钱有门第的小姐，从而在不知不觉中他的思想也会变得复杂，他树立起阶级意识、创造家业意识，可他为什么会改变呢？周朴园和侍萍恋爱时，虽然是“阔公馆”的大少爷，但那时周朴园是没有家庭门第阶级意识的，他像梅侍萍一样单纯，像周冲一样浪漫。他是本着人的青少年时期特有的单纯、天真，自然和美好恋爱的，当时他还有反抗意识，知道去争取幸福，那是因为他还没有成长，还没有清楚自己的社会地位，一旦他步入社会角色，那他的思想自然会复杂化，自然会有“门当户对”的阶级思想，那么他的爱情悲剧就是发生在阶级矛盾意识的萌芽上，究其根源还是在于个人角度的选择上，为了适应社会发展不得已而为之。
周朴园阶级矛盾下的选择也表现在对自我婚姻的选择。从《雷雨》中我们会发现周朴园在梅侍萍之后的两次婚姻都是不幸福的，繁漪是周朴园的第二任妻子，但繁漪并没有在周朴园那里得到她所渴望的爱，因而才把爱转向周朴园的儿子周萍。四凤说“听说老爷一向是讨厌女人家的”，他对繁漪性冷淡，长时间不与繁漪住在一起，这些都是周朴园在阶级矛盾意识下作出的选择，他选择了把自己的爱留在过去，然而过去爱已经过去，已经无法挽回也无法重现，所以他只好选择将全身心投入到事业上，来求得心灵上的*衡。
周朴园还是爱侍萍的，只是默默的爱着。两个人相遇后，周朴园深情地回顾这三十年前的爱情，在听了梅侍萍的“你自然想不到，侍萍的相貌会老到连你都不认识了”之后，他诧异地说：“你，侍萍？”这种惊诧表现了他内心对侍萍的思念和爱恋。那为什么他不去想认呢？其实到这里，我们会发现周朴园强烈的阶级观念，驱使他维持他周家“阔公馆”的家业，那么就必须注重社会形象，从而要拒绝在人们面前与侍萍相认，他阶级观念选择的这一举动，致使他只能将对侍萍的爱放在心里，从而酿成了他们的爱情悲剧。
（二）阶级矛盾下侍萍的选择和内心潜藏着的爱
强烈阶级观念的侍萍的选择主要来源于“阔公馆”阶级人物的不可信，他对女儿说：“你不懂，你不知道这世界太——人的心太——。（叹口气）”。这里有多少难以言说的内容呢？相遇后侍萍没有选择欣喜继续抱有幻想，而是指责周朴园说：“过年三十的晚上，我生下你的第二个儿子才三天，你为了赶紧要那位有钱有门第的小姐，你却逼着我冒着大雪出去，要我离开你们周家的大门”。她强烈的选择要求要把女儿从周家带走也是因为她有着被阔家大少爷抛弃的悲剧爱情和悲剧人生经历，她担心自己的女儿也会重复她的命运，一切源于她强烈的阶级观念。虽然从他们的对话中可以看出，侍萍对周朴园还有爱恋可言，可深厚的阶级观念压抑了她的内心，从而使他们的爱情走向绝谷。
《雷雨》周朴园与侍萍三十年后的相遇情节，最后仍以分手而告终，这也使我们感觉到，在他们的内心，爱情和阶级性冲突的“雷雨”还会继续下去的。其实，他们内心深处的“雷雨”也是当时几乎所有人的人生体验的象征。
人是既有美好又有阶级性的。人的美好人性的东西就是人的纯真，善良，美好的品性，阶级性是由人的社会地位生发而来的劣性。选择人性的美好的东西就得放弃社会性利益；而选择社会性利益也得必须以放弃美好的人性为代价。正是对这两者不同的选择带来不同结果的衡量就常常使很多人在两者的冲突矛盾中选择阶级性而放弃了人性。
《雷雨》周朴园与梅侍萍作出的种种人生选择，证明了在人性与阶级性矛盾冲突中，选择又不仅仅是在个人内心中，选择还必然带来不可料想的灾难性后果。
全剧紧扣了天气的闷热，开窗、关窗的行为引出下文“暴风雨即将来临。”全剧的矛盾非常的突出，人物之间的关系也相当的复杂。但总的是由周朴园和鲁侍萍引起的。因为他们的这段不应有的缘，使得后来的人也卷入这场“门第风波”中去，深刻的揭露了当时社会的腐朽，人们思想的落后。特别是周朴园这个人物，突出了当时上层社会的大家长的顽固、死板、封建、爱面子。
周萍和鲁四凤的感情就是他们感情的再现，是不该产生的，是悲惨的悲剧。而又是正常的，因为在当时那样的社会中，这种事又是时常发生的。这就体现了戏剧中“一环紧扣一环”的重要性。就像鲁侍萍在剧中说的那样，“人生是一步错，步步错。”因为她和周朴园走错的那一步，害惨了他们的后代。又给人一种“宿命论”的感觉。
由此让我想到了许多许多的事。更多的是对于人生的。鲁四凤也是十七、八岁，和我们现在的年龄相仿。而她却因为走错了一步，不仅赔上了自己的生命。我们不得不想一下，在这样的青春年华，年少气盛的时代，是否应该遇事多一份理智，少一份狂热，对于很多事情应该三四而后行，不要一门心思的往里坠。我也是听说了不少这样年华的少男少女做过的傻事，才有了这样的体悟的。我们对于人生应该多一份理智，多一份希望，少一份冲动，少一份失望，这样会过的更快乐。当然，《雷雨》中的背景与现在的背景又不相同了。但是，我认为无论身在何种时代，何种环境中，都应当多一份理智，少做些傻事。
至今，鲁侍萍的话还深深地印在我的脑海中，“人生是一步错，步步错。”
看完《雷雨》后第一反应就是和张艺谋的《黄金甲》很像，也许就是照雷雨的版本拍的。毕竟年代不同所以无法真正理解那种家庭下的人的生活，不过还是有点感触。
我比较欣赏剧中的周冲，至少他还具有他身边人所不具备的纯真和善良，尽管他有些懦弱，无法强硬的去反抗自己的父亲，但至少他并不是一味去接受。当父亲让他劝不肯喝药的母亲喝药时，他也试图反抗，只是在父亲强硬的态度下无法坚持。对于四凤他付出了真心，即使知道四凤另有所爱，他仍坚持对她的爱希望她幸福，并希望她可以上学。甚至对鲁大海，他也抱着一种尊重的态度去对待。只不过在那种特定年代，性格本不坚强的他，即使再有想法仍无法改变什么。
本来对蘩漪这个人没什么感觉，后来仔细阅读了原著，觉得她其实也是一个不幸的人呢。她崇尚自由，受过一点新的教育。她向往爱情，可是周朴园和蘩漪并不是因为相爱而在一起，周朴园比蘩漪大那么多，对待她的态度更是毫无夫妻之情可言，根本就是不*等婚姻。在丈夫一系列的精神摧残下，爱上了丈夫与侍萍所生的儿子，只可惜周萍喜新厌旧导致她最后不顾一切，当爱变成恨时，她的恨如同一团火伤人伤己。我在书的前言上看到说蘩漪是一个最具有”雷雨”性格的人。热情好似浇不灭的火，然而，上帝偏罚她枯干地生长在砂上，于是，她美丽的心灵被环境窒息变成了乖戾。实在是极恰当的比喻，她有斗争精神，她是不屈不挠的，只是用错了方法。曹禺也说：“我会原谅她，虽然她做了‘罪大恶极’的事情——抛弃了神圣的母亲的天责。”是啊，算不清旧*有多少这样的蘩漪，但她们又不是蘩漪，她们多半没有她勇敢。这类遭遇不幸的女人，被人嫉恶，受社会制度压制，抑郁一生，最终竟吸不着一口自由的空气。蘩漪与她们相比，自然是值得赞美的。坚定的信念与不屈的意志塑成了她一颗强悍的心，满蓄着受着压抑的阴鸷的力。她带着这颗心，披着如火的热情，出发上路了。她要去冲破桎梏，做一次困兽的斗。
说实话，比起周朴园，我更不喜欢周萍这个人物，就像《黄金甲》中比起周润发饰演的那个皇帝我更讨厌大皇子。他崇拜父亲，继承父亲衣钵，走着父亲的*道路，但是与其父不同的是他生来就有现成的地位、荣誉，除了寄生性之外，又养成了懒惰性。对鲁大海他没有其父那样的“雅量”，而是赤膊上阵，又打又骂。他玩弄女性，较其父之有过之而无不及！他与后母乱lun，始乱终弃，又玩弄四凤，寻求寄托，事情败露后，先准备逃走，后举枪自杀，自私怯懦，不过是“一颗弱不禁风的小草”。这个所谓的健全的子弟其实荒唐至极，过着花天酒地的放荡生活。对于他，实在是一点优点也无法挖掘。
我想《雷雨》想表现的应该是一个不正常社会下的一个典型家庭吧。
曹禺曾说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的”。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，*坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。
《雷雨》描写了一个大家庭的崩溃。周朴园是这个封建大家庭的统治者，也是一个资本家。其妻蘩漪感到被压抑的苦闷，与继子周萍发生了暧昧关系。受过一定资产阶级民主思想的影响然而缺乏反抗勇气的周萍怯懦、自私，想摆脱与继母的这种不伦关系，又爱上了充满青春活力的婢女四凤，而蘩漪的儿子周冲也爱上了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍来领走四凤。侍萍正是30年前被周朴园引诱为他生了两个儿子，而后又被遗弃的侍女。她是周萍的生身母亲，而被她带走的第二个儿子鲁大海又正在周朴园的矿上做工，作为*工人的代表，他和周朴园面对面地展开斗争……这些矛盾酝酿、激化，终于在一个“天气更阴沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，周萍和四凤终于知道他们原是同母兄妹，一场悲剧发生了：四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。罪恶的家庭崩溃了。
我曾经也大概地看过人艺的话剧《雷雨》。从那时到现在，我一直都惊叹于曹禺大师对戏剧的掌握。他巧妙地将一个大家庭几十年的恩怨情愁浓缩到一天来表现，浓缩到四幕，两个场景来表现。集中的地点和时间所表现的东西却并不单薄，有畸形的爱，突破束缚的勇气，人情的淡漠，世事的坚信和宿命的痛苦。围绕着八个人物，我看到的是整个社会。同时，我也生动地看到戏剧这种文学题材的特点。这部剧作为一个经典，的确是值得每一个文学爱好者阅读的。
曹禺曾说：也不是写因果报应，《雷雨》写的是一种情绪，是情绪的发酵，情绪的汹涌推动着我诽谤*的家庭和社会……《雷雨》所显示的是我所觉得的宇宙间的残忍，相信种种宇宙斗争的背后有一个主宰。”我很能理解，作者在创作时候并没有一种明确的主题，而是处于本能地一种倾诉，跟着自己的感觉去表现一个世界。
无疑的，我看到了一个罪恶的社会，一个危机四伏的黑暗的社会。但是这也更多的是对世界的一种感觉，不仅仅存在于某个历史某个时期，这也正是我在这个时代去读的时候，还心存理解而不是同情的原因。他表现的那个家庭，那个社会给我一种无路可逃的感觉。周萍、四凤、周冲，还有蘩漪似乎一直都处于一种想要逃离这一切的状态里，他们想要离开，想要摆脱，想要征服。但是他们的痛苦却始终没有出路，反反复复地挣扎，甚至死成为了唯一的解脱。是的，那个社会，那样的生活没有给他们自由，所有的希望像渺茫的迷雾般不能真实地抵达。探索真理的路上他们已经不能忍受，我想这也正是一种无奈的美。曹禺在1977年为自己作品集写后记的时候说：“今天看来，必然有很多缺点和谬误”，然后他谈到没有写一个无产阶级人物，没有指出革命的方向都是缺憾。我却不敢苟同，必定有些痛苦会跨越时代，跨越阶级。
从周鲁两家的冲突上，表现了上层社会和下层社会之间的冲突。侍萍和*是旧*两代劳动妇女的典型。但是同样她们有很强的局限性，以至于很多时候是她们的软弱造成了自己悲惨的命运。这也是一个时代赋予妇女的不幸，世界没有告诉她们：她们是可以反抗的。侍萍忍辱负重，遭遇那么多不幸，却只认为那是自己造的孽，甘心在心里承受所有痛苦。我想，或许她应该让自己心理负担的少一点，而不必把社会造成的悲剧由自己独自承担。
我想，这里面还是有一定的宿命论思想，很多东西归于命运。我觉得这没有什么好，也没有影响作品的深刻性。我当然不会认为世界上存在什么天命的因果报应。但是社会和家庭给予一群人的悲哀，却正是这样才被展现地淋漓尽致。他们的确可以在黑夜里去寻找一个真正的光明，但是那对于他们已经太难了。
周朴园是一位既有资产阶级自由*等思想，又有封建专制思想的新兴资本家形象。他的性格特征，主要是通过他与侍萍、蘩漪两位女性形象以及他与鲁大海等人物的关系表现出来的。周朴园在年轻的时候也是受新思想影响的年轻人，也曾有过想挣脱封建家庭的束缚，要追求自由恋爱和婚姻的理想，因此，他对侍萍的爱是有过真情实感的，但他性格中也有懦弱的一面，不能与自己出身的阶级彻底决裂，最终又回到封建的阵营之中，背叛了侍萍，也背叛了自己的理想。
蘩漪是一个很有特色的人物。在一个受伤甚至近乎于变态的女人身上，我隐约看到了她同年青人一样纯真的爱。蘩漪与周朴园一样，也是一位新旧结合的人物。她既渴望自由的爱情，又无力摆脱家庭的牢笼，蘩漪阴差阳错地爱上了丈夫前妻生的大少爷，在无人可爱中寻找自己唯一的爱人；这是错误的爱，痛苦的爱，却也是深刻的爱。她是一个被爱折磨却没有出路的人。如果对于一个人来说，爱都成了奢侈的事情，那么她的幸福也就遭到了置疑。或许这也是她对丈夫、对自己不尊重的一种变态了的报复。
在那个黑暗的社会里，人们的性格已经被扭曲。让我想起一句话：爱和怜悯都是罪。
——雷雨读书笔记10篇
曹禺曾说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的”。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，*坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。
《雷雨》描写了一个大家庭的崩溃。周朴园是这个封建大家庭的统治者，也是一个资本家。其妻蘩漪感到被压抑的苦闷，与继子周萍发生了暧昧关系。受过一定资产阶级民主思想的影响然而缺乏反抗勇气的周萍怯懦、自私，想摆脱与继母的这种不伦关系，又爱上了充满青春活力的婢女四凤，而蘩漪的儿子周冲也爱上了四凤。出于嫉妒，蘩漪通知四凤的母亲侍萍来领走四凤。侍萍正是30年前被周朴园引诱为他生了两个儿子，而后又被遗弃的侍女。她是周萍的生身母亲，而被她带走的第二个儿子鲁大海又正在周朴园的矿上做工，作为*工人的代表，他和周朴园面对面地展开斗争……这些矛盾酝酿、激化，终于在一个“天气更阴沉、更郁热，低沉潮湿的空气，使人异常烦躁”的下午趋向高潮，周萍和四凤终于知道他们原是同母兄妹，一场悲剧发生了：四凤触电而死，蘩漪的儿子周冲为救四凤不幸送命，周萍开枪自杀，善良的鲁妈痴呆了，绝望的蘩漪疯狂了，倔强的鲁大海出走了。罪恶的家庭崩溃了。
我曾经也大概地看过人艺的话剧《雷雨》。从那时到现在，我一直都惊叹于曹禺大师对戏剧的掌握。他巧妙地将一个大家庭几十年的恩怨情愁浓缩到一天来表现，浓缩到四幕，两个场景来表现。集中的地点和时间所表现的东西却并不单薄，有畸形的爱，突破束缚的勇气，人情的淡漠，世事的坚信和宿命的痛苦。围绕着八个人物，我看到的是整个社会。同时，我也生动地看到戏剧这种文学题材的特点。这部剧作为一个经典，的确是值得每一个文学爱好者阅读的。
曹禺曾说：也不是写因果报应，《雷雨》写的是一种情绪，是情绪的发酵，情绪的汹涌推动着我诽谤*的家庭和社会……《雷雨》所显示的是我所觉得的宇宙间的残忍，相信种种宇宙斗争的背后有一个主宰。”我很能理解，作者在创作时候并没有一种明确的主题，而是处于本能地一种倾诉，跟着自己的感觉去表现一个世界。
无疑的，我看到了一个罪恶的社会，一个危机四伏的黑暗的社会。但是这也更多的是对世界的一种感觉，不仅仅存在于某个历史某个时期，这也正是我在这个时代去读的时候，还心存理解而不是同情的原因。他表现的那个家庭，那个社会给我一种无路可逃的感觉。周萍、四凤、周冲，还有蘩漪似乎一直都处于一种想要逃离这一切的状态里，他们想要离开，想要摆脱，想要征服。但是他们的痛苦却始终没有出路，反反复复地挣扎，甚至死成为了唯一的解脱。是的，那个社会，那样的生活没有给他们自由，所有的希望像渺茫的迷雾般不能真实地抵达。探索真理的路上他们已经不能忍受，我想这也正是一种无奈的美。曹禺在1977年为自己作品集写后记的时候说：“今天看来，必然有很多缺点和谬误”，然后他谈到没有写一个无产阶级人物，没有指出革命的方向都是缺憾。我却不敢苟同，必定有些痛苦会跨越时代，跨越阶级。
从周鲁两家的冲突上，表现了上层社会和下层社会之间的冲突。侍萍和*是旧*两代劳动妇女的典型。但是同样她们有很强的局限性，以至于很多时候是她们的软弱造成了自己悲惨的命运。这也是一个时代赋予妇女的不幸，世界没有告诉她们：她们是可以反抗的。侍萍忍辱负重，遭遇那么多不幸，却只认为那是自己造的孽，甘心在心里承受所有痛苦。我想，或许她应该让自己心理负担的少一点，而不必把社会造成的悲剧由自己独自承担。
我想，这里面还是有一定的宿命论思想，很多东西归于命运。我觉得这没有什么好，也没有影响作品的深刻性。我当然不会认为世界上存在什么天命的因果报应。但是社会和家庭给予一群人的悲哀，却正是这样才被展现地淋漓尽致。他们的确可以在黑夜里去寻找一个真正的光明，但是那对于他们已经太难了。
周朴园是一位既有资产阶级自由*等思想，又有封建专制思想的新兴资本家形象。他的性格特征，主要是通过他与侍萍、蘩漪两位女性形象以及他与鲁大海等人物的关系表现出来的。周朴园在年轻的时候也是受新思想影响的年轻人，也曾有过想挣脱封建家庭的束缚，要追求自由恋爱和婚姻的理想，因此，他对侍萍的"爱是有过真情实感的，但他性格中也有懦弱的一面，不能与自己出身的阶级彻底决裂，最终又回到封建的阵营之中，背叛了侍萍，也背叛了自己的理想。
蘩漪是一个很有特色的人物。在一个受伤甚至近乎于变态的女人身上，我隐约看到了她同年青人一样纯真的爱。蘩漪与周朴园一样，也是一位新旧结合的人物。她既渴望自由的爱情，又无力摆脱家庭的牢笼，蘩漪阴差阳错地爱上了丈夫前妻生的大少爷，在无人可爱中寻找自己唯一的爱人；这是错误的爱，痛苦的爱，却也是深刻的爱。她是一个被爱折磨却没有出路的人。如果对于一个人来说，爱都成了奢侈的事情，那么她的幸福也就遭到了置疑。或许这也是她对丈夫、对自己不尊重的一种变态了的报复。
在那个黑暗的社会里，人们的性格已经被扭曲。让我想起一句话：爱和怜悯都是罪。
《雷雨》描写了一个由周朴园统治的封建大家庭。这个大家庭所潜在的人物关系一步步浮出水面，弱者在越来越巨大的压迫下终于爆发，致使看似*静的家再也不会*静了，用一场雨暗示了每一个人的心理。我想要更好的理解这篇话剧，写作背景是有必要考察的。
曹禺19XX年创作了他的处女作四幕话剧《雷雨》，曹禺出生于一个没落的封建家庭。青少年时代就目睹了半封建半殖民地*社会的黑暗现实，内心充斥着强烈的反抗情绪，经过几年酝酿、构思，19XX年在清华大学四年级时，完成了他的处女作《雷雨》。他自己说道：“《雷雨》是在‘没有太阳的日子里的产物’，那个时候，我是想反抗的。因陷于旧社会的昏暗、腐恶，我不甘模棱地活下去，所以我才拿起笔。《雷雨》是我的第一声*，或许是一声呼喊。”又说：“写《雷雨》是一种情感的迫切的需要，仿佛有一种情感的"汹涌的流来推动我，我在发泄着被压抑的愤懑，毁谤着*的家庭和社会。”
在《雷雨》中，共有周朴园、蘩漪、侍萍、周萍、四凤、周冲、鲁大海、鲁贵八个人物。其中周朴园，蘩漪，侍萍可以说是同一代人，其中让我感触较深的是“蘩漪”、“周萍”、以及“侍萍”这三个这个角色。
侍萍是封建统治下女性地位低下的代表，那个时候男的可以三妻四妾，而女的就只能忍受这种不*等，由于她的出身卑微，她就注定不能进入有头有脸的周家大门，被周朴园这个封建统治者抛弃，甚至连自己的孩子都不能亲自抚养。她虽然身份卑微，但是她却有着自己的可贵之处，她正直，善良。在周公馆饱受屈辱的她终于使她认清了周朴园的本性，勇敢的控诉了周朴园的罪行，她撕毁了5000元的支票。她唯一的要求仅仅是“见见我的萍儿”，此刻她不仅是伟大的母亲也是一位坚强的女性。她终于由一个无知幼稚的侍女成为一个有骨气，有尊严的女人。她始终相信人各有命，相信自己的宿命终结于此，她也许没有想要改变自己命运的想法，但是她的沉默同样给了我们警示：没有任何反抗的承受外来的欺辱终究会使自己走向灭亡，我们要为自己活，需要适时的反抗，不要一味的只是承受。她的反抗应该是30年前被周朴园赶出周公馆那一刻就开始，如果她那样做了，也许她的生活又会是另外一番摸样，也许会少了下一代人的悲剧。但我们明白也有一种可能，如果她的反抗失败了呢?那也没有什么，如果我们可以想想人一生的追求在哪儿也许这个问题我们便会想通了。
繁漪是新时代女性的代表，她具有反抗精神，但同时她又存留了封建思想。从她所处时代和家庭教养进行分析，也不难看出繁漪性格上的两重性，曹禺先生曾说：“繁漪是五四以后*的资产阶级女性。”在繁漪的舞台指示中他又说：“她是一个旧式女人，有她的文弱、她的哀静、她的*。”显然，在繁漪这个追求个性*的资产阶级女性身上还带有非常浓厚的封建色彩。繁漪上过一点私塾受过一点教育。不仅使她具有了较高的文化水*，丰富了她的感情，开阔了她的精神世界，更重要的是使她具有了较易接受新事、新思想的条件，所以当资产阶级革命的浪潮掀起以后，受到资产阶级个性*思想的影响，她不会像侍萍一样甘于忍受宿命，她想反抗，她不想是一具行尸走肉，她要力图做一个真正活着的人”。她追求的是人格的独立和思想的*。从作者的描写中我感觉得到繁漪的每次出场都让人觉得冷的瘆人，她安静忧郁，虽然她在周家位居二太太，但是她没有自由，什么都要听从周朴园的摆布，处处受周朴园的谴责，周朴园用尽手段逼她吃药。周朴园对她的压迫使他彻底对这个看似和谐的家绝望，她无处寄托自己的情愫，只能将自己的这份心情寄托在周萍身上，在这一点上那我个人觉得她很不理性，而偏偏周萍又身性软弱，导致了她的悲剧。
周萍，周家的大少爷侍萍和周朴园所生，他的感情让人心疼，一个是自己的长辈一个是自己同母异父的妹妹，这让本来身性软弱的他痛不欲生。他先对繁漪的“爱”让他内心煎熬，当繁漪大胆回应的时候，他的懦弱使他退缩，表面是他害怕自己的父亲实质他该怕的是一种制度，他不能违背父亲为这个家制订的种种制度，在封建制度的“权威”下，他退缩了他放弃了对繁漪的“爱”。我想他对繁漪的爱肯定不是男女之间最纯真的爱情，那是因为她从小没有亲生母亲在自己身边，得不到女性细微的关爱，另外是他在这样的家庭很是压抑，一方面他不能和自己的父亲诉说自己的心思想法因为那是违背父亲的，另一方面他还要保持着对父亲的那份敬畏和服从，在这种种因素的促使下，他才会产生这种畸形的爱。而当他遇到四萍时，他内心的情愫被触动了，他看到了他一直渴望的东西，那就是纯真，活波。他一位自己找到了感情的寄托，殊不知这是更大的痛苦开始。他两次失败的“爱情”使他终于不堪重负，选择结束了自己的生命。
《雷雨》中每个人物都各有特点，周公馆的压抑沉闷让每一个人都极为想去逃离这个阴森森的监牢，以周萍和蘩漪为代表，看似*静的湖面其实早已起了涟漪，早在30年前就埋下了这个苦果，只是让下一代的人去承受这些是不公的，但那个时代造就了这些，处处充满着不公道，处处充满着压迫，连家庭都如此，更何况是整个社会整个时代呢？我想这样的结局绝对不会是周朴园想看到的，他以为自己将这个大家庭治理的井井有条，殊不知他已经禁锢不了每个人的思想，没有人在会像侍萍那样甘于忍受宿命。通过这个家庭的破灭，告诉了我们周朴园统治的破灭，同时了也暗示了统治阶级破灭的必然性，因为时代在发展，我们的思想也在发展，也许人们的思想会被禁锢，但那只是短暂的，绝对不会是永远。
蘩漪在《雷雨》中有些扎眼，但她浇不灭的热情和颗强悍的心让我喜欢她，尽管她的漂亮的心灵被环境窒息变成了乖戾，她不是所谓的“可爱”女性，她是辛竦的，尖锐的，有魅惑力的，甚至她就是所谓的魔。可能正因如此，我喜欢她，她为爱不惜一切，她的执着我从内心敬佩，他们都没错，他们只是爱上了不该爱的人，可谁又能控制自己的感情呢?我渐渐开始发现或许是封建社会所谓的门当户对害了他们，或许当时朴大少爷娶了鲁侍萍，那么今天也就不会发生这一幕的哀嚎。
今天的社会布满着阳光，驱散了过去的阴霾，现在的天天对恋人都是幸福快乐的，因为彼此是自己的选择，我希望在今天的社会中不再会奏响雷雨天特有的隆隆乐奏，因为今天是个阳光灿烂的世界。
看完故事，我很矛盾，我问很想知道这场悲剧谁是制造者?蘩漪吗?还是周朴园和鲁侍萍?可细细想想，他们又有什么错呢?
说实话，我从未看过话剧，因为它不像电影那样能够带给人直观的体验，也不像演唱会令人如此疯狂。如此如此，我便一直与话剧无缘。直到这次学校主办的戏剧节，虽说我自己也演了一个剧目，是个歌舞剧，但我还是最期待雷雨的上演，因为这是这次话剧节唯一的一个“正版”话剧节目，没有经过改编，原汁原味。
终于我坐在了羽毛球馆内，目不转睛地一口气看了下来，虽然演员们连业余级别都算不上，但我仍旧要加以赞赏。毕竟他们在台上已经演出了《雷雨》的主题，有模有样，抑扬顿挫，值得人叫好。既然是在台上演出来的戏剧，那么就要不同于曹禺的剧本，要演出来的更多是人物的内心，戏剧的灵魂，而这些是在剧本中体现不出来的。
由于一个角色是由多达3、4个演员扮演的，实力有出有入，我就把演出同一个人物的演员混为一谈罢。
首先要说说令我眼前一亮的角色，那就是鲁大海。活灵活现地演出了一个没有多少文化的有勇无谋的工人代表。倔强顽强的神情，对台词节奏的把握都几乎恰到好处，虽然戏份不多，但尤为出彩，引起满堂喝彩。
其次就是周冲。一个充满孩子气，心灵纯净但充满理想的.孩子，这也许就是出演者的本色出演，也演出了周冲的性格。对四凤的支支吾吾，对父亲的唯唯诺诺都演了出来，虽然没有什么出彩的表演，但是总体来说还称的上一个好角色。
周萍是最难演的角色，不顺人意也在意料之中，其他人物都表现**，反倒是较难演的四凤在许多爆发力极强的感情戏中掌握好了分寸，演出了话剧的本义。
总体来说，我还是对这部话剧相当满意，一个学期的成果非常可喜，但令人最遗憾的就是话剧的结尾爆发地还稍显不足，好像一场戏里的感情恩怨没有得到最后的归宿。
雷雨也许永远不朽，那就让雷雨更猛烈些吧。
全剧紧扣了天气的闷热，开窗、关窗的行为引出下文“暴风雨即将来临。”全剧的矛盾非常的突出，人物之间的关系也相当的复杂。但总的是由周朴园和鲁侍萍引起的。因为他们的这段不应有的缘，使得后来的人也卷入这场“门第风波”中去，深刻的揭露了当时社会的腐朽，人们思想的落后。特别是周朴园这个人物，突出了当时上层社会的大家长的顽固、死板、封建、爱面子。
周萍和鲁四凤的感情就是他们感情的.再现，是不该产生的，是悲惨的悲剧。而又是正常的，因为在当时那样的社会中，这种事又是时常发生的。这就体现了戏剧中“一环紧扣一环”的重要性。就像鲁侍萍在剧中说的那样，“人生是一步错，步步错。”因为她和周朴园走错的那一步，害惨了他们的后代。又给人一种“宿命论”的感觉。
由此让我想到了许多许多的事。更多的是对于人生的。鲁四凤也是十七、八岁，和我们现在的年龄相仿。而她却因为走错了一步，不仅赔上了自己的生命。我们不得不想一下，在这样的青春年华，年少气盛的时代，是否应该遇事多一份理智，少一份狂热，对于很多事情应该三四而后行，不要一门心思的往里坠。我也是听说了不少这样年华的少男少女做过的傻事，才有了这样的体悟的。我们对于人生应该多一份理智，多一份希望，少一份冲动，少一份失望，这样会过的更快乐。当然，《雷雨》中的背景与现在的背景又不相同了。但是，我认为无论身在何种时代，何种环境中，都应当多一份理智，少做些傻事。
至今，鲁侍萍的话还深深地印在我的脑海中，“人生是一步错，步步错。”
我认为在《雷雨》中，繁漪是个罪人，也是个受害者。她就像在黑暗之中铿然而泊的血莲，冷漠。诡异。妖艳。将生命之火点燃到像光电一样白热，但你却如同灯丝一般短促，将生命顿时化为乌有。“也许爱与恨正是《雷雨》所要表达的主题，周朴园。鲁侍萍哪一个不是恩怨情仇，只是繁漪将爱与恨诠释的更加淋漓尽致罢了。”
喜欢繁漪，觉得她很可爱，也许这样的用词不是很恰当，但我认为她的可爱就在于她的不可爱，她用一种传统一种端庄，一种贤妻良母去野性的爱一个人。套用《士兵突击》许三多的说话方式，这比大胆还大胆。
至于周萍，我不喜欢他。他根本没有爱过繁漪，他说“我尊敬父亲”，我敬佩父亲，多么虚伪，他见着四凤，觉着她有“青春”她有美貌，就因为这一点，他根本就配不上繁漪。
周萍死了，在惊心动魄的雷雨之夜，爱与恨的.嘶杀之中死了，当一切又回归*静时，我们应该明白，爱恨终究不能长久，繁漪只是做了那个年代的牺牲品。
爱是什么?“只不过是你伤我，我伤他，痕已请，痛尚存”，为此而已。它就如同神与佛与轮回，与一切宗教信仰一样，一直信则有，不信则无的心证罢了。
因为懂得，所以慈悲。
读《雷雨》，谈坚强 近日在讲曹禺的话剧《雷雨》，引领学生们，分析文字背后的深刻。学生们大多数都在感慨周朴园的人生选择，我却更多地关注到了鲁侍萍的生命无奈。
学生们说，鲁侍萍是一个善良、美丽、温柔又自尊的女子。
我则看到了，她在往事面前，不自觉地流露出的掩不住的脆弱。 周朴园说：你看这些家具，都是你顶喜欢的，我还是照着三十年前的老样子摆，你看你喜欢关窗户的习惯，我也还留着。
此刻，鲁侍萍激动的情绪，便化成了一声叹息般的“哦”。
三十年的沧桑心酸，三十年的走投无路，这一切累积成的恨，此刻，轻而易举地，就做了些许让步。
因为，爱情过后，总是有些卿卿我我，细碎得让人难以完全拔除于心底。而在真正的情感面前，何来真正的洒脱和遗忘？人，总是绕不过记忆那一道坎，陈年废墟间，不经意，让坚强崩溃于一角碎片。
才知道，有时候，不是已经拥有了足够的坚强和豁达，而是有些伤痕，根本经不住触碰，也不敢提醒。于是只好一遍遍地骗自己说，我其实已经忘记。却往往又因为某些小小的片段，就想起了成片的过往。 我理解鲁侍萍在那一刹被唤起的柔情。用心走过，若无动于衷，只能说明没有投入爱过。周朴园在经历岁月后那样冷酷无私的人，也忍不住沉陷进对曾经的回顾。只不过，他把现实和温馨分得太开，他甚至用自己认为的痴情感动了自己，却在客观前，充分暴露了他的虚伪至极。他的念念不忘，其实是对自己所谓痴情的标榜。
鲁侍萍不是，她是真的想把这一切深埋心底，然后静静带进坟墓。她没想到，命运对她开了一个玩笑后，更加残忍地开了第二个。让她那极力掩藏的钝痛，以更残忍的`方式被掀开。她可以自尊着撕掉周朴园企图买断记忆企图买断良心的支票，却撕不掉，历历清晰的陈往。在
某个心绪恍惚的时刻，忍不住缴械投降。
坚强，不是能不能转身决绝，而是转身后，还能不能，笑得从容。还能不能，面对阳光，小心翼翼地不再展览暗影，而充分感受到阳光的温度。
所以，鲁侍萍才会在面对周朴园三十年后拙劣的虚伪时，暂时*静下了失控的尤怨。在周朴园短暂的语言温和下，柔软了曾想一去不返的坚决。只是，她最终也没有寻觅到渴望的真正的*静。一个雷雨之夜，一切疼痛都成了众目睽睽下的喧嚣。毕业论文，我写过蘩漪。现在，我却将更多同情的目光投向了鲁侍萍。想对她说，能涉往事的山山水水一路行来，该是多么不容易。
的确，有时，面对自己无从主宰的往事，除了强迫自己要疏离，实在别 无 良 策。别让心情浸泡在阴天里，别让自己有时间去关注阴雨绵绵，就是，对自己的善待。与往事干杯，多么浪漫又奢侈的愿望。谁能将从前的时光一饮而尽，寸羽不留？痛就是痛，再被时光抚慰，触摸往事的时候，*静也无法完全复位。学会沉默，在因为记起昔日的碎片而难过的时候，捂住胸口，不说话，不回头，就是很坚强了。 毕竟，动了真情，谁不脆弱？至少某些时刻，会输给心情。
如果，往事太累，就选择躲避。如果往事难以忘记，那么就忍耐着不要再提。能做到不刻意回忆不轻易倾诉不随便点数，便已是人生的大理智大坚强。
读了《雷雨》这本书，首先第一个想法就是：周朴圆这个人可以说是太坏了，坏到连自己都不认为自己是坏人的程度，他对待萍的思念、怀念，便成了他后半生用来自欺欺人经常咀嚼是一种情感，这既可以填补他那丑恶空虚的心灵，又可显示他的多情、高贵，。但是对压迫伤害自己的周朴圆来说，他不仅伤害了无辜，包括自己的儿子周冲，更严重地杀伤了自己，这也是一种自我毁灭，这是多么的"可悲啊!
《雷雨》这本书揭露和批判了*旧家庭和社会的罪恶，整个故事的背景情节都和雷雨有关，首先是“郁热”然后是“蝉鸣”“蛙噪”“雷响”无不在渲染郁热的苦夏气氛，这也暗示这一种情绪，心理、性格、以至生命的存在方式，并且显然融入了作者自己的生命感受和体验。
在《雷雨》中，几乎每个人都陷入了一种“情热”—欲望和追求之中充满着“向着天边飞去”的生命冲动，他是那样的神往着“飞到一个真正干净快乐的地方”这是一个永远不能实现的追求绝对的理想的精神幻梦;繁漪，周萍、四凤则充分表现了人的非理性的情欲的渴求，尤其的作者倾心刻画的繁漪，她更有一点原始的野性，更充分的发展了人的魔性。鲁大海也同样满蓄着反抗的，顽强的，野性的，即使是侍萍，以至的周朴圆，他们对充满的痛苦的初恋的极其复杂的情感反应，正表明了对曾经有过情爱的难以摆脱，超长态的欲望与对欲望的超长态的压抑，二者的撞击，就造*巨大的精神痛苦，至使他们走向了残忍的并且恐惧的一个悲剧结局。
上个暑假读完了《雷雨》，好巧不巧是个雷雨天。在怒吼之后归于沉默的惊雷中，我似乎在窗棂上瞥见了一个女人的身影——蘩漪。
她是个真正的女人，却被捆绑在无爱的旧式婚姻之中。周萍的出现让她无处寄托的爱火找到了归宿，所以她不顾一切地去爱他，冲破伦理纲常，不顾封建约束，不是作为母亲，而是作为一个女人去爱他。曹禺说“她的生命烧到电火一样的白热，也有它一样的短促”。她完完全全是靠爱活着，她将她的一切情感都埋在了周萍身上，至于别的一切，其实不过是那场轰轰烈烈的爱分化的结果。所以她嫉恼四凤、她恨周朴园、她不顾一切地爱周萍，当这一切过分强烈的情感汇集于一个柔弱的女子身上时，就像雷电击中她一般，她开始燃烧。但周萍是软弱的，他对蘩漪的爱是以对父亲的恨为基石的。他无法给蘩漪她想要的东西，她过分热烈的爱甚至让他感到害怕。所以他去爱四凤，想要离开他所做过的错事。他对蘩漪的爱只是一种报复性的快感，但蘩漪却在每一个幽灵般的夜晚将自己焚烧殆尽。周萍愈是坚定，她的爱火就更加炽热，最后那把火无以为继，她只能任由火焰吞噬自己。
其实从一切故事开始之前，她进入周家的.那一天，她的不羁就注定了她的灵魂永远无法被束缚在周家的沉郁与周朴园的淫威之中。她极端的矛盾与极端的爱恨，成就了那个雨夜的惨剧。她“沉静的、忧烦的”外形下隐藏着不为人知的决心，隐藏着一个女人毕生的爱与恨，在那个雷雨夜撕扯开一切的包装，展露出真实的样貌。
或许真正酿成这场惨剧的不仅是周萍的背叛，更是她内心深埋的不甘。她比谁都更明白，明白她的生命依附于周萍，一旦他离开，她就只能是周家大宅子里的一个无所归属的幽灵。所以她甚至愿意和四凤共享周萍，只为了让她的生命能够有所寄托，能够不被周家的沉郁所消磨。她是咆哮的雷雨，是吞噬一切的黑夜，用自己将周围的所有所有都燃烧得干干净净。
我爱她的纯粹、爱她的疯狂、爱她的大胆，也痛惜她的悲惨。于是每一个雷雨夜，我似乎都能看见一个女人在惨白的雷电中飘荡，她有着大而灰暗的眼睛和高鼻梁，令人觉得有些可怕，但是眉目间看出来她是忧郁的。
“她觉得自己的夏天已经过去，西天的晚霞早暗下来了。”
繁漪，貌美如你，聪慧如你，本该是个公主，被人宠被人爱的。可是，命运给你安排一个逃脱不掉的牢笼，嫁给周朴园，一天天的熬日子，人不象人鬼不象鬼的生活，无法摆脱的压抑与梦靥，把棺材都准备好了。
心死绝望时，偏偏又遇上了他。你只想要一点点的爱，来滋润那颗沙漠般太过干燥的心。可是，繁漪，你爱错人了。懦弱的他，不配你的爱。你要的，他给不起。苦苦抓住不放手，放下自尊与骄傲，又得到了什么？太多的心不由己，身不由己，当发现爱的人是一个懦夫时，又能如何？
不悔改，不回头，犹如一匹执拗的马，毫不犹豫的踏着艰难的老道，想重新拾起一堆破碎的梦而救出自己，但这条路也引向死亡。只因你的生命中交织着最残酷的爱和最不忍的恨。
——围城读书笔记10篇
《围城》是钱钟书先生一生中唯一的一部长篇小说，堪称*近、当代小说中的经典之作，这是一部读来如嚼橄榄回味无穷的奇书。在妙趣横生、妙喻迭出的幽默外表下，深藏着令过来人低徊轻叹、令少不更事者然若失。因此，它是一部以看似超然的调侃语调述说人生无奈的笑面悲剧。
确实，我们的生活中“围城”随处可见。不仅仅是恋爱婚姻、工作事业，还有学习生活、交友处世，无一不有一个“城”把我们“围”着。“围城”——被围困的"城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。
作者用幽默的语言、深刻的哲理、巧妙的比喻，站在一定高度俯看人生，批判了人性的丑恶、虚荣。如：“夜仿佛纸浸了油，变成半透明体了，它给太阳拥抱住了，分不出身来，也许是给太阳陶醉了，所以夕照晚霞隐褪后的夜色也带着酡红”、“孙太太眼睛红肿，眼眶似乎饱和着眼泪，像夏天早晨花瓣上的露水，手指那么轻轻一碰就会掉下来”、“苏小姐双颊涂的淡胭脂下面忽然晕出红来，像纸上沁的油渍，顷刻布到满脸，腼腆得迷人”。又如：“我们一天要想到不知多少人，亲戚、朋友、仇人，以及不相干的见过面的人。人事太忙了，不许我们全神贯注，无间断地怀念一个人。
我们一生对于最亲爱的人的想念，加起来恐怕不到一点钟，此外不过是念头在他身上瞥过，想到而已。“一个人的缺点正像猴子的尾巴，猴子蹲在地面的时候尾巴是看不见的，直到他向树上爬，就把后部供大众瞻仰，可是这红臀长尾巴本来就有，并非地位爬高了的新标识”。这些语句给我留下了非常深刻的印象，时而让人忍俊不禁，时而又想像着作者所描述的情景，给人深深的同感，仿佛身临其境、如见其人。
作者把人性的虚荣讽刺得淋漓尽致。对于大学教授，他们借着兵灾来吹嘘：汪处厚得意地宣扬他南京的房子；陆子潇流露出战前有两三个女人抢着嫁他；李梅亭在上海补筑洋房；方鸿渐也把故乡老宅放大了好几倍……“日本人烧了许多空中楼阁的房子，占领了许多乌托邦的产业，破坏了许多单相思的姻缘”。对于方鸿渐的两个弟媳，则是开了自己嫁装的虚账，调查孙柔嘉的陪嫁。人物形象是那么鲜明。
印象中，好象有人说:“《围城》什么都有，就是没有小说!”。对于什么是小说，怎样称得上是小说，我不敢置喙?被誉为现代文学奠基人的卡夫卡，在他的《变形记》开头就是“一天早上，格里高从不安的梦中醒来，发现自已在床变成了一只巨大的甲虫。”小说，原来还可以这样写!
再往深一层想，也许这句许真的说对了，说《围城》是一本小说，倒不如说是一本充满睿智的书更适合。小说，一般都是通过故事情节，人物形象反映生活，表达思想，可并不是所有的小说都能给人启迪，能让读者省视自已的灵魂。但《围城》就像一面镜子，映出了人性的种种美和丑!“什么都有”，就算不能等同包罗万有，但至少是能反映出人生百态。我真的很惊诧，惊诧于作者有这种洞若观火的本事，对人性的理解，人情百态的观察，细腻和深刻得让人难以致信。
《围城》全都是生活中种种细节，极其普通的琐事，然而正是在这些琐事中，在这些微不足道的细节中，一个个活生生的生活场景，一个个活灵活现的人物，呈现在读者眼前，是那样生动和逼真。文中对当时社会环境的着笔很少，所谓的历史容量，时代风云只是点到为止，一笔带过，我却觉得这正是本书的成功处，因为它不以特定社会下的典型人物为目的，而是反映共同的人性、生活世态。我敢说，象方鸿渐的不学无术，董斜川的附庸风雅，曹元朗的庸俗无聊，褚慎明的欺世盗名，孙柔嘉的胸府心计，鲍小姐的轻浮肤浅，李梅亭的厚颜无耻，高松年的老谋心，这一类人，以前有，今天有，以后还会有;至于“文化沙龙”的无聊，三闾路上的奇闻逸事，学校里的人情世故，上海滩上的稻梁谋，大家庭内的口舌是非，无不这样真实，又这般深刻。
《围城》是钱钟书先生的代表作之一，也是其影响最深的作品。它讲述了社会的腐败，还有人们对婚姻的无奈。
钱钟书在文中塑造了方鸿渐、赵辛楣、苏文纨、孙柔嘉、李梅亭等鲜活的人物形象。我印象最深刻的应该是故事的主人公――方鸿渐，对于他，我更深的感触应该说是同情。钱钟书对方鸿渐的描写可谓是出神入化，但最终却为他选择了一个悲惨的命运。方鸿渐出生在一个中产阶级家庭，强烈的好奇心促使他走入了围城般的社会。在城中，他感受到了社会的不如意，但想要出去时，却发现城门已经关闭了。抱着无奈的心情，他一头钻进了婚姻、事业和家庭的圈子里。在婚姻的围城里，他爱上了博学多才的苏文纨，但对方的漠然却注定这是一场失败的的单恋。颇有心计的孙柔嘉利用他的同情心，成就了他那并不美满的婚姻。在事业的围城里，方鸿渐同样也不如意，他经历两次转系后大学勉强毕业。在岳父的资助下，他踏上留学之路，却因无心学业而与一纸博士文凭失之交臂。为了搪塞岳父及家人，只好买了一张假文凭交差。生活所迫，回国后的方鸿渐和赵辛楣等人一同踏上了前往三闾大学的求职之路，学校虽地处偏远，但绝非一方净土。清高孤傲、无所作为的方鸿渐终于在十几个知识分子间的勾心斗角中败下阵来。
方鸿渐的性格特点决定了他在围城中的格格不入。方鸿渐自视清高，手持的却是一张假文凭。自我感觉颇好的他，课堂效果却死气沉沉。正是他对自己过高的估计，使他越来越不如意，也使他在围城里陷得越来越深。他渐渐感受到了自己的无知，以及和别人的差距，转而在心中筑起了一座新的围城，一座自卑的围城。其实，这大可不必，只要能认识到自己的不足，虚心求教，并对生活的不如意微笑面对，那座虚幻的围城也就自然消失了。生活中，也有人时常抱怨社会的不公，对生活比自己好的人十分的羡慕，万分的嫉妒。与其嫉妒他人，不如踏踏实实做好份内之事，要相信，机会总是垂青于有准备的人。自视清高或一蹶不振，都不免使人走上方鸿渐的老路，抱憾终生。
还是那句老话，社会是围城，城里的人想出去，城外的人想冲进来，婚姻也罢、事业也罢，整个生活都似在一个围城之中。人永远逃不出这围城所给予的束缚和磨砺，我们又何必让自己的心态处于围城中呢?
印象中，好象有人说：“《围城》什么都有，就是没有小说！”。对于什么是小说，怎样称得上是小说，我不敢置喙？被誉为现代文学奠基人的卡夫卡，在他的《变形记》开头就是“一天早上，格里高从不安的梦中醒来，发现自已在床变成了一只巨大的甲虫。”小说，原来还可以这样写！
再往深一层想，也许这句许真的"说对了，说《围城》是一本小说，倒不如说是一本充满睿智的书更适合。小说，一般都是通过故事情节，人物形象反映生活，表达思想，可并不是所有的小说都能给人启迪，能让读者省视自已的灵魂。但《围城》就像一面镜子，映出了人性的种种美和丑！“什么都有”，就算不能等同包罗万有，但至少是能反映出人生百态。我真的很惊诧，惊诧于作者有这种洞若观火的本事，对人性的理解，人情百态的观察，细腻和深刻得让人难以致信。
《围城》全都是生活中种种细节，极其普通的琐事，然而正是在这些琐事中，在这些微不足道的细节中，一个个活生生的生活场景，一个个活灵活现的人物，呈现在读者眼前，是那样生动和逼真。文中对当时社会环境的着笔很少，所谓的历史容量，时代风云只是点到为止，一笔带过，我却觉得这正是本书的成功处，因为它不以特定社会下的典型人物为目的，而是反映共同的人性、生活世态。我敢说，象方鸿渐的不学无术，董斜川的附庸风雅，曹元朗的庸俗无聊，褚慎明的欺世盗名，孙柔嘉的胸府心计，鲍小姐的轻浮肤浅，李梅亭的厚颜无耻，高松年的老谋心，这一类人，以前有，今天有，以后还会有；至于“文化沙龙”的无聊，三闾路上的奇闻逸事，学校里的人情世故，上海滩上的稻梁谋，大家庭内的口舌是非，无不这样真实，又这般深刻。
很早就听说过这么一句话：围在城里的人想逃出来，城外的人想冲进来。但是，很可惜，总是没有机会拜读这句话的出处——钱钟书先生的《围城》。前些日子，终于鼓足了勇气，翻开了这本心仪已久的着作。
这本书给我留下了两大映象。首先就是书中处处可见的比喻，在者就是那一个个个性鲜明的人物，正是这两点，让我对此书着迷不已。
先来说说此文中到处可见的比喻吧。这可是我对这书着迷的`一个重要的因素。真是不知道钱钟书先生脑中还有多多少少这种巧妙的比喻。他总是可以把两件看似毫不相干的事情联系在一起，而且是那么的贴切。用好水果比喻女孩子的脸，用政治家的大话比喻女人的大眼睛，用亚当、夏娃下身那片树叶比喻那张jia文凭，新鲜！也正是这些不失时候的恰当比喻才给了书中这个本为尔虞我诈充斥着的世界一丝光点。这些比喻中有许多的典故，也许只有向钱钟书先生这种学贯中西，博古通今的文人，才能把典故用的那么得心应手，用的那么生动幽默吧？！
这人物当然是一本好书不可或缺的因素之一。《围城》中涉及的人物可谓是“种类繁多”啊，简直是五花八门，什么教授、司机、银行经理、妓*、助教等等等等。但是每个人都有不同的特点。比如满口道德，却又满腹封建半旧遗老的李梅亭；虚伪庸俗，在情场上耍尽手段让众多男子拜倒于她石榴裙下的苏文纨；俗不可奈的胖子“大诗人”曹元朗……正是这各色人物，真实再现了半殖民地半封建社会的*知识分子灵魂的空虚和精神上的病态。但在这众多的配角中，主角的个性是最鲜明突出的。此书中的主人公方鸿渐可是给我留下了及其深刻映象，似乎他的每一次出场都会给我一种新的认识。
读过此书的人都知道，方鸿渐是一个典型的知识分子，但是他为人不求上进，游戏人生，最要不得的就是此人极度虚伪。买了jia文凭，却从来不向别人炫耀；明明不愿和苏小姐白头偕老，却又扭扭捏捏，屡次给苏小姐希望。似乎每一次的谎言，他都会因为自己良心的谴责而为自己量身订作一个冠冕堂皇的理由来说服自己，而且他总是能够那么成功的将自己骗过来。说谎就是说谎，但又偏偏和良心扯上了关系，真是有点不伦不类的。
要不索性就是不要讲良心了，干脆就把那些不光明的事给发扬光大了吧，免的自己弄的两边都着不到边。但也许这就是他玩世态度的表现吧，也正是因为如此，他才会被一圈一圈的“围”起来。但是，在这种种的缺点之中，他还是有那么一些可称道的正直。尽管他是出国国的“先进知识分子”，但他对外国侵略者对*带来的破害也是直言不讳的。在阴差阳错的演讲之中，他强烈批判了外国侵略者向*引入的鸦*和梅毒，说这是最不合理的，这样一来，显的他还有那么点让人赞同的地方。
总之，这写让人不满却又不缺一丝可爱的人物正如钱钟书先生在序言中写到的：在这本书里，我想写*社会的某一部分，某一些人，写这些人，我也没忘记他们是人类，只是人类，具有两足无毛动物的基本根性。
或许，《围城》的文学价值正在此吧，这书中的主人公不光是三四十年代知识分子的缩影，也是现在，甚至是将来，社会中某些知识分子的预见。而书中的社会也正是不论什么年代的人都不愿正视的社会。
围城是一部风格独特的现实主义讽刺长篇小说，也是一幅市井百态图。作者通过回国、恋爱、找工作等一系列事件，用辛辣的笔风，一针见血地把人物的灵魂展现在我们面前。
小说里说方鸿渐的婚姻就像围城，他迈进了就想出来，没进去前却有拼命的想进去，在克尔恺郭尔非此即彼中的一段话，恰如其分的反映围城中方鸿渐的婚姻，乃至当今社会人类的婚姻，这话是这样的：如果你结婚，你就会后悔；如果你不结婚，你也会后悔；无论你结婚还是不结婚，你都会后悔。嘲笑世人愚蠢，你会后悔；为之哭泣，你也会后悔；无论嘲笑还是痛哭，你都会后悔。信任一个女人，你会后悔；不信任她，你也会后悔。吊死自己，你会后悔；不吊死自己，你也会后悔。先生们，这就是一切哲学的总和和实质。
围城的确是本好书，每一次读它我都会有新的感受，好书也的确能让我在忙碌的工作、学习、生活中有一片闲暇的时光，让自己缓解一下疲劳，使人在心灵上得到*。
伟大的人为什么伟大？因为，你是跪着看他们的，你跪着，别人自然比你高大了，因为你只想当一个汲取者而不是一个创造者，所以作者站在一定的高度俯视着人生，毫不掩饰地揭露出人性的弱点、生活的真实性，并入木三分地撕开来并加以展示，给人以思想深层次的震撼与启迪。
作为学生，婚姻并不是我应当去讨论的话题。围城无疑是在告诉我们什么才是真实的生活。每个人从懂事的那天起就开始追逐自己认为理想的爱情，当追到的时候又在为爱情寻找一个理想的婚姻，而真正都做到的人寥寥无几。其实生活已经教给我们一个规律：婚姻是随机的！结婚就像围城，有的人想进去，进去的人想出来！当爱情被岁月侵蚀，成为生活的一部分，这时的爱情已经升华为亲情了。
当然，你可以说，我说的这些少儿不宜，我说了，我也只是一个学生，我只是在说这部书，以及我的一些看法。
作者以围城做书名，也许想告诉我们：不仅婚姻像围城，人生、生活、职业等等更像围城。其实我们一直都在兜圈子，重复的做同一件事情：找个笼子把自己关起来，过了不久却发现那边的风景比这边更好，于是出了这个笼子进了那个笼子。就这样不断的重复并乐此不疲。
围城，是婚姻，也是人生生活中的围城太多了……“婚姻就像一座围城，城外的人想进来，城里的人想出去。”嗯，钱钟书先生不愧为大师。
看这本书之前，我就听到这句名言“城外的人想进来，城内的人想出去”。在我的脑海里，就建立起一道城门一样的墙。我就特别想了解城里城外的区别，想了解一下为什么会出现这种情况。
当一页页读下去后，我才发现这“墙”是有寓意的，并不是实物中的墙。这种“墙”的出现，可以存在方方面面。这句话可以很好的表达人的心里状态，而且非常形象，就对钱钟书这位作者产生了敬佩之情。
这本书主要介绍男主人公方鸿渐几段感情经历来阐释这一寓意的。当他还是单身的时候，对爱情非常向往。在爱情方面，他完全不能自拔，做任何事都愿意。心上人的一句话，一个眼神，他都会烦恼或高兴一整天。当他和孙柔佳结婚以后，他有变得很敏感。俩人老是会为很小的事情发生争执。最后，俩人不欢而散。方鸿渐一个人在冷风中，穿着长袍漫步，看上去特别凄惨。看到这种场面，我不断地问自己“为什么会这样”。这也促使我不断思考，总想得出点什么结论。可是，在这些方面，我真得稀里糊涂，也想不出其中的真谛。
结合自己的经历，我感受到了这句话在自己身上也适用。我现在呆在安逸的校园里，总觉得这里太*静，根本不是真正发的生活。校园的生活太安静，太不刺激。我们在这根本体验不到社会上形形色色的事。这里只会让自己颓废，让自己没有上进心，唯一的好处就是舒服。其实，这其中的舒服真正体验起来是十分心酸的。自己能拥有这么安逸的生活，都是父母给予的。现在，他们担着家里的重担，十分的辛苦。我觉得如果自己要想承担家里的重任，必须进入社会。去体验人世间的酸甜苦辣。自己真正有一定的成长。
社会是什么，是充满着形形色色的人。有着不同档次和不同规模的商店；有着开着不同车和不同身份的人；有着为了生活和生存拼命劳作的场景。这里有着辛酸，有着幸福，有着无耐，有着欣喜，有着迷茫，有着斗劲。这才是真正的生活，真正的人间。当然，这里的环境没有校园优美。这里的人没有校园单纯。这里的压力远没有校园强。
我对自己现在如此安逸的生活，觉得自己太过于颓废。只要想起这一切都是父母为我承担着，我的内心更加不好受。我想进入社会，让自己独挡一面。可看到社会的压力，我觉得那时会想起校园的生活。人就是这样，一点也不安分，老想着自己没有的，而不珍惜自己所拥有的。
不管你怎么想，你都不可能来到你想象的环境。为什么不珍惜当下的美景，做自己力所能及的事情呢？正如今年*上提出的“*梦”。我们不管如何规划自己祖国的大好河山，如何整治社会的氛气，都很不会有任何的起色，对国家也根本没有什么好处。我们能做的，就是好好做本职工作。你该学习就学习，你该工作就工作，你该享受就享受。你能为国家做贡献，就切合实际的去做。你没有能力为祖国做贡献的，就安分守己，不要给国家添麻烦。
人这一辈子就应该经历那不同的事情，那才是完整的一生。我觉得那是非常享受的人生。这是我读完《围城》以后的感受。在这个世界上，任何事物都毁灭，包括人在内，只有人的行动和对行动的记忆是永恒的。为了我们老的时候有值得回忆的事情，我们应该好好地珍惜当下，并且采取行动，从而使自己的生命永恒。
最后，我想对自己说，什么阶段做什么事情，没必要惆怅，没必要伤感。只要你抓住人生的每一阶段，用心地去对待，去享受，你的人生将会是完整的。同学们，朋友们，让我们一起珍惜当下，珍惜着来之不易的瞬间，一起进步，一起奋斗，一起享受！
真的，时间就是生命，最浪费不起的就是时间。我们千万不能浪费金钱，是不容原谅的事情。好好地对待自己，对待自己的人生，对待自己的未来。你需要对爱你的人负责，为整个家庭负责，为自己负责。远方的美景正等待着你，不要放弃，特别是因为害怕或惰性的放弃，这是最不容原谅的。加油！
故事中的主人公方鸿渐是那个时代典型的旧式文人，也就自然拥有文人所具有的普遍特点，更准确的说是共性的缺点。他软弱、优柔寡断、自命清高，有时又天真到难以置信的地步，他在别人面前更多表现出的是自卑，但有时潜藏在灵魂深处的自负因子又会悄悄冒头，这种极度复杂，甚至矛盾的性格正是造成他爱情和事业悲剧的罪魁祸首。
先来谈谈他的爱情吧，曾经出席在他生命中的四个女人，鲍小姐是短暂的过客，苏纨文是个意外，唐晓芙是错过的挚爱，孙柔嘉最终成为他的妻，却并非心中所爱。
鲍小姐，可以说他们有缘却无分。有缘，因为他们相识在黑夜的海上，因旅途的寂寞而彼此亲近，方鸿渐自觉爱上了这个女人，因着她的活泼、乐观与开朗给他寂寞的旅途增添了安慰，就好像被黑夜包围的人，在百无聊赖中发现了一颗璀璨的流星，为它的光芒所吸引，情不自禁的选择靠近，然而这美丽的光芒转瞬即逝。在黑夜的海上相遇的两条船，终归是各有个的方向。他的潜意识里清楚的知道，这个女人并不属于他，她有自己的爱情与生活，他们的交情不足以使彼此放弃各自的生活而相濡以沫。于是，他们在短暂的相依后就离开了彼此，就如两条直线，相交后又朝着各自的方向延伸，永不回头。没有人会对这次错过感到可惜，包括方鸿渐自己，因为他从未对这段感情认真，也就不会为鲍小姐的离去感到丝毫遗憾。
第二个出席在她生命中的女人是苏纨文，一个官家出身的小姐，留洋回来的女博士，求学的经历耗掉了她最宝贵的青春时光，令人艳羡的博士头衔却没能给她带来好的姻缘，恰恰相反，高的学历反而让很多男人对她敬而远之。这个年近三十的女人，抱着大女恨嫁的心态，在综合考虑各方面因素之后，选择鸿渐当做理想的结婚对象。而后者却对着意料之外的追求表示出模棱两可的态度，一方面，他不爱苏纨文，鸿渐清楚的知道这一点，另一方面，他不想伤害这个女人，本着“道德上的懦夫”所应有的仁义，他始终未曾明确的拒绝她，却承受着心灵上的痛苦与愧疚，并最终为自己的软弱付出了沉痛的代价。明晓真相的苏纨文选择了报复，方鸿渐为此失去了他的挚爱，而获得了苏纨文一生的仇恨。哪怕多年后，当初的一代才女已变得庸俗不堪，没有了当初的才气与才情，仍无法对这段过往感到释怀。
其实，抛开爱情不说（因为爱情这东西无法强求）苏纨文未必不是一个理想的配偶，她与方鸿渐是大学同学，虽非相知甚深，至少知根知底。她的学历与鸿渐相配，官家的出身，更能为鸿渐谋一个好前程。本着虚荣的角度来说，这个女人的相貌无可厚非，带出去并不会丢男人的脸。至于她的年龄，更不值得介怀，因为每个女人都会有青春逝去的时候，而没有哪个男人会有那样的时间与精力，在妻子不再年轻后选择离婚再娶。或许多数有钱有势的男人会选择找一个或多个年轻貌美的情人，却不会选择与糟糠之妻离婚，并非他们有多长情，只是精明的男人会权衡得失，不想承担离婚所付出的名誉上和金钱上的损失，从某种程度上来说，这未必不是女人的胜利。然而，当初少不更事的鸿渐并未意识到这一点，未经爱情洗礼的他将爱情看的太过重要，认为两个人相爱是相守的必要条件。若是当初他选择了这个女人，虽不会获得令人羡慕的爱情，但至少会有一个与众相同的家庭，更重要的是有令人羡慕的远大前程。可惜，光阴从不会倒退，否则，这世上便少了多少憾事，多了多少圆满。
与苏纨文同时出现的是唐晓芙，一个年轻貌美的女学生，鸿渐理想的梦中情人，他为这个女孩子的美貌与青春活力所吸引，并将全部的热情投入到这段感情中。然而，他们受到了命运无情的捉弄，因为苏纨文的离间和彼此的误会，他们最终成为了对方生命中的过客。这段感情的失败使方鸿渐受到了极大的打击，他为此而无比痛苦，并选择远走他乡而忘却这伤痕。其实，爱情只是生命中短暂绽放的烟花，能陪你走过一段已然很好，又何必奢求太多？他们没有相守到白头，假若他们真的结婚，是否能幸福圆满，仍是一个未知数。伤痕深深的烙在鸿渐心底，感情却未能维系一生，他对这个女孩子的印象，由刻意的回避变成久而久之自然地忘记。此生，他再未见过唐晓芙，正如每个人生命中都有的错过，遗憾总是不可避免，宛如鲜血淋漓的伤口，即使愈合了，不痛了，疤痕却还是会留下，并最终融为生命的一部分，再也无法分离。
至于孙柔嘉，这是个再普通不过的女子，没有显赫的家世，没有美丽的容颜，没有过人的才华，甚至没有一点引以为傲的资本。然而她最终却成为了他的妻，并非因为他有多爱这个女人，只不过在某一天，他忽然觉得自己应该有个家，而她，恰好在那时出现。他们的婚后生活也自然向大多数人一样，没有风花雪月，只有柴米油盐，曾经所有对爱情的美好幻想归于*静，选择用一座名叫婚姻的围城将自己围困。
这茫茫人海中的你我他，都曾年少轻狂，对爱情抱有美好的幻想。却因为种种原因错过了挚爱的人，而多数人发现这一点后，都选择走进婚姻，他们将他作为爱情的延续，却不知婚姻与爱情本是毫无关系的两件事，就好像一对异卵双胞胎，虽则出自用一个母体，其五官和脾气秉性却是千差万别。既然找不到爱的人，又何苦找一个陌生人陪你共度一生？不走进婚姻的人，他的爱情也许会一直沉睡，但永远不会死亡，因为它始终埋藏在心底的某个角落，与人的躯体一同生长、绽放、衰老，直至消亡，最后一同深深的埋进泥土，直孕育出永不消亡的美丽。
前段时间，看《围城》的人比较多，于是便函流行这样一句话：“……”由此引申到各个领域，或曰：“城里的人想出来，城外的"人想进去。”其实不然，我愿说：“我要站到城墙上。”
城墙上是不好站，稍不注意就会掉下来，因此，想要站好城墙，还得有些技巧才行。比如说，首先要有几回攻城的经历，才会知道各种利害关系。综合考虑之后，就有了第一条件。第二要有战术，这种战术不是绝对的攻防战术，攻城时要尽力狠打，等到城里的人快要守不住时，就开始撤，然后又攻又撤。
由此而已，就既不会因进城而感到困惑，又不会因没有进城而惊慌。这样说来，要站到围墙上的确需要一定的自控力。
由此联想到本人。本人两次杀入城内，当时的确兴奋不已，不过，久而久之，城内日子实在不好过，就迫不急待地又杀了出来。从此以后，不愿再杀进去，即使有时很想再杀进去，但想到各方面状况，比如后备粮食、水源等等，又不再想去攻城了。
如果要说下去什么时间攻城。那么也许要等到经济发展起来才行，在现阶段，攻城难，守城更难。也就是说，现在时机不成熟。待到天时地利人和俱全，再攻也不晚。再说，城到处都是，有大有小，有好有坏。因此，更要慎重选择才是。选好以后，要具体分析，研究，则可百战不殆矣。
《围城》并不仅仅是一部爱情小说。它的`内容是多方面的，它的主题和象征是多层次的。《围城》的象征源自书中人物对话中引用的外国成语，“结婚仿佛金漆的鸟笼，笼子外面的鸟想住进去，笼内的鸟想飞出来；所以结而离，离而结，没有了局。”又说像“被围困的城堡，城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。”但如果仅仅局限于婚姻来谈“围城”困境，显然不是钱钟书的本意。“围城”困境是贯穿于人生各个层次的。后来方鸿渐又重提此事，并评论道：“我近来对人生万事，都有这个感想。”这就是点题之笔。钱钟书在全书安排了许多变奏，使得“围城”的象征意义超越婚姻层次，而形成多声部的共鸣。
《围城》从“围城”这个比喻开始，淋漓尽致地表现了人类的“围城”困境：不断的追求和对所追求到的成功的随之而来的不满足和厌烦，两者之间的矛盾和转换，其间交织着的希望与失望，欢乐与痛苦，执著与动摇——这一切构成的人生万事。“围城”困境告诉我们人生追求的结果很可能是虚妄的，这看起来好像很有点悲观，但骨子里却是个严肃的追求，热忱深埋在冷静之下，一如钱钟书本人的一生。他揭穿了追求终极理想、终极目的的虚妄，这就有可能使追求的过程不再仅仅成为一种手段，而使它本身的重要意义得以被认识和承认，使我们明白追求与希望的无止境而义无反顾，不再堕入虚无。
但钱钟书并不是要简单地演绎这个比喻，他还要下一转语，不时地消除“围城”的象征。钱钟书的夫人杨绛曾经说，如果让方鸿渐与理想中的爱人唐晓芙结婚，然后两人再积爱成怨，以至分手，才真正符合“围城”的字面原义；钱钟书在《谈艺录》中批评王国维对《红楼梦》的误读时，也说过类似的话。方鸿渐想进入唐晓芙的围城却始终不得其门；苏文纨曾经以为已经进入了方鸿渐的围城，其实进入却等于是在外面，而当她与曹元朗结婚并过上真正的市侩生活时——那种生活在钱钟书看来是绝对应该逃离的，她却安之若素；她曾经似乎已经进入了文化的围城，才真正找到了自己安身立命之处，你用枪逼着她也不愿意出来的。方鸿渐并不想进入孙柔嘉的生活，可是他糊里糊涂地就进去了；结婚后，他也有想冲出来的冲动，但他是个被动的人，不敢行动，也不会行动。从表面上看，方鸿渐去三闾大学的经历与“围城”的比喻是最相吻合的，但实际上，方鸿渐之所以无法在三闾大学如鱼得水，是因为他还有一些最基本的知识分子操守，或者说最基本的做人的操守。高松年、李梅亭、汪处厚，这些人在那里舍得出来么？
——山居笔记读书笔记10篇
暑假期间，闲暇时间我翻阅了一下余秋雨先生的《山居笔记》，不得不说他的确称得上是一位大师，不仅仅是在写作方面，更在于他一次次身体力行的旅行中，他不安于那死板的史书和史学家们的看法，而是执着于用自己的心灵去感受这5000年来历朝历代的兴衰荣辱，以一个客观者的角度去评价，给我带来了许多感慨。
在他的书中没有什么华丽的词藻，全书显得很朴实，没有电视剧或电影带来的视觉感华丽，但我却从中感受到了历史的浓重气息。刚看完时我并不理解为何会有这种感觉，但在闭上眼睛沉静了一会儿后，恍然间发现我一直都不算是个真正的中华子孙，我竟从未想到过在这片土地上会有着如此沉重的负担，或者说是感受历史的沧桑。但尽管这一切是如此的承重，但我却从中品味出一种如红酒一般沉淀下来后的芬芳，这时我才知道，历史固然沉重，但他所带来的文化之珍贵也是一笔无法想像的财富。我不知该如何来评价这五千年的历史，因为我不是史学家，我也不是学者，我没有资格，我也没有过这种想法去把历史分解成一块块碎布，那没有任何意义，只有去看整件衣服，才能看出花头。
*日里总会听到一些对于历史的评价是如何如何。诸如：某某皇帝昏庸，某某大臣贪污，哪个地方的百姓不团结……可如果把这些所谓的罪恶抹杀去，国家还会存在吗？有反才有正，抛去那些错误的，剩下的就一定是正确的吗？历史不能只用对错去看待，只有沉浸于历史的浓厚中，沉浸于历史的无论黑暗或者光明中，你才会找到体会，每个人有不同的体会，去领悟那个中的潮起潮落，花开花落的"境界，何必要拘泥于对错呢，人非圣贤孰能无过？对待一个人尚应如此，又何况是一段厚重的历史呢？对待历史，我们永远只能是用一种宽容的心态去对待。
所以，心怀淡然，眼界才能开阔，思绪才能自由，视线才会清明，这就是我在《山居笔记》中学到的，我这一篇读后感也不过道出其中的一丝见解，也不知是否深刻，但如果我真的能够道尽，我也不会仅仅是个中学生了。
我是一个清高的人，对，就算我不说出来，可是我的心里看不起很多东西，甚至是很多人，那么你呢？我觉得你也是一个清高的人。
我们从未谦卑的活过，只是曾经或者偶尔自卑过，你觉得呢？是不是这样的。
我愈是读山居四季，愈是像这样的想。
作者:高村光太郎
高村光太郎是个什么样的人呢？
他出身在雕刻家世家，父亲是著名的雕刻家，东京艺术学院教授。从小跟随父亲的他耳濡目染，对艺术产生了浓厚的"兴趣。15岁时，高村便考进了东京艺术学校的预科，开始系统的学习艺术。
高村先生在读书期间和父亲产生了很大的学术分歧，毕业之后他选择了远赴欧洲，并且在欧洲受到了更加自由的艺术风气影响，尤其受法国诗歌影响颇多。
回国后，在过度自由的艺术风气里一度堕落。直到遇到了山型智慧子小姐。两人一起幸福生活十多年，在艺术界各有成就，高村先生也成为了新诗运动的重要人物。
这个时候智惠子罹患了精神性疾病，并且不久便辞世远去。妻子的死让高村先生陷入了长期的痛苦。而随后，日本开始了罪恶的侵略战争。迷惘中的高村光太郎被战争的狂热感染，创作了一些歌颂非正义战争的诗歌，以此填补空虚。
一九四五年，日本战败，高村光太郎受到巨大震撼，并且对自己的愚蠢作出了反省。他选择自我放逐，独自一人来到了日本东北深山隐居，艰苦劳作。这部作品正是其隐居期间的时光记录。
后来在《愚人小传》和《典型》中，高村光太郎严厉反省了自己在战争中的思想和行为。
为什么要先介绍作者。因为我觉得，这有利于读者更好的理解他的文字。
读山居四季的感觉，就是一个字 “静” 生机盎然的安静，类似于夏夜微风，月明无声的静谧。这样的静来自哪里？我想应该是作者缓缓绽放的善良和逐渐*和的心吧。
书中有诸多的景物描写。一株花，一株草，一蔬，一饭，一只小鸟，一些小孩子，还有小动物……作者不厌其烦的描写他们，如同向人介绍自家乖巧的小朋友，显得爱不释手。这种满怀怜爱的笔触，梳理了乡间阡陌的一草一木，如数家珍。
全书少有的几笔叙事，大都描写了农民艰辛却淳朴的生活方式，极少数笔墨提及了作者自己的疾病。高村光太郎最艰难的时候甚至提不起笔来，整天咳血，菜园里的作物无法耕作，他便只能吃没有被杂草吞没的一点点剩余蔬菜，即便如此，文中却是写得云淡风轻。
阅读的时候很容易联系到自己的生活。我有时候会反复的叩问自己，我又何曾正眼看看那些细小的野草？又何曾耐心的坐下来，听听老人讲以前的事？甚至一度无法安静的看完一本书，写下一篇短文……我们怎么了。是不是把自己的欲望看得太重要了，从而忽略了生活的本质。
现在的人们，面对面都能毫不尴尬的玩一天手机，我们对周遭毫不关心，也绝不会顾及别人的感受，这绝不是健康的。我也一度尝试跳出这样的怪圈，删除微信，删除QQ，安静的在阳台上思考。然而灵魂的宁静，却不是那么容易得到。
有一段书中的描写很细微，我却难以忘记。大概是说，同为东京难民的朋友问高村光太郎为什么可以坚持生活在这样艰苦的环境里，而不向往回到东京。高村没有回答，他心里想的是 “顺从命运吧，就算哪一天死在这里也是理所应当的。他更加的感谢造物主给了他重新活着的机会，让他和善良的村民为伴。所以从来也不抱怨食不果腹，疾病缠身，这些在他看来早就不是痛苦，而是某种幸运” 这段描写对我触动很大，这样的坦然的人，自然不会写出呱噪的文字。
还记得有一句诗 “已识天地宽，犹怜草木青” 我们尚未识得 “天地宽” 的这些人，每每把无聊挂在嘴上，是不是太失礼了。
其实安静下来，世界上远没有那么多需要抱怨的事。我希望自己可以趣味盎然的活着，所以我特别羡慕那些可以跟自己玩的人，给他一只蚂蚁，他都能研究好久。他们童心未泯，对世界充满了兴趣。
艺术是没有国界的，但是艺术家有国界，读者何尝没有国界。
说起日本的文化我是极其喜欢的。
漫画，动画，工匠精神，还有略带忧伤的唯美美学，以及他们对人性毫不避讳的态度。但是我是*人，注定了对这个国家带有偏见。
我是先看完了《山居四季》的书才去了解高村光太郎的。
日本人是带有某些令人不快的习惯，比如他们吃了很多油炸食品就会试图吃很多蔬菜来抵消心底的罪恶感。因此，看完文章之后，我一度怀疑高村光太郎对于赎罪的认知，是否也出现了类似的偏差。这让我怀疑过书中的宁静祥和是飘在空中的。
可是某一天我想通了。
无论是对于人生的态度还是对待别人的态度，我们习惯性的高高在上，这就是开头提到的 “清高” 说起来，原谅别人和原谅自己也是类似，那些在战争中犯下罪孽的人，绝不是自由的吧。何况比起那些没有认罪的人，愿意去赎罪的高村先生是不是已经好了许多。
人生啊，我们和尘埃也不是天差地别，死去元知万事空，活着的时候就要理解这样的道理才不枉度了百年时光。把生命当作宇宙的一瞬间，把自己当作时间海洋里的碎叶草茎，这样谦卑的去理解他人，对待自己。
这就是我在《山居四季》之后思考的所有了。
一片树影，几声风鸣。推窗出去，一半是绿树织成的山壁，一半是迷迷蒙蒙的海湾。
远离喧嚣，避开浮躁。在清幽的环境中，余秋雨先生借旅行中留下的一些笔记，踏着旷古的宁静，与生命、与文化进行着对话。
中华民族的文化，浩瀚如海，璀璨如星。或恢弘，或柔和，绵长不息。作者曾倚在承德避暑山庄背后的山坡上凝视过一个王朝的背影，曾走在东北流放者的土地上同情过流放的文人，曾立在长沙岳麓书院里感受过跨越千年的教育的气息，曾坐在犹如版画的海南岛上追溯过明眸皓齿的笑容……他是一个真正的行者。学识为他开拓道路，指引他不断向前的，是对文化的执着。
文化牵动的是灵魂，追溯的是精神，最能透露真情。优秀的文化是值得尊重的，也是值得敬畏的。
正如书中所说：“一个军事争逐都是浮面的，而事情到了要摇撼某个文化生态系统的时候，才会真正变得严重起来。一个民族、一个国家、一个人种，其最终意义不是军事的、地域的、政治的，而是文化的。”
读此书，好似细啜一杯清香温软的绿茶。初读一本好书时，需要收敛心绪，静下心来。这如同干枯的茶叶在沸水中舒展，透明的水也被绿色浸润。当茶香浓郁，轻呷一口，浓烈的自然气息扑面而来。此时字里行间仿佛都充满了灵气，热烈而又不失细腻，酣畅淋漓。细啜慢饮之后，淡淡的苦涩还在心间打转。这是阅读之后留下的余味。翻越千年，再寻当年的历史，再探当年的风光，再看当时背景下的文人墨客，去感受他们的无奈，去见证他们的辉煌，去欣赏他们的生命之光。
真正的文化是永恒的.。时间是一场永不停息的大雨，将历史上无价值、不起眼的人或物冲刷掉。最终留下来的人或物，便有自身存在的价值。文人墨客之所以能经得住时间的考验，是因为他们的文化作品、思想和气节具有各自的意义。那些名垂千史的人物，那些在生命的边界线艰难跋涉的人物，那些在精神酷刑中屹然自立的人物，他们追慕宁静而浑身焦灼，他们用昂贵的生命代价表现出一种文化人格。这是对生命的一种诠释，也是对历史文化的尊重。有过他们，是*文化的幸运。
人类历来是驰骋于中原大地的躁急骑手，总在驱逐，总在追赶，已经不知多久。生命是一场单向的旅程。当我们越走越远，心灵是否会蒙上一层厚厚的灰，眼底的长空是否会乌云滚滚，初心是否变得朦胧?文化的世界也曾有过兵荒马乱，历史的耿耿星河里也有暗角，但文化所需要的，是细水长流的柔和，是明朗清幽的宁静。心静如水，去铸造一个远离喧嚣的内心世界。如此，生命会豁然开朗。
书海茫茫，字潮滚滚，纸短情长，墨韵留香。翻越历史的千年，去慢饮一杯溢满文化气息的绿茶，此非醇酒，却也沉醉在生命的清香里。
《山居笔记》是继《文化苦旅》之后我所读余秋雨先生的第二部文集。正因真实喜爱因此看，正因炒作的厉害因此急着看，正因它的人文气息不可不看。
余秋雨先生的这部书从《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，这本书是在20xx年1月出版的，他在这本新版的自序中说他写这本书历时两年有余(从92年----94年)，而且牺牲是相当大的，他辞去了学院的行政职务，十分纯粹地几乎全身心地投入其中。仅仅十一篇文章却耗费了两年多的时刻。这，并不是他的写作效率低，而是那有股坚韧的探求精神，正是他的那种认真态度和永无止境的追求让人心悦诚服。多年来他透过边走边想，有机地将写作与考察结合在了一齐，很多写到的地方，他是一次又一次的拜访求证。以前就为了核对海南岛某古迹的一副对联上方的两个字，在几度函询都得不到准确回答后，只得亲自再次去海南，很多时候，他就是这样不得不一去再去，在追求真理和对文学的无比热爱方面，他是毫不吝啬的，不管时刻还是金钱。对他的文章，他真正做到了“得失寸心知”，是不会在乎他的经济和得失的。按照余先生的话说：“全书是我以直接感悟方式探访中华礼貌的第二阶段记述”。他还说：“写作这本书的最大困难，不在言论之勇，不在跋涉之苦，也不在考证之烦，而在于要把深涩嶙峋的思考粹炼得*易可感，把玄奥细微的感触释放给更大的人群，这等于用手掌碾碎石块，用体温焐化坚冰，字字句句都要耗费难言的艰
辛，而艰辛的结果却是不能让人感受到艰辛。”
我被他的这种治学精神和严谨的求实作风以及认真的求学态度所折服，我深深地被他的文字和精神打动了。这种境界早已超越了文字本身，在上下五千年的历史长河中穿梭，在东西南北的古老土地上走过。余先生的文章带给我们的都是精彩纷呈的人文、地理、历史、故事……上下求索，展示出人类人文历史的绚丽诗篇，给我们掀开了精神的家园、文化的粮仓。
放假前，学校建议在寒假期间读一本书，我把这件事给女儿一说，女儿给我推荐了余秋雨的《山居笔记》。从书店买来之后，就如饥似渴的读了起来。读完之后，感受颇深。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。
我想我一直以来都不是那种善于读书的人吧，总觉得自己既缺乏潜心鉴赏的定性，又没有那种体味美感的修为。想想以前看书，多半是走马观花、浮光掠影般的一览而过，久而久之便留下了近乎囫囵吞枣式的劣根性---枣自然是被吞下肚了，口中却依旧索然无味。因此，每次要写诸如读后感之类的文字时，便难免有些捉襟见肘的窘迫感。
但这次看完《山居笔记》之后，倒是自认为感觉有些奇怪，因为我竟然从那些挥洒自如的文字中嗅到了些许的味道。确切地说应该是透过字里行间，我找到了一种前所未有的感觉上的碰撞，或许这就是通常说的所谓心灵上的共鸣吧！
应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感---自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。作为自述性笔记，初读起来似乎有些凌乱琐碎，但通读全书，却不难发现作者构思之精妙：那就是从*淡的话题中以小见大，通过质朴的语言风格直指社会现实，从而使得文章中所触及到的问题与*当前的现实遥相呼应---轻快中不乏沉重，从容中又不失理性的批判。由此把一个社会现实的剖面淋漓尽致地展现在读者面前，无形中引发并启迪人们的深思，从而点明了人类应该回归自然、崇尚清雅淡泊的主题。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。的确，在这样一个物欲横流的时代里，我们多数人都热衷于名与利的追逐，醉心于粗浅的感官上的享受，却忽略了太多原本值得自己去关注去体味的东西。我们每天麻木地跟着紧张的社会节奏而躁动，却在躁动的过程中不自觉地失去了自我，我们守住了眼前那些自以为珍贵的美丽，却始终守不住一颗淡泊的心，直到有一天看到那个面目全非的自己，才猛然感觉到了疲惫……
一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那*的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的内容都填充进了大量的史料，名言及各类文学知识等诸多内容。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接！此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不同的观点，真的是让我们打开眼界！
或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。当铅华褪尽，我们带着苍茫的心态回首走过的路，能够很坦然地微笑着告诉自己---我曾经也是那么充实过的！这其实就是给我们的心灵一个最完满的交代。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华礼貌，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼，山居笔记读后感。
余秋雨先生领着我们在一处处山水间浏览着岁月的痕迹，在一座座古刹前回味着历史的兴衰，他带着我们更深刻的去品读*那沧桑的历史。他悲痛地遥望着一个王朝的背影，告诉我们清代的荣辱兴衰，从一个避暑山庄读出了清代几代君王的雄才伟略或昏庸无道，兴盛或衰亡，英勇或懦弱。他心痛的遥望着一个脆弱的都城，诉说着礼貌与野蛮，昔日与未来。他又满怀崇敬的讲述着一代文豪苏东坡的伟岸与冤屈，潇洒与凄楚。
一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那*的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的资料都填充进了超多的史料，名言及各类文学知识等诸多资料。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接!此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不一样的观点，真的是让我们打开眼界!
此外，在阅读余秋雨先生在书后写的答学生问，更是让我对他徒添一层敬意。有这样一段话让我记忆犹新“问：这些年，报刊上有不少对您的评论，有些评论明显带有恶意，您为什么不反驳?——答：有的文章用词比较尖刻，但其中也指出了我文章中的某个错讹或疑点。作个比喻，这是包装粗砺的无价馈赠。你至多只能说‘恶词’而不是‘恶意’。”这样宽宏的心态，这样容人的大气，又一次的让我认识了大师的风范!让我对这样一位新时代的文学家肃然起敬。
对于现今如我一般的大多数人来说，紧凑的生活节奏使得我们不可能有时刻和精力去设身处地地了解更多的历史、文化知识;更不用说，能够亲自感受千姿百态的人文、地理风貌，从而到达提高自我的目的。而余秋雨先生的《山居笔记》恰好弥补了这一不足。
打开《山居笔记》就好像打开了一幅巨幅的画卷。优美的自然、人文景观中不时点缀穿越时空而来的翩翩古人。一股浓郁的古老文化气息铺天盖地而来，却又不会让人感觉到丝毫地压抑。厚重却又奇迹般地让人在不知不觉中为其感染。
最近，我读了一本有趣的书，名字叫《山居岁月》，读了这本书，我引发了一阵考虑。
这本书主要讲了：小主人公山姆逆向考虑，在取得父母的同意下，带着最简单的野外生工具，分开了纽约这个大都市，回到曾祖父旷费的克斯奇山农场，尝试独立的野外生活，在几年后，家人由于不放心他，于是来到森林里和他一同住在了森林里。
置信许多小孩都有过离家出走的念头，但仅仅只是念头。或许有的孩子真单独走出过家门，不过，他们只是离家那么一两个小时，或去网吧、车站、公园等中央。最实践的问题是：离家后如何生存？找什么工作？住在哪儿？吃什么？普通来说，离家出走的孩子都是跑了再说，不会思索太多。但无论如何，大多数出走的孩子普通都想往大城市生活吧。在我看来，故事中的主人公小山姆却有着聪明的头脑和刚强的意志力来值得我们去学习去发掘，固然故事中的主人公是一个小男孩，但我们女孩子要想具有独立自强的性格，就得学学小山姆的这种大无畏的冒险肉体。这更证明了学会生存，学会刚强，学会勇于面对艰难等男孩生长必需具有的才能是多么的重要。
读完了着本书，我慨叹万千，想到小山姆本人烧东西吃的时分，真是有些可笑，想到小山姆与动物决斗时，那局面真是触动人心，想到小山姆与家人聚会时，真是让人感到无比的幸福快乐……固然我已读完此书，但还想再读一遍，由于他的作风清爽，让人耐人寻味。
《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。《山居笔记》以《一个王朝的背影》开始，以《历史的暗角》结束，余秋雨先生用亲身游历，切身体验，为我们探访了中华文明，他去寻找一个个文化遗址和文化现场，然后把惊讶、悲痛、遗憾、感动告诉我们，每一段文字，每一段过往都带给我们强烈的震撼。
我想我一直以来都不是那种善于读书的人吧，总觉得自己既缺乏潜心鉴赏的定性，又没有那种体味美感的修为。想想以前看书，多半是走马观花、浮光掠影般的一览而过，久而久之便留下了近乎囫囵吞枣式的劣根性---枣自然是被吞下肚了，口中却依旧索然无味。因此，每次要写诸如读后感之类的文字时，便难免有些捉襟见肘的窘迫感。
但这次看完《山居笔记》之后，倒是自认为感觉有些奇怪，因为我竟然从那些挥洒自如的文字中嗅到了些许的味道。确切地说应该是透过字里行间，我找到了一种前所未有的感觉上的碰撞，或许这就是通常说的所谓心灵上的共鸣吧!应该说全书没有诗歌那样唯美华丽的辞藻，也少了杂文那般犀利精辟的笔锋，但正是由于这样一种摈弃了浮华的随性，给了人一种心灵深处的亲切感---自然流露出来的文字往往能带给人最深刻的印象。作为自述性笔记，初读起来似乎有些凌乱琐碎，但通读全书，却不难发现作者构思之精妙：那就是从*淡的话题中以小见大，通过质朴的语言风格直指社会现实，从而使得文章中所触及到的问题与*当前的现实遥相呼应---轻快中不乏沉重，从容中又不失理性的批判。由此把一个社会现实的剖面淋漓尽致地展现在读者面前，无形中引发并启迪人们的深思，从而点明了人类应该回归自然、崇尚清雅淡泊的主题。
可能我对这些文字的理解很肤浅，而对作者文学心理的解读也只是停留在很浅薄的层面上，但在某种程度上，我想自己或多或少地受到了一次心灵上的洗礼吧。的确，在这样一个物欲横流的时代里，我们多数人都热衷于名与利的追逐，醉心于粗浅的感官上的享受，却忽略了太多原本值得自己去关注去体味的东西。我们每天麻木地跟着紧张的社会节奏而躁动，却在躁动的过程中不自觉地失去了自我，我们守住了眼前那些自以为珍贵的美丽，却始终守不住一颗淡泊的心，直到有一天看到那个面目全非的自己，才猛然感觉到了疲惫……一切的一切，余秋雨先生用他那朴实而又不失华丽的语言，生动且精妙的比喻，紧凑又巧妙的文章布局向我们讲述那*的沉重、悠久的历史，把我们引进那个沉痛的年代。
不得不叹服余秋雨先生的见识之广，领略之深。整本书充斥着他的横溢的才华与渊博的知识，每一章的内容都填充进了大量的史料，名言及各类文学知识等诸多内容。整本书涉及的知识面之广，让我叹为观止。阅读完全本书，真是看得我目瞪口呆、目不暇接!此外，余秋雨先生那独到的见解，更是让我如雷灌耳、记忆犹新。他那与众不同的观点，真的是让我们打开眼界!或许从中我们可以让自己的心灵找到一丝的宁静。当铅华褪尽，我们带着苍茫的心态回首走过的路，能够很坦然地微笑着告诉自己---我曾经也是那么充实过的!这其实就是给我们的心灵一个最完满的交代。
以前爱读余秋雨的书，尤其是《文化苦旅》，读的时候觉得美得无可言说，至今这本书仍然是我最爱读的书目之一。余秋雨的文字，美妙，又让人感觉深邃，他常常把历史与文学巧妙的融合在一起，给人一番厚重的文化之感。因此，读他的文章，除了是文学的享受之外，更是对史学的补充与思考。
暑假期间，闲来无事到书店逛，看到余秋雨的《山居笔记》，很是喜欢这个名字，觉得颇符合我所向往的山居之风，随手翻了几页，便买回家中。这一读不要紧，我又深深陷在余秋雨的文字里，徜徉在文学与历史所交替兼容的世界里，随着他的文字，游走在各地，游走在各朝各代，游走在各个名人名士身边。
跟随余秋雨，我走进了清朝的历史，那破败王朝的背影，看到历代流放者那凄凉落寞的生活，感慨人生无常，谁又能抵挡的了那些事故变迁呢？苏东坡的突围，让我感慨那个朝代对于大师的埋没，想到历代大师都经历的摧残，想到我们国人嫉妒品质的劣迹其实由来已久，其实根深蒂固，早已化为血液里一丝我们不愿承认的遗传。
《愧抱山西》则描述了一代晋商的发家成名史，让我对山西有了一番新的认识，敬佩山西晋商的精名能干，敬佩他们的审时度势，敬佩他们的种种。正是这些优秀品质，使得一代晋商在异乡的土地上扎根发芽，开花结果，遍地的分号，无不诉说着这个人群的智慧。但随着时代的变迁，当一切都发生变化之后，山西晋商似乎一夜蒸发。他们的颓然落幕，是战争纷乱的影响，也是时代前进的必然。但是，他们留下的在山西的总票号，却还在向世人昭示着这里昔日的繁华，即便是见惯世面的人们，也会为这里的富贵大气所震撼。想必，若是山西晋商的风范尚存，山西晋商的经商之道尚存，我国商业文化，必然又是一番新天地。当然，当今的苏、浙、广的商人已经遍布全国，支撑着经济的繁荣，但他们比起山西晋商，缺少了厚道，更缺少了长远的眼光。
余秋雨带我们到他的家乡余姚走了一番，那个不甚出名的地方，是他心里永远的记忆，也是永远的痛。“少小离家”，却“老不能回”，即便回去，也没有迎接的亲朋好友了，回去也是一片寂然，除非顶著名人的称号，官员的接洽显得热闹些罢了。落叶归根的观念，怕是难以实现。越是难以实现，越成为心底里那柔软的痛，越是思恋。
那个时候刚刚拿到《山居笔记》，心里是有些激动的。其他的几本书都抛到一边，径直托着《山居笔记》就开始了探寻之旅。
一直都记得，这是唯一的一本书，让我只读了前言就被感动。看完前言，心里很沉重，沉重得几乎不敢再继续看下去。正好那时的我正纠结于各种若有若无的烦恼，或谓之曰因为痛，所以叫青春的状态。因此，我心里只想到了一点，当一个人面对厚重的文化，深沉的历史感的压迫时，那些所谓的青春的烦恼居然会卑微到那种程度，毫无意义。
以前默默寻了好长时间，希望为青春找到一个可供宣泄的出口，却万万没想到此时的我会如此随意，曾经执着了很久的东西突然间就变得轻如鸿毛，无所谓有，无所谓无。很重要的东西突然变得不重要了，那么你还捧着它干嘛呢？
《山居笔记》和《文化苦旅》算是连理同枝了，先有《文化苦旅》的寻找，再有《山居笔记》的思考。二者缺一不可。
我曾想过要把《山居笔记》中的每一篇文章带给我的感动都写下来，有苏东坡突围成功的喜悦，有千年庭院日渐沉寂的沉重，有乡关难寻的迷茫，还有那最震撼人心的遥远的绝响！
种种情绪涌上心头，却发现这份感动在心头弥漫而难以付诸文字。大概这就是余秋雨先生所说的无言的交流吧。细细回想，所谓的一个有文化良知的人到底追求着什么呢？如苏轼的身上看到了一份纯真坦率，在岳麓书院立言教学的历代山长用行动向世人表达了一种责任和严肃。而远在他乡的游学士子那遥望家乡方向的目光更多的是依赖和迷惘吧。 最后的最后，不得不说说那位岩岩若孤松之独立、巍峨若玉山之将倾的嵇叔夜，那位不顾礼法的嵇叔夜，那位在苏门山上发出绵绵长啸的嵇叔夜。历史上从未有过这般不真实的存在，他纯粹得可爱，他代表着那个年代的风度，风姿，风流，风韵，风骨…
就像一阵风吹过，不留痕迹却浸入心脾。如此种种，辨不清楚，抛开这些，却发现心莫名的静了下来。或许，所谓的文化人格追寻的就是这种内心的安宁？莫道岭南应不好，此心安处是吾乡。
——优秀读书笔记10篇
如果说这本书的介绍吸引了我，我更愿意说看完这本书之后，这个作者真正地成为了我的"榜样。有机会大家可以去看看哈～真诚推荐！看完这本书最大的感悟是：认知真的很重要。
书里讲了运动，因为运动的重要性引发了我一直喜欢的一句话“自律使我自由”！因为运动，我们可以有更深层次的自我认知，这让我想起了5。6月份晚上自己的夜跑，那段时间我很轻松，也很愉悦。甚至可以说有‘幸福感’。书里强调了“别熬夜”。借此，我想给大家推荐一下《超级演说家》的周西，看完她的演讲，我相信各位会有一个不一样的认知。因为：没有任何事，任何人，值得你用健康换！
书里说了阅读，哇，好开心，我一直有断断续续地阅读，因为阅读，我们有了思考，也因为阅读，我们的心智银行储蓄会越来越棒！通过自身的努力，把无序的存储变成有序的认知！
当然，书里还说了其他好多的干货，很多值得思考，最后两部分值得我们细细推敲：因为认知，我们有活在未来的格局，才有享受当下的资格！
这几天，我看了一本《海底两万里》，这本书非常有意思。其中，我被《海底两万里》中的冰山这一节内容深深打动了。 他们在南极地区航行，在回来的路上，不幸被冰山困住，但他们用自己的智慧拯救了自己的生命。 多
么惊心动魄的一刻啊！想想他们，在危险的情况下，他们头脑清醒，用智慧战胜了困难。那我呢？我从小到大都很胆小，而且在困难来临的时候没有勇气去面对、去战胜它。而《海底两万里》给了我一些勇气，我应该学习他们的那种不畏艰险的精神！《海底两万里》虽然只是一本冒险小说，但它却给了我许多的勇气，它让我勇敢地去面对现实，不能胆小怕事！
今天我读了一篇散文布雷迪的猴子，毕淑敏老师写的。对我感触极大。特别富有哲理，我从中可以获得许许多多人生哲理与处理问题的方法。这讲的是两只猴子在接受电击时的行为与状态。一个猴子能够掌控住机会。另一只猴子只能听天由命。结果第一只得了病另一只安然无恙。但毕老师却愿意做那只得病的猴子。
这告诉我们什么道理呢？行动比单纯的等待更有力量。很简单的道理，但不是每个人都懂，总有人羡叹他人的成功，懊恼自己的失败，抱怨命运的不公。其实，上帝对每个人都很公*。自我们的生命之船起航的那一刻起，就注定要面临两种抉择：要么与命运抗争，勇斗风暴，把生命紧紧的抓在自己手中；要么将生命交给风暴或在他人的庇护下过活。选择前者的人，会看到风雨后美丽的彩虹，选择后者的人，悄悄的来，悄悄地走。生命灿烂与否，则完全取决于自己的决定。
这些就是我的感受，真的对我以后有很大用处，又长了知识，告诉我了人应该为什么活着，怎么活着，怎么让自己的生命灿烂。
梦想的旅程带着很多的感伤，情感的开始更于心中感悟，一副隽永幽远的画卷，几许别样浪漫的人生。
子君，两副面孔出现的子君。会馆时期的子君是恋爱时期的子君。这个子君在小说中是一个新女性的形象，果敢，有见识，有主见。而吉兆胡同时期的子君——即同居时期的子君——却是一个旧女性的形象，怯弱和无知，带有*旧时代烙印的传统女性。不管怎么说，子君这个女性，代表的`是不只自己。世上最能打动人的是悲剧，这是很残忍。《伤逝》是一部彻彻底底的悲剧。子君死了，为涓生而死了，那是时代的悲剧，更是子君把爱情当作人生终极目标的痴情女子的悲剧。
涓生，一个拥有感情却又时时被时代所要挟的知识分子，他面对帝国主义的罪行可以义愤填膺，而面对情感却畏首畏尾，他是一个有感情的人，但他的感情却是那样的脆弱却又那样的坚固：“她却什么都记得。我的言辞，竟至于读熟了一般，能够滔滔背诵；我的举动，就如有一张我看不见的影片挂在眼下，叙述得如生，很细微，自然连那使我不愿再想的浅薄的电影的一闪。夜阑时候，是相对温习的时候了，我常常是被质问，被考验，并且被命运复述当时的言语，然而常须她补足，由她纠正，像一个丁等的学生。”这，是他对子君的理解，更是他对爱情的理解子君的悲剧在于把爱情当作人生的终极目标，真的无法承受失去。子君选择和涓生一起生活，她的压力在那个时代肯定比涓生大得多。在那“五四”初期的时代里，子君的执著，却给她带来无数鄙视的目光。“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权力。”这种绝然的态度，已经注定她把爱情视为生命的全部的悲剧的开始。
《伤逝》是一种超越视觉和人生的冲击，们分析的永远都只是别人的爱情，而我们自己此时此刻正经历着的、心碎着的爱情却是我们自己也不愿去分析，不愿去推敲的。个中原因是经不起。
在爱情理想的追求过程中，涓生从浪漫走向实在，从幼稚走向成熟，而子君则从果决刚强走向*庸懦弱，从希望到满足进而走向失望和绝望。在与生活所作的悲剧性抗争中，子君是弱者和牺牲品，而涓生则作为一个强者终于站起来，“向着新的生活跨进第一步去，将真实深深地藏在心的创伤中，默默地前行，用遗忘和说谎作我的前导……”。不能说他一定会成功，至少，他还没有失败。
最近几天，我看了一本书，感觉很好，这本书的名字叫做《老人与海》。它的主要内容是写古巴老渔夫圣地亚哥在连续八十四天没捕到鱼的情况下，终于独自钓上了一条大马林鱼，但这鱼实在太大，把他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，在归程中一再遭到鲨鱼的袭击，最后回港时只剩下鱼头鱼尾和一条脊骨。
这本书让我深深地感受到了这位老人生活的艰辛和不易，更加珍惜身边的美好生活。
《老人与海》塑造了一个经典的硬汉形象。古巴的一个名叫桑地亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼，在一无所获的48天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼。这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼。鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜，老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。我十分同情这位老人的处境。"一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限！”作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。这本书也给了我很大的启发，我也要学习文中的这位老人的精神。在生活中遇到苦难不屈不挠，积极应对的精神。
终于有勇气开始说说鬼谷子前辈。早先在看《资治通鉴》的时候，并不对苏秦、张仪有太过深刻的印象，后来偶然间看了鬼谷子前辈的传记，才得知原来前面两位均是鬼谷子前辈的弟子，不止如此，就连孙膑和庞涓都是，这着实是一件很让人敬佩的。
都说孔子桃李遍天下，可真正出名的又有多少，不可否认，孔子开创了私学新时代，可鬼谷子的四位徒弟却纵横天下，影响了天下格局，不得不说是一件相当了不起的事。
春秋之后，天下不仅没有趋于统一，反而更加战乱纷争，七雄争霸，不断上演历史舞台，各诸侯国为了一己私利发动战争，导致天下生灵涂炭。于是鬼谷子派四大弟子下山，欲解救苍生。使苏秦倡导六国合纵以制暴秦，而张仪则破坏合纵大计，助秦一统天下。
回顾历史，我并不觉得苏秦不如张仪，相反，他胸怀天下，只是诸侯相安终归只是一纸梦想，因为私欲乃人之所有。庞涓为了一己私利使计陷害孙膑，蓄意发动战争，他是一个合格的军事家，但不是一个好的军事家，正如孙子兵法中所强调，不战而屈人之兵乃大善。战争是一种手段，可防御，可固国，唯不以侵略为目的，所以庞涓最后结局很惨。而搅乱合纵计划的张仪，是天生的谋略家，却也不是一个好的谋略家。只因其一句话致使楚国大量百姓流离失所，家无可归，实在是悲惨，所以张仪的最终结局也不大完善。
资治通鉴读后感：其实，我一直隐隐觉得苏秦一定还是比较后悔当时激怒张仪奔赴秦国，可能他太过高估各诸侯的气度，也有些小看张仪的谋略，不管怎样，最终还是大秦一统天下，而最后暴秦也只历经二世而亡，天下合久必分，分久必合，乃常理。
心声是一名考生写下的满分作文，里面的故事给人以真实亲切之感，让人读后潸然泪下！
内容：此文写的是一位儿子给已逝去的父亲的一封信，父亲的种种关爱和儿之间的友好关系在纸上跃然一线，也表达出了对父亲的思念几对父亲成了她学习的动力！
感想：读完这篇文章，是自己更加地害怕会失去身边的人，希望可以快点还在那高大，因为那样就可以很好的孝敬我爱的人及爱我的人。但又希望时间可以慢点，因为害怕子欲养而亲不待，但那却也有时自己的妄想，我仿佛就踩踏在这一条时间的路上，只有任他摆布，没有我控制他的时候，因此，我唯一能做的就是把我住现在，把每一天，每一刻，每一秒都当做是与身边每个人在一起的最后一天，好好地学习与努力！为了爱我的，想要我好的每一个人！
抚爱，或许并不是每个人都想文章中的父亲一样，那么幽默善于表达爱意，但我想，这个世界上的每一位父亲的心都和稳重的父亲一样，希望自己的孩子好，希望自己的付出可以换来孩子的健康和快乐！
为了准备写《骑鹅历险记》，塞尔玛跋山涉水到瑞典各地考察，积累了很多的地理历史和文化传统以及当地动植物的资料。使这本书在最后完成时，不仅仅是书里的主人公尼尔斯。豪格尔林，而且我们这些读者也一样漫游并饱览了瑞典的锦绣河山。
书中的主人公尼尔斯。豪格尔林是一个十四岁的小男孩，他是一个不爱读书、调皮捣蛋，爱搞恶作剧的坏孩子，有一天，他因为在家捉弄了一个小精灵，而被变成了一个拇指般大小的人儿。正在这时，有一群大雁从空中飞过，家里的一只雄鹅也想展翅高飞，尼尔斯为了不让雄鹅飞走，紧紧抱住鹅的脖子，不料却被雄鹅带上了高空，开始了他奇妙的骑鹅旅行。他骑在鹅背上，和大雁一起走南闯北，到了许多地方，听了许多故事，也学到了很多知识。当他最后重返家园时，他不仅变成了一个高大、漂亮的男孩子，而且还变成了一个温柔、善良、乐于助人且又勤劳的好孩子。
这个故事使我懂得了我们可以不断地从生活中去学到一些好的东西，取别人的长处补自己的短处，这样才能使人变得更完美。
如果说这本书的介绍吸引了我，我更愿意说看完这本书之后，这个作者真正地成为了我的榜样。有机会大家可以去看看哈～真诚推荐！看完这本书最大的感悟是：认知真的很重要。
书里讲了运动，因为运动的重要性引发了我一直喜欢的一句话“自律使我自由”！因为运动，我们可以有更深层次的自我认知，这让我想起了5。6月份晚上自己的夜跑，那段时间我很轻松，也很愉悦。甚至可以说有‘幸福感’。书里强调了“别熬夜”。借此，我想给大家推荐一下《超级演说家》的周西，看完她的演讲，我相信各位会有一个不一样的认知。因为：没有任何事，任何人，值得你用健康换！
书里说了阅读，哇，好开心，我一直有断断续续地阅读，因为阅读，我们有了思考，也因为阅读，我们的心智银行储蓄会越来越棒！通过自身的努力，把无序的存储变成有序的认知！
当然，书里还说了其他好多的干货，很多值得思考，最后两部分值得我们细细推敲：因为认知，我们有活在未来的格局，才有享受当下的资格！
这是一本绘画本，讲了一个小男孩很喜欢一棵树，那一棵树也很喜欢小男孩，小男孩小时候每天都到树下去，采集树叶，去树上荡秋千，吃树上结的果子。
时光流逝，小男孩渐渐长大，有一天孩子来到树下，想买些好玩的东西，可是没有钱，大树就把它身上的树叶和苹果给他，让他卖了买玩具，大树很快乐。渐渐地，小男孩又长大了，他需要盖一栋房子，大树就把它的树枝砍下来，给小男孩盖房子用，大树很快乐。又过了很长时间，小男孩又长大了，需要一条船，大树就把他的树干砍下来，让小男孩做一条船，大树很快乐。又过了很久，小男孩已经老了，想坐在一个安静的地方休息一下，大树就让小男孩坐在它的树墩上休息，大树非常快乐。
这本书用简单的线条组成，旁边配上几句文字，坐在那儿一会儿就能看完。它使我想起了亲爱的爸爸妈妈，他们就像里边的那棵大树，我们就像里边的小男孩，孩子再向父母索取东西，他们仍然很快乐。
我把这本书推荐给所有小朋友，看了这本书，你们就会更爱父母！
——读书笔记10篇
这是一阵轻柔的微风，吹不散花香；是一场黄粱梦，短暂却令人魂牵梦绕。这是世间绝美的爱恋——“老师与我”。
一次偶然的机遇，她（大町月子，女主人公）在酒馆遇见了中学时的国文老师，两人在日后相处十分融洽，两人时常喝喝酒、聊聊天、旅行······做着各种生活中琐碎的小事，与普通朋友相处别无区别，但却又是那么特别。这股爱淡淡的、凉凉的，如一杯茉莉花茶，还散发着缕缕清香。在这琐碎中两人体会到对方的爱，即使，只是短短的三年。“老师，我们什么时候能再见面呢。”自老师去世后，月子在结尾说道。既温馨又含着淡淡的忧伤，涩涩的味道，令人欲哭又止。
这本书为我们用诗画般的文笔，描绘了绝美的爱。令人感叹三生，千丝万虑，如轻烟被风吹散了一般境遇，美的令人神往。
爱，不分年龄，不分种族，不分性别。只要心中有爱，任何事物都无法阻挡你对爱的追求。人这一辈子追寻的除了或者的真谛，剩下的不就是爱么？如果连自己的爱都无法去争取，活着，一点惬意的时光也不会拥有多少。爱是一件艺术品，令多少人沉醉其中？是宝贵的财富——你的爱人。我们不能歧视每一个人纯真美好的爱，这都是可贵的，否则你自己也绝对不会获得多少爱的回报。
“这样的夜晚，我便打开老师的提包，里面空房无一物，唯有一个缥缈浩大的空间，延展开去……”老师的提包中含着无穷无尽的爱意吧？以及那份认真。
闲暇时，我拜读了前苏联著名教育家苏霍姆林斯基的《给教师的建议》一书，受益匪浅。其中“教给儿童利用自由支配的时间”一建议给我印象深刻。
卢梭的“寓教于乐”总让我困惑，我常常思考：究竟怎样才能让学生在学习中感到快乐，在快乐中学习呢？纵观今天背负着“升重点，考大学”沉重包袱。
孩子们，他们哪还有心思去玩，哪里还有时间去乐呀！
“一个人在求学时代最宝贵的财富就是自由支配的时间”，虽然减负已不再是一个新鲜的话题，但我们仍能听到许多学生埋怨的声音，细问起来，原来，每天做完老师布置的家庭作业，回家还得完成家长的若干作业。邻居家的小男孩，放学回家很少出门活动，就连寒暑假也不例外，每天都关在小房间里做妈妈布置的什么《江苏正卷》、《课外补充阅读题》等习题集，碰到难题（特别是些联系生活谈感受的题目）必过来问我，细看一下整本习题集，无非是些常见的题目，好些题目与学校统一的练习册雷同，甚至一模一样，而真正能开发智力的题目寥寥无几，孩子就在这样每天练了又练的习题中荒废了自己美好的童年时光。“最宝贵的财富”也在不知不觉中浪费了。
每每想到这儿，初为人母的我都会发誓将来要让自己的女儿从繁重的“家作”中*出来，我会和她做游戏，看她画画，欣赏她唱歌跳舞，引导她读书明理，带着她去看路边艺人奇妙的手艺??带着她认识大自然，认识社会学习在学校中看不到学不到的知识。
在社会要求学校给学生减负的同时，我们也呼吁各位家长给孩子减负。现在正是他们对世界充满好奇的年纪，正是他们好动好玩的年纪，如果每一位家长都能正确对待他们稚嫩的问题，欣赏他们童趣十足的举动，多给他们“最宝贵的财富”，我相信每个童年在记忆中都会是五彩缤纷的。
《水浒传》是一部产生于元末明初的长篇小说，生动地描写和反映了北宋末年一支以宋江为领袖，有众多英雄豪杰参加的农民起义队伍的可歌可泣的.事迹。
有被招安前的“两赢童贯”、“三败高三尉”等及被招安后的破大辽、征田虎、征王庆、征方腊。世世代代，人们赞叹的是宋江的乐善好施、精忠报国，唾骂晁盖不忠不义、背叛朝廷，但是，在第十七次读完《水浒传》后，我有了新的感受。宋江固然值得赞叹，但同时，他的决定确使得一百零八天罡地煞四分五裂，正如宋徽宗所说：“卿等一百零八人，上应星曜。今止有二十七人见存，又辞去了四个，真乃十去其八也！”这还没完，后来戴宗、阮小七、柴进、李应受奸臣迫害，辞官回乡，宋江、卢俊义、吴用、花荣、李逵更惨，竟被害死。宋江一生为国，却落得个身首异处，笑话！笑话！再说晁盖，吃喝不愁却公然起义，为什么？因为他看透了朝廷的腐败，深识只要蔡、童、杨、高四奸臣一日在世，天下就一日不得安宁。在他的带领下，梁山泊进入了鼎盛时期，但后来宋江来了，大谈特谈什么“忠于朝廷”、“报效祖国”，还把晁盖的聚义厅改为忠义堂，他已经被荣耀冲昏了头脑。每个人并不是完美无缺，也不是没有优点，我们在发现别人缺点的同时也要学会发现别人的优点，用正确的眼光看待别人。
《谁的青春不迷茫》，很偶然的在新浪微博看到好友分享了这本书中的一段话，“当有朋友问你，你是感性的人?还是理性?我想了想，理性的知道自己什么时候需要感性，感性的时候理性的知道自己的底线”，看到这句话，被其巧妙的回答触动，更为其所说包含的含义吸引，于是乎便去搜索这本书和其作者，看着看着不知不觉的喜欢上这本书，说是读后感想，但我更想与大家分享这本书，书上太多触动到我，慰藉也好，同病相怜也好，我和你一样，和大家一样，依然在路上。
刘同，说起他可能很多人，很多年轻人都看过他的书，*新生代的作家，一个也是80后的小伙子，虽然没有韩寒、郭四娘那么出名，但他的书、他的故事讲的就是我们的故事，我们的曾经或者说是我们的现在。
书中描述的很多都是发生在我们日常生活、工作当中，好比如就像把我们的生活写进一样，我想这也是吸引我的地方，仿佛在书中看到了自己的影子，在大同的世界中，做小不同的自己。也许是熟悉，但更多的是励志，去看一看他走过的路，发生过的故事以及相逢的人。然后发现，我们每个人就是这样成长的，青春不是一个年纪，而是一种状态，你觉得孤独就对了，你觉得热泪盈眶就对了，你觉得迷茫就对了，谁的青春不迷茫。
都市中焦躁不安困惑迷茫的年轻人，80后和90后，往往说的就是我们，只身拼搏于北上广深大城市，难免会有挫折失败，但失败并不可怕，可怕的是失败后没有思考，没有去寻找失败的原因，而是为失败寻找借口。人生有很多境界，就像我们的能力也有三种境界，第一境界是专业能力，第二是协调处理能力，而对我们影响最大的就是思考能力，也就是能力的最高境界。
“经过这些年，你会发现，每一次低头，都是对自己的肯定。我们不是变得现实，而是更能接收现实，我们都一样，正处于期盼未来，挣脱过去，奋斗当下的过程。会狼狈，却更有潇洒，但更多的是不怕，不怕动荡，不怕转机，不怕突然，不怕变化。谁的青春不迷茫，其实我们都一样。一样的青春，一样的迷茫，还好，我们还在路上”。看了这段话，很有感触，现在的我们正处于这个拼搏的阶段，也是人生中最迷茫的阶段。这时候的你充满激情，充满能量，很想证明自己的能力，常言初生牛犊不怕虎，但还是太年轻，经常会在拼搏过程中碰壁，而且会让你很尴尬，很迷茫但我们不需要去逃避，人生总是会有风风雨雨，每一次的低头都是对自己的肯定。想想再大的参天大树也是从小树苗长起，成长过程中不也要经历狂风暴雨，往往是经历了这些苦难，才能成长的更加坚挺。
生活本来就很难，但是你怎么对待生活，生活就会怎么对待你。在陌生的城市，远离情人朋友，感觉疲惫，感觉累。也许常常有朋友会说：“为什么我要活的这么累，为什么我的生活这么难?” 生活本来就很难，从上学开始，读书，高考，找工作。加班，做饭，竟争上岗。车贷，房贷，难找对象。老板骂，同事排挤，父母老去。有很多朋友时，恨自己没钱。有很多钱时，恨自己没朋友。其实大多数人都如此，只是你觉得一切很难，而他们只是觉得一切理所当然。当我们尽力把悲观的事情用乐观的态度去表达时，你会发现迷宫顺着走到出口就能遇光明，倒着回到出发一样光亮。
“急功近利、急躁、幼稚”也许我们年轻时，或者说我们曾经经常被冠上这些名词，却无力去反驳，往往这些都是年轻的表现，或者说是太过于想表现自己，为何我们不从另一方面去考虑，其实你只是在思考未来，想更努力的工作，希望常常能改变自己，所以会稍微改变一下自己的姿势。要知道，你改变的时候，总会让世界有些不舒服。不需要太去在意别人眼中的你，做好自己，因为你是为自己而活，并不是为别人而活。现在的我们经常会有这样的通病，其实也不是叫什么通病，应该说是有这种困扰。好比如说今天穿的衣服，自己觉得很搭配很好看，正为自己的创意暗自得意，但突然同事说，咦你今天怎么这样搭配，瞬间心情就受影响，可能你以后每次搭衣服都是按照别人习惯，按照潮流，那么这样就迷失了自我，活的很累。其实你只是茫茫人海中的一员，再说又不是什么大明星，大人物，没那么多观众的，不要活的那么累，做好自己，让别人说去吧。
生活需要计划，需要安排，工作亦是如此，最简单的便签条，备忘录也好，因为在你工作生活当中，难免会有一些杂事，琐事，会让你焦头烂额，忙都忙不过来，甚至是经常会有一些突发事件，所以计划和安排对于我们是很有必要的，就是今天知道明天要做什么，明天知道下周要做什么，今年知道十年后自己要做什么。或许这样你的生活和工作就会有条不紊，或者你就不会在感觉生活迷茫。
谁的青春不迷茫，其实我们都一样。一样的青春，一样的迷茫，还好，我们还在路上。
宅在家里的国庆长假，无意中翻出20xx年购买的《货币》一书，这本书是当年央视纪录片《货币》的同名书籍。再看一次，依旧收获良多。跟上次不同，这次特地做了简单的阅读笔记。把书中散落在各个章节的内容，按自己的理解做了整理，再加上一些个人的想法。这也算是这个国庆最大的收获了。
货币有三个职能：
一、是价值的尺度，或者叫做记账的单位；
二、是交换的媒介；
三、是价值的储存的手段。
其中，货币的价值尺度是指货币充当衡量商品所包含价值量大小的社会尺度。货币之所以能执行价值尺度的职能，是因为货币本身也具有价值，因而能以自身价值作为尺度衡量其他商品所包含的价值量。
天*的两端一边是商品，一边是货币。如果现在1元能购买1个鸡蛋，也就是1元=一个鸡蛋。理论上，如果币值稳定，10年后，这个等式仍然可以成立。
实际的情况是，金本位制取消后，货币的命运就随之发生了改变——
美国实行量化宽松的货币政策，随意印刷出来的每一美元，都是对家庭、大众以及公司所储存的收入的剥夺，无异于一种偷盗行为。（美国犹他州众议院议员肯。艾沃里）
从1960-20xx年年末，美国的国内生产总值增加了28倍。
国内生产总值增加了28倍，如果同时期美元总量也增加28倍，天*将自动保持*衡，1元=一个鸡蛋，一切跟51年前是一样的。
现实的情况是，在这期间，美元总量增加了38倍。28*1.35=38，商品的价格必须被动增加1.35倍，天*两端才能保持*衡。
也就是说，1.35元=一个鸡蛋。鸡蛋还是那个鸡蛋，却需要更多的货币才能购买到。
这也就是我们所说的放水。滥发的货币，导致了货币本身的贬值。用来丈量价值的货币这把尺子，自身的刻度发生了扭曲，已然不能准确丈量其他商品的价值。
其他国家的情况也大体是这样的。这期间日本国内生产总值增加了131倍，而日元总量增加了138倍；英国国内生产总值增加了32倍，而英镑总量增加了240倍。
那么，*的情况如何呢？
1977-20xx年年末，*国内生产总值增加了41倍，而人民币总量增加了991倍。
34年间，1元的鸡蛋变成了41.29元。（1977年鸡蛋大概3分钱一个，现在1.5元一个，增加了50倍。）
当然，这还不是最极端的情况。世界上最大面额的钞票是1000亿津元，1000亿津元只相当于10美元。10年前，1000亿津元可以购买10栋豪宅，现在只能买三个鸡蛋。1000亿津元只能买3个鸡蛋，钱不值钱了。面对汹涌澎湃的货币发行量，我们该怎么办？
1、 不能持有现金。
货币的其中一个只能是价值储存的手段。但是，在今天，它一定不是财富保存的最佳手段。持有1000亿津元，10年间，10栋豪宅变成了3个鸡蛋。希望这个悲剧不要发生在你我身上。
2、 不能过早停止工作。
80年代的万元户，如果停止工作，希望能籍此养老，到现在就已经是赤贫了。工作，不仅让我们保持跟社会的接触，也让我们赚取属于自己的面包。
生命不止，赚钱不息。想要维持一个体面的生活，要不就钱生钱，要不就依靠自身的体（智）力赚钱。只有这样，我们才能跟上不断发行的货币的步伐。
前几天我看了一本书叫《背影》，它的作者是朱自清（1898。11。22—
这一本书分为四大部分：第一部分是背影，1948。8。12江苏扬州人）。
第二部分是三家书店，第三部分是你我，第四部分是独白，收录了朱自清最具代表性的散文杰作和诗歌名篇。
其中让我最感动的是《背影》，那是在作者二十岁的冬天的一天，
祖母去世后，父亲办完丧事，父子同到南京，父亲送作者上火车北去。父亲还不放心儿子而要自己去送；从寻找座位、反复叮嘱；亲自去买橘子。作为父亲对儿子的关怀、体贴、爱护，使儿子极为感动。这印
象经久不忘，并且十年之后，想起来，那背影就出现在晶莹的泪花中。
我读后被这情景深深感动，它体现了父亲对儿子的关心，表现了人
间真挚的父子之情，朱自清描写细腻、真实、深刻，在这极其*常中表现出的感情，却是极其珍贵的。父母之爱是伟大无私的，不仅使人想到了自己，想到了自己的爸爸妈妈，他们在日常生活当中的每一天都对我无微不致的照顾和关心。记得有一次冬天，外面下着大雪，我发高烧了，这可就急坏了爸爸和妈妈，他们急忙送我到医院，因下雪打不到车，没办法爸爸只好骑自行车，妈妈抱着我坐在自行车左边的后座上，由于雪大路面太滑，爸爸一不小心连人带车的倒向右侧，可是妈妈抱着我的手丝毫没有松开，直挺挺的后背着地摔倒在地上，把后脑勺都擦破了，妈妈摔倒前明明可以伸出手撑住，不至于摔成这样，但为了我没有伸手撑一下，而我却躺着妈妈怀中安然无恙。到了医院直奔急症室，而她却没有自己先看。我看病回到完家，妈妈不顾自己
疼痛，日日夜夜都守候在我身旁拿药拿水的，还给我烧粥，喂给我吃。 这就是父母无私的爱，每个父母都是这样，朱自清的父母也不例外，只是默默付出，不需要任何回报。
我在读《狼王梦》的时候，开始的时候，最吸引我的就是紫岚再生小狼崽的时候的那种爱，她努力得从鹿群的肚子底下抢走了鹿崽子，和大白狗战斗，在风雨中坚强的把小狼崽一个一个的叼回洞穴。
可是看到后面，她培育黑仔的那种尽头，我看着黑仔一点儿一点儿的长大，我真为黑仔感到高兴黑仔长得跟他的爸爸黑桑很像，所以紫岚很想把它培育成下一代狼王，可以忽然有一天不幸的事情发生了，黑仔竟然被一只大鹰给叼走了，我看到这里的时候，我非常的愤怒，我心中的怒火燃烧了起来，虽然我不是紫岚，但是我也非常的愤怒，让我更愤怒的不是这里，而是后来紫岚好不容易，辛辛苦苦的又培育了一个“狼王”——蓝魂儿，甚至在重狼都无可奈何的情况下，去“打败”了一只大熊。
我真为蓝魂儿感到骄傲，可是好景不长，蓝魂儿在一次袭击人类的时候，不幸被捕猎夹夹住了，虽然我也是人类，但是我在这时，我却非常的气愤，人类为什么要这么做，但是如果是从人类的角度来写的话，那我就会认为人类是活该的，但是《狼王梦》却是从狼的角度来写的，所以我非常的痛恨人类，最最让人痛心的是，后来紫岚又费了九牛二虎之力才培养出了一个小时候非常懦弱的双毛，结果再一次争夺狼王位的时候，不幸身亡了。
紫岚非常的伤心，于是她打算再取一个伴侣，可是不管她怎样的“勾引”其他的异性，而他们却都不理睬她，后来她很喜欢的一个狼，他竟然娶了紫岚的女儿媚媚，紫蓝很想帮他的女儿的孩子度过被吃掉的难关，于是拼了命和一只老鹰斗争，结果她和老鹰同归于尽了，读到这里，我都甚至觉得，紫岚也不用管她的女儿呀，让她去死呗！跟紫岚有没有什么关系，虽然媚媚生的是她的孙子，我想这可能就是母爱吧！
读完《狼王梦》我的感受很深很深，因为这本书让我感受到了爱！
最近，我看了一本书名叫《安徒生童话》。
那么我来简单介绍一下吧：《安徒生童话》里有二十四篇故事，我来说说书里的第二篇故事《夜莺》：你大概知道，在*皇帝是一个*人，他周围的人也是*人。这位皇帝的宫殿是世界上最华丽的，人们在御花园里可以看到世界上最珍奇的花儿。树林里住着一只夜莺。它的歌唱得非常美妙，连一个忙碌的穷苦渔夫在夜间出去收网的时候，一听到这夜莺的歌唱，也不得不停下来欣赏一下。
世界各国的旅行家到这位皇帝的首都来，欣赏这位皇城宫殿和花园。不过他们听到夜莺歌唱的时候，他们都说：
直到有一天，皇帝收到一个包裹，打开一看是一只浑身镶满钻石的人造夜莺，轻轻上紧发条，它便能唱出一段歌儿，当夜，真夜莺乘人不备飞走了，飞到森林里去了。后来，人造夜莺突然发出一阵
皇帝听不到夜莺的歌声，感到很寂寞。他病倒了，皇帝躺在他华丽的大床上，冷冰冰的，面色惨白。可当夜莺听说国王病危，不顾前嫌的飞了回来，并再次用动听的歌声救活了国王，国王让夜莺留下来陪他一起生活，但夜莺回绝了国王说：我的家在森林，当你想听的时候我将栖在窗外的树枝上为你歌唱，让你快乐。我也要将歌唱给那些幸福的人们和那些受难的人们。
多么好的夜莺啊!这让我明白了一个道理：一个人无论做什么事情都要站在别人的立场去考虑问题，不能只为自己高兴，而不管别人的感受。千万不能太自私，为自己开心而剥夺别人的自由。只要人人都有一颗爱心，才能体会到真正的快乐!世界因此才会更加美好!
网易蜗牛，耗时大概两天。
小说比电影更阴冷。因为是第一人称的叙述方式，从主观上直接让读者带入女主角的视角，而女主角的性格本身就是异于常人的、甚至是与现代社会格格不入的，因此她才能在一路逐渐对“爬行体”和背后更深的“存在”了解加深的情况下，依然保持冷静的自我。从普通人的角度上这很难说是好事还是坏事，因为女主原本有就一定程度的反社会倾向。但这样描写的好处也很明显，因为能直观地体现“她”的思维方式，她的冷冰冰的痴狂的世界。而这正是本书最迷人的地方之一。
电影改动较大。我比较在意的是，小说中在较早的进度就让读者知道了女主已经被感染，而电影一直到最后也是用暗示来说明的。我倾向于小说的方式，因为这很符合希区柯克所提过的那种制造悬念的手段：并不是让你看到炸弹爆炸，而是让你看到炸弹被安置在那里。同时小说也从一开始就淡化了女主和X区域的敌对感，因此最后的结局显得顺理成章。电影中丈夫的复制体最后和被感染的女主拥抱，而小说里复制体很早就死了，也没有交代丈夫是否还活着，这个处理倒是都差不多。比较失败的一个改编是增加了女主因为出轨而对丈夫感到内疚，电影似乎一直在淡化女主角本身的反社会性，非要给她的不合群强加一个出轨的借口，就不能好好地写她这个人就是天生不喜欢人类社会么。
电影删除了灯塔管理员这个重要的线索，鉴于我还没有看后面的几本，目前也不知道这个角色设置在这里到底是干嘛的，所以等看到之后再说吧。
总的来说是本不错的软科幻。电影也值得一看。
我是在几年前读的这本书，近期又拿起来读了一次。毕淑敏说的没错，书就是“常读常新”的。在不同的年龄、不同的心境、不同的阅历下，你对一部作品、一则故事的理解、感悟和收获总会有差异的。
第一次读《围城》的时候，是我受了同学的影响而疯狂买书看书的阶段。这习惯，到现在还保留着，只是没有了当时那种几近狂热的地步。对图书如饥似渴的心态，催促我四处搜索著名佳作。由此，我喜获《围城》，读了《围城》。只是受阅历的限制和传统语文教学的束缚，初始的印象是作者幽默的语言和字里行间犀利的挖苦和讽刺。而最记忆深刻的便是那句几乎读过书的人都能够脱口而出的名言：城外的人想冲进去，城里的人想逃出来。
如今，已在大学里度过了一年半的时间。这期间，认识了更多的人，来自东西南北的；亲身经历了许多的事情；跟朋友或者独自一人走过更多的地方；思考过现在，设想过未来，选择无处不在、无时不在；听人家诉说过困惑、迷惘、情感伤痛，也跟人家诉说过；用心去珍惜保留内心在乎的友情，同时也眼睁睁地看着另外一些友谊渐渐淡却乃至流失……
这种种或正面或负面地充实着我的人事簿、阅历簿，还有渐渐走向成熟的内心。这一次重新拿起《围城》来读，思考的已经不同以往。人生若只如初见，生命的意义就永远没有前进的征象。
书中的主人翁方鸿渐到欧洲留学，既不研究《敦煌卷子》、《永乐大典》，也不钻研太*天国文献，更不学蒙古文、*文或梵文。四年中他换过三所学校，更改过好几门专业。在那些日子里，他一事无成，游手好闲，生活作风懒散，结果连个学位都没有拿到。最后没有办法，他只好买了个假哲学博士文凭，谎称自己获得了克莱登大学哲学博士学位。作为一个大学生，我不得不把眼光聚焦到自己身上。曾经我满怀热情地来到这所大学，认为可以在这里谱写我人生的新篇章。我对任何事物都带以好奇的眼光去看待，对感兴趣的事物都投入几近顶点的热情和激情。慢慢地，我发现大学生活就像一个缩小版的社会，大家都在拿自己的青春和心志为未来下血本，用自己的劳累和算计给未来加码。很多人如同机械，每天按照同一个程式进行操作，把生活过得劳心伤神，却还不舍得停下来思考究竟意义何在，麻木地继续周而复始。等到哪一天，迫于某种原因，真的停顿了，瞬间掉进迷茫的深渊，挣扎痛苦，惆怅也是枉然。我想，方鸿渐也是如此这般吧，找不到学习和生活的真实意义，不得要领，便浑浑噩噩地过了。从此看，就学难道不像在一座围城里么？只不过有人认路，有人不认路罢了。
书中还讲到方鸿渐和赵辛楣、李梅亭、孙柔嘉一行到三间大学去任教。到了学校后，他们发现，就连大学这样纯洁的圣土也有尔虞我诈，勾心斗角。李梅亭的中文系主任的位置让有着政治背景的汪处厚抢走了。方鸿渐的教授头衔也给剥夺了，他只当上了一个副教授。前面我提到大学就像是缩小版的社会，在这一点上，又可见一斑。很多人都说，大学是座象牙塔，因为里面的人不是搞学术研究就是认真研究自我，他们几乎不与外界接触，或者跟不上外面世界的风云变迁。其实不然，在大学里，你同样可以感受到“朝秦暮楚”的转变。很多大学的管理都是行政管理模式，一层降一层，一级遵一级。你要地位够高、权势够大，你才能威震四方，“生杀大权”也才能执行有力。有时我们会知道某个有“教授”头衔的讲师，因为他／她的教学水*实在让人不敢恭维。那人们未免就会犯嘀咕，为什么这人就能够被冠冕了呢。于是人们旁侧推敲，七嘴八舌之后，总会有个结果。哎，对了，只要你摸得着门道，你花点心思总能坐上青睐的位置。当然，这得有人愿意帮你暗箱操作。至于怎么个愿意法，大家心照不宣吧。
现在来谈谈恋爱和婚姻这座围城吧。书中有提到中文系主任汪处厚由于原配凑趣地死了，冠冕堂皇地娶了个比他小20岁的第二房。而这第二房后来与赵辛楣双双坠入情网，还在众人面前大胆地承认了。当然，这只是个小的插曲。方鸿渐和孙柔嘉的恋爱和婚姻才是叙述的重点。他们从开始到结束，也无不充满着“围城”般的思考。
我不禁把人拟作一座城堡。你初次看到这座城堡时，由于它外表的光鲜亮丽而被吸引，你想方设法地想要闯进这个领域。幸运的是你如愿以偿了。你成为这座城堡的第二个主人，与它原来的主人一同控制和管理城内的一切。然而，渐渐地，你摸清了城堡里的一切路数，对城堡里任何东西都了如指掌，它再也没办法让你感到新鲜有趣。它对你的引力消失殆尽。于是你想着有另外一座城堡的出现，想着逃出这座城堡去探索*。人的欲望总是不断的，它使人难以知足。
旧的欲望消弭，便会有新的欲望代替。“吃着碗里的，看着锅里的”是很多人欲念不尽的写照。从另一角度看，人也是没有恒心的，他／她在充满诱惑、变化诸多的大千世界中很容易迷失，很容易对旧事物厌倦、疲惫，从而把心思转到新的看似更有魅力的事物上。有时，你也是被城堡的外表所迷惑。等你进去之后，你会发现怎么里面跟外面如此不同。是你当时太急于把自己陷入一座围城呢，还是你真的为这座围城所动？只是当时已惘然啊。
有一点，我也想要发表一下意见。婚后的方鸿渐觉得孙柔嘉原来是一个爱争风吃醋的女人，心眼太小，小肚鸡肠，动不动就爱发火，是一个爱使小性子的人。我认为他这样想不免偏颇。如果他站在他女人的立场上来思考问题，兴许他会觉得这是孙柔嘉极度爱他的表现，他倒宁愿把它视为一种可以沾沾自喜的幸福了。其实，很多时候，我们都可以做得很大方，对许多事情都采取慷慨宽容的态度。但一旦涉及原则、本分、还有自己最重视的东西时，我们却无法听之任之了。我们难免变得狭隘，难免变得占有欲很强，难免会因为别人碰触自己的所属而不适甚至生气。任何一点威胁的迹象都会让我们嗅到危险的味道。因此，我们会不自觉地发起保护，纵使周围的人甚至是受保护的人或物都不理解。有人会反驳我说：那如果孙柔嘉真是小肚鸡肠的人呢？是的，我不能排除这种可能。但是，可以把事情往好里的想，让情节往正面发展，为什么还要想负面的来折磨自己以及亲近的人呢？
读书，读人，读故事，总是见仁见智的。就好像一千个读者就会有一千个哈姆雷特一样，一千个读者也会有一千座“围城”。不同背景、不同文化水*、不同心理年龄的人，心中对“围城”的看法也就莫衷一是。
——高中生雷雨读书笔记 (菁选3篇)
最初接触雷雨是上高中时，课本上讲的，当时听老师讲了那么多还是不能从中有所感悟。直到最近我右一次读它，才真正从中思考分析。曹禺曾说：“我从小失去了自己的母亲，心灵上是十分孤单而寂寞的”。这句话让我知道他的一生并不是顺利的，*坦的。这也让我更加深信正是这些痛苦的经历，才使他产生了伟大的作品，诉说的渴望出自生活中所承受的苦难。
周朴园，作为剧中中心矛盾的焦点，无疑是情感冲突最激烈之存在。年轻时爱上侍萍的周朴园，或许还能说是仍有一丝纯净残留。可自那个年三十之夜，他听任家中长辈将梅侍萍赶走，随后娶了门当户对的阔小姐时起，他的心灵已彻彻底底成了利益至上的写照。在三十年后，他重又认出侍萍的那一刻，他所表露出来的情感，不是久别重逢的喜悦，而是彻头彻尾的猜忌，怀疑与恐惧。他想到的，是侍萍是到来也许会对他的地位，利益所造成的威胁，是真相揭穿后自己将面临的尴尬处境，而不是对侍萍悲惨遭遇的同情和怜爱。他口口声声的说他一直留着她喜欢的家具，说他保留她的习惯，珍视那绣了梅花的旧衬衣，可说到底，这些都不是因为爱，都是因为要彰显他那早就不存在的良心，告示天下的人——"看!我是个有情有义的君子!"其实哪里有什么情呢即使曾经有过，那也在三十年的时光中消失殆尽，他如今的一切的一切——包括给侍萍五千大洋，承诺包管她的生活开支，要她们永远不再踏入周家的大门——全都，全都，是为了他自己。对他而言，爱情早已是漫长生命中的一点佐料，可有可无，如梦一般不切实际。这个资本家的代表，早已在商界的"熏陶"下血肉模糊，面目全非，不*形。
至于鲁侍萍，悲剧的核心承受者，她的命运无疑是坎坷苦难的，但何尝又不是可悲的。回想三十年前的那场爱情，她也是错误之一。可女人啊女人，你为何纠缠一场无疾而终的情爱三十年，三十年以后还仍拘泥于自己所受的委屈与灾难爱也好，恨也好，难道最终受伤的不是自己么。既然如此为何又苦苦沉溺，深陷其间你将这一生的苦难归于命运，归于看不见莫不着的生命之线，念叨着如何苦如何凄惨，紧紧抓住那血红色的恨意，执拗的不愿放手。难道这就是你生命价值的所在么堂堂正正的对峙，随后潇潇洒洒的扬头离去，总比自行降自己于他人身下要舒畅，不是么。
这不仅仅是一个故事。这是一个时代所铸造的暴风骤雨。风雨之下，世间一切罪恶丑陋原形毕露，无处藏身。没有什么爱能穿越这无限悠长的时间，没有什么事能真正达到永恒。人生如梦，梦里泪雨滂沱。梦醒之后，自己的人生还是要自己勇敢的走。
在封建权威的笼罩下，人们如同跌在沼泽里的马，愈挣扎，愈深沉地陷落在死亡的沼泽里。掌权者也失掉了可贵的本真。周朴园生活在封建阶级和资产阶级的断层中。年轻时，他曾经试过跳出封建的束缚，追逐自由，真心地对待所爱的侍萍，然而他的懦弱使他背叛了自己的理想，背叛了侍萍，饱受摧残的侍萍便是这个社会的牺牲品。她没有权力去爱她所爱,恨她所恨，而是将一切罪责都担在了自己身上，这既是一位伟大的母亲，又是一位对封建权威的臣服者。
气氛沉重得有些透不过气来，人似乎在受着情感的捉弄，这是怎样可怜的动物，带着踌躇的心情，本应主宰自己，却发现自己时常被环境所主宰着。在这样的环境中，周府的豪宅，侍萍的陋室，极端的痛苦与爱情在一天中强烈的碰撞。随着阵阵雷雨滚滚而来，抑郁，绝望，充斥在空气中，一幕幕就如暴风雨中的波涛，恶狠狠的撞向人们，人们无处可逃。
在这样一群随波逐流的人中，蘩漪是一只独自绽放的花，她更让人们所接受，因为人经常身不由己，回归到原始的路，流着血，不是恨就是爱，一切走向极端，要轰轰的烧一场，中间不轻易有一条折中的路。当她嫁给了被封建思想腐蚀了多年的朴园时，她奋力地要跳出紧缩的牢笼。在茫茫寻找中，她阴错阳差地爱上了丈夫前妻所生的长子，周萍。她的生命如火一般的白热。也是一般短促。情感，境遇，激成一朵朵火花，在周萍身上交织成了最残酷的爱和最不忍的恨。然而她很勇敢，站在滚烫的砂岩上，她用火热的情和那颗强悍的心做了一回困兽之斗。当时有许多女人也都有漂亮的心灵，是环境的窒息使她们乖戾，抑郁终身。蘩漪虽然最终回到了火坑，但这更值得人们去尊敬和怜悯。
假如说迷走在爱恨中的是蘩漪，那么沉浸在自己的伊甸园中的就是周冲了。也许是从小的高高在上让他一直被埋藏在理想的堡垒之中，对社会，家庭，以及对四凤的爱情都天真得像是在心中编织的一个个漂亮的童话。然而现实的残酷让他不得不感到理想幻灭的悲哀。从父亲逼迫母亲喝药的那一刹那，他已经感受到了现实的丑陋。直到慈爱的母亲变成了站在眼前神志不清的女人时，他的梦惊醒了，心中的激荡早已不再。终于，这个悲情故事在雷雨的轰鸣声中达到了高潮，一根电线，结束了四凤和周冲的生命，扼杀了蘩漪和侍萍的意志，击溃了一个罪恶的家庭。周萍在知道自己的身世后，崩溃了。但他*静得如一潭死水，也许是知道了自己的命运，终于可以不再被命运完弄，以死来结束自己内心的折磨是最好的解脱，这是大厦轰然倒塌后的死寂。
看了这本书，我最大的读后感是：是时代和命运在扭曲的人性中塑造的这一出悲剧。这就是我的雷雨读书笔记。
初读了《雷雨》，剧中那八个或可爱，或可恨的人物就给我留下了十分深刻的印象。在二十世纪三十年代的封建家庭里，这八个人物是怎样经历了一场使一切梦想破灭的雷雨啊!
在这八个人中，给我留下最深刻印象的便是繁漪，这个文弱、*的女子，受过一点新的教育，但仍是一个旧式女人，正是这矛盾的思想造就了她的性格。她爱起人来像一团火一样热烈，恨起人来也会像一团火，把人烧毁。周家压抑的家庭环境和十八年的不*等待遇，更是使她产生了强烈的反抗心理。周朴园的前妻所生的儿子周萍使她重新燃起了生活的欲望，她将这一点爱看作全部的希望，牢牢抓住不肯放手，以至于“客厅闹鬼”。得知周萍爱上四凤时，她这个矛盾重重的人物不得不铤而走险，做着孤注一掷的反抗，但这终究只是一场困兽之斗，她的行为不但没有拯救自己，反而敲响了周家的“丧钟”。她是周朴园所说的孩子的榜样，她复杂的性格却促使她企图冲破一切桎梏，去追求美好的爱情和幸福的生活。但现实却犹如声声巨雷轰鸣，使她清醒，使她那美好的憧憬如同肥皂泡般一个个破灭，使她坠入绝望的深渊。她是“”以来妇女追求*的代表，她的举动加速了周家的灭亡，但当时的社会，带给她的只有痛苦。她的敢爱敢恨使她的一生充满悲剧色彩。
全局中我最爱的人物是周冲。他受着新式教育，他有着进步而远大的理想，不同于他自私的父母，他有着火热的心肠，愿意将自己学费分出一半给四凤，但又惧怕顽固的父亲。他天生有着浪漫的思想，但正是这浪漫为他奏出了一曲乌托邦挽歌。他幻想和四凤在冬日的明媚早晨，在无边的海上乘着小帆船向天边飞。他的理想恰似五彩的气球，现实却是一根钢针，使他的理想破灭，留下的只有气球爆破的余叹。
再读了《雷雨》，在序幕和尾声中，周公馆成了教会医院，繁漪和侍萍疯了，周朴园成了教徒……掩卷深思，为何悲剧的始作俑者周朴园却没有得到应有的报应?伴着那声惊雷，四凤、周冲触电身亡，鲁大海愤然离去，周萍开枪自杀，周朴园主宰的“最圆满，最有秩序的家庭”彻底瓦解，这场人家悲剧落下了帷幕。可为何周朴园却安然无恙?或许，这就是当时那个不健全社会的产物吧!
后人评论《雷雨》是一首人性的诗，一出伟大的戏。我想，那场雷雨，不仅是剧中人物死亡的导火索，还是一场社会的雷雨，更是一场心灵的"雷雨!在当时，必是惊醒了不少沉睡的中国人，撼动了亿万观众的心吧!
一场雷雨，冲刷着世间万物，拂去了尘埃，抑或是罪恶?雨过了，天该放晴了……
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